sexta-feira, 3 de janeiro de 2014

Atores Hollywoodianos



Arthur Christopher Plummer Orme CC (nascido em 13 de dezembro de 1929) é um teatro, cinema e televisão ator canadense. Depois de fazer sua estréia no cinema em 1958 do Stage Struck, Plummer passou a uma carreira cinematográfica de sucesso que se estendeu ao longo de cinco décadas. Algumas de suas performances de cinema mais notáveis ​​incluem papéis em filmes como Waterloo (1970), O Retorno da Pantera Cor de Rosa (1975), Assassinato por Decreto (1979), Star Trek VI: O Continente Desconhecido (1991), Uma Mente Brilhante ( 2001), Nicholas Nickleby (2002), O Novo Mundo (2005), Inside Man (2006), Up (2009), O Mundo Imaginário do Doutor Parnassus (2009), e The Girl com a tatuagem do dragão (2011). Ele notadamente retratada várias figuras históricas, incluindo Rudyard Kipling em O Homem Que Queria Ser Rei (1975), Mike Wallace no The Insider (1999), e Leo Tolstoy em The Last Station (2009).
Em uma carreira que inclui papéis importantes em cada uma das artes dramáticas, Plummer é provavelmente mais conhecida para filmar o público como o viúvo autocrático capitão Georg von Trapp no ​​filme hit 1965 musical The Sound of Music ao lado de Julie Andrews.  Plummer tem também aventurou em vários projetos de televisão, incluindo a minissérie The Thorn Birds.
Plummer ganhou inúmeros prêmios e elogios por seu trabalho, incluindo um Oscar, dois Emmy Awards, dois prêmios Tony, um Globo de Ouro, um prêmio SAG, e um BAFTA. Com sua vitória na idade de 82 em 2012 para Iniciantes, Plummer é o ator mais velho e pessoa de sempre a vencer um Oscar.......Plummer nasceu em 13 de dezembro de 1929, em Toronto, Ontário, a única filha de Isabella Mary (née Abbott) e John Plummer Orme, que foi secretário do Dean de Ciências da Universidade de McGill. Através de sua mãe, Plummer é um bisneto do primeiro-ministro canadense Sir John Abbott,  e um grande-grande-neto do clérigo anglicano e presidente interino McGill John Bethune.  Os pais de Plummer se divorciaram pouco depois de seu nascimento, e ele foi criado na casa da família Abbott em Senneville, Quebec, Montreal fora. Ele é bilíngüe, fala Inglês e francês fluentemente.  Plummer é um primo de segundo grau do ator Nigel Bruce, o ator britânico, mais conhecido como Doutor Watson para Basil Rathbone Sherlock Holmes, eo irmão de Bruce, Sir Michael Bruce, baronet e jornalista.
Ele tinha estudado para ser um pianista de concerto, mas desenvolveu um amor para o teatro em tenra idade. Ele começou a atuar quando estava vivendo em Pine Avenue em Montreal e freqüentando Montreal alta.  Plummer virou ator depois de ver o filme de Laurence Olivier Henry V (1944).
Em 1946, seu desempenho como Mr. Darcy na produção de Orgulho e Preconceito em Montreal alta trouxe Christopher Plummer a atenção de Herbert Whittaker, o crítico de teatro do Montreal Gazette. Whittaker, que também era diretor amador fase, o Montreal Repertory Theatre, lançado Plummer, de 18 anos, como Édipo em La Machine Infernale de Cocteau.
Plummer fez seu aprendizado com o Repertory Company canadense (Ottawa, Ontario) 1948-50, aparecendo em 75 funções, incluindo Cymbeline em 1948 e The Rivals em 1950. Ele agiu com a Bermuda Repertory Theatre em 1952, aparecendo em muitas peças, incluindo A Playboy do mundo ocidental, a família real, The Little Foxes, A Floresta Petrificada e The Constant Wife.
Plummer estreou na Broadway em janeiro de 1953 em O Starcross Story, um show que fechou na noite de abertura. Sua próxima aparição Broadway, Casa é o herói, durou 30 performances em setembro-outubro de 1954. Ele apareceu em apoio da Broadway lenda Katharine Cornell e filme lenda Tyrone Power em The Dark é leve o suficiente, que durou 69 performances em fevereiro-abril 1955. A peça excursionou várias cidades, com Plummer servir como substituta de Poder. (Em sua autobiografia, Plummer afirmou que Cornell foi o seu "patrocinador".  Mais tarde, naquele mesmo ano, ele apareceu em seu primeiro sucesso da Broadway, ao lado de Julie Harris (que ganhou um Tony Award) na de Jean Anouilh A Lark. Depois de aparecer em Noite da Alca, que não foi um sucesso, Plummer apareceu na produção de sucesso da Broadway de Elia Kazan do Pulitzer Prize-winning jogo JB de Archibald MacLeish; Plummer foi indicado para seu primeiro Tony de Melhor Ator em Play. (JB também ganhou Tonies como Melhor Espetáculo e pela direção de Kazan.)
Plummer apareceu menos freqüentemente na Broadway na década de 1960 quando ele se mudou de Nova York para Londres. Ele apareceu no papel-título em uma produção de 1963, de Bertolt Brecht A resistível ascensão de Arturo Ui, que não teve sucesso, mas ele teve um grande sucesso em Peter Shaffer do The Royal caça do Sol, jogando conquistador Francisco Pizarro ao Tony Award de David Carradine Atahuallpa -nominated. (Na adaptação para o filme de 1969, Plummer levaria o papel-título.) De maio a junho de 1973, ele apareceu na Broadway como o personagem-título em Cyrano, uma adaptação musical do de Edmond Rostand 1897 peça Cyrano de Bergerac por Anthony Burgess e Michael J. Lewis. Por esse desempenho, Plummer ganhou o Prêmio Tony de Melhor Ator em Musical e um Drama Desk Award para Outstanding Performance. Mais tarde naquele ano, ele jogou Anton Chekhov na adaptação de vários contos de Tchekhov Neil Simon, The Good Doctor.
Na década de 1980, ele apareceu na Broadway em duas tragédias de Shakespeare, Otelo, Iago para jogar James Earl Jones 'Moor, eo papel-título em Macbeth com Glenda Jackson tocando sua dama. Sua Iago trouxe outra indicação ao Tony. Ele apareceu com Jason Robards no renascimento da Terra de Ninguém de Harold Pinter 1994 e teve grande sucesso em 1997, em Barrymore, que ele também excursionou com Broadway depois de uma corrida bem sucedida. Sua volta como John Barrymore trouxe-lhe o segundo Tony Award (desta vez como Melhor Ator em Play) e um Drama Desk Award como Melhor Ator em um jogo. Ele foi indicado para o prêmio Tony e um Drama Desk Award por seu Rei Lear e 2004 para um Tony jogar Henry Drummond no renascimento da Inherit the Wind 2007.
Plummer fez sua estréia no Festival de Shakespeare de Stratford em 1956, interpretando o papel-título de Henry V, que, posteriormente, foi realizado esse ano no Festival de Edimburgo. Ele desempenhou o papel-título em Hamlet e Sir Andrew Aguecheek em Twelfth Night at Stratford em 1957. No ano seguinte, ele jogou Leontes, em Conto do Inverno, Bardolph, em Henrique IV, Parte 1, e Benedicto em Much Ado About Nothing. Em 1960, ele jogou Philip o Bastardo em King John e Mercutio em Romeu e Julieta. Em 1962, ele desempenhou o papel título em ambos Cyrano de Bergerac e Macbeth, retornando em 1967 para jogar Marco Antônio em Antony and Cleopatra.
Em 2002, ele apareceu em uma produção elogiada de Rei Lear, dirigido por Jonathan Miller.  A produção transferida com sucesso para o Lincoln Center de Nova York, em 2004. Ele voltou ao palco do Shakespeare Festival Stratford em agosto de 2008 em um desempenho aclamado pela crítica como Júlio César em César de George Bernard Shaw e Cleópatra dirigido pelo vencedor do Tony Des McAnuff; esta produção foi filmada e mostrada em alta definição nos cinemas canadenses em 31 de janeiro de 2009 (com uma apresentação do encore em 23 de Fevereiro de 2009) e transmissão em 4 de Abril de 2009 em Bravo! no Canadá. Plummer voltou ao Festival Stratford, no verão de 2010, em A Tempestade como o personagem principal, Prospero (também gravado em vídeo e exibido em alta definição nos cinemas), e novamente no verão de 2012, no one-man show, uma palavra ou Dois, uma exploração autobiográfico de seu amor pela literatura. Em 2014 Plummer apresentado uma ou duas palavras de novo, no Teatro Ahmanson em Los Angeles.
Em abril de 1961, ele apareceu como Benedito em Much Ado About Nothing com a Royal Shakespeare Company no teatro memorável de Shakespeare em Stratford-upon-Avon, Inglaterra. Ele também apareceu com a RSC maio 1961 no papel principal de Richard III. Ele fez sua estreia em Londres em 11 de junho de 1961 jogando o rei Henrique II em Becket de Jean Anouilh com a RSC no teatro Aldwych, dirigido por Peter Hall. A produção mais tarde transferido para a Globo por um dezembro 1961 a abril 1962 execução.  Por sua atuação, Plummer ganhou o Evening Standard Award de Melhor Ator.
De junho de 1971 a janeiro de 1972, ele apareceu no National Theatre, atuando em repertório para a temporada. As peças que ele apareceu na onde de Jean Giraudoux Amphitryon 38 dirigido por Laurence Olivier;  Morte (diretor Jonathan Miller) de Danton, de Georg Büchner; Tyger de Adrian Mitchell; Luigi Pirandello de a regra do jogo; e Eugene O'Neill 'Jornada Noite Adentro longo dia no New Theatre, em Londres.
Edward Everett Horton contratado Plummer para aparecer como Gerard em 1953 road show produção de Nina de André Roussin,  um papel originado na Broadway por David Niven em 1951.  Ele apareceu como Jason oposto Dame Judith Anderson na adaptação Robinson Jeffers ' de Medea no Teatro Sara Bernhardt em Paris, em 1955. A produção americana Teatro Nacional e Academia, dirigida por Guthrie McClintic, era parte de Le Festival Internacional.
Também em 1955, ele jogou Marco Antônio em Júlio César e Ferdinand em A Tempestade no Shakespeare Festival americano (Stratford, Connecticut). Ele voltou para a Shakespeare Festival americana em 1981 para desempenhar o papel-título de Henry V.
Plummer apareceu em Lovers and Madmen na Opera House, Kennedy Center, Washington, DC, em 1973, e no amor e Mestre Will, no mesmo local em 1975.  O amor e Mestre Will consistiu de seleções a partir das obras de William Shakespeare no tema do amor, arranjado por Plummer. Seus colegas de elenco foram Zoe Caldwell, Bibi Andersson, e Leonard Nimoy. Plummer desempenhado "Edgar" no E.L. Bebidas de Doctorow antes do jantar com o Festival de Shakespeare de Nova York no / Newman Public Theatre, em Nova York, em 1978.........Carreira cinematográfica de Plummer começou em 1958, quando Sidney Lumet lançá-lo como um jovem escritor no Stage Struck. Nesse mesmo ano, ele também apareceu no filme de Nicholas Ray do Vento Budd Schulberg do outro lado do Everglades. Ele não aparecer na tela novamente por seis anos, até que ele apareceu como o imperador Commodus no épico de Anthony Mann A Queda do Império Romano (1964). Seu próximo filme, vencedor do Oscar The Sound of Music fez história cinematográfica, tornando-se o filme de todos os tempos de maior bilheteria, superando Gone With the Wind.
Desde então, ele tem aparecido em um grande número de filmes notáveis, incluindo no interior de Daisy Clover (1965), A Noite dos Generais (cameo como o Marechal de Campo Erwin Rommel) (1967), Édipo Rei (1968), A Caça real de the Sun (1969), Batalha de Inglaterra (1970), Waterloo (1970), O Homem Que Queria Ser Rei (1975), O Retorno da Pantera Cor de Rosa (1975), The Silent Partner (1978), Velvet International (1978) , pelo Decreto Murder (1979), Somewhere in Time (1980), Eyewitness (1981), Dragnet (1987), Sombra Dança (1988), Star Trek VI: O Continente Desconhecido (1991), Malcolm X (1992), Wolf ( 1994), Dolores Claiborne (1995), 12 Macacos (1995), Syriana (2005), O Novo Mundo (2005) e A Casa do Lago (2006). Além disso, Plummer foi escalado para substituir Rex Harrison para a adaptação cinematográfica de Doctor Dolittle. Esta decisão foi posteriormente revertida, mas Plummer foi, no entanto, paga $ 87,500 para a assinatura do contrato. Ao mesmo tempo, Plummer estava se apresentando no palco jogar A Caça real do Sol e toda a sua participação Dolittle foi tão breve que Plummer nunca perdeu uma performance.  Em 2004, durante as filmagens de O Novo Mundo, diretor Terrence Malick Plummer forçado a escalar uma árvore de carvalho de altura. A tarefa era muito difícil para Plummer, que foi de 74 no momento, e levou 3 tentativas mal sucedidas antes de Malick estava satisfeito com seu desempenho. Este filme não foi usada no filme final.
Um dos mais aclamados papéis de Plummer era o de jornalista de televisão Mike Wallace em Michael Mann indicado ao Oscar The Insider (1999), pelo qual ganhou Boston, Los Angeles, e da Sociedade Nacional de Críticos de Cinema 'Prêmios de Melhor Ator Coadjuvante; ele também foi nomeado para Prémios 'Chicago e Las Vegas Film Critics, bem como um Satellite Award, embora as previsões de uma indicação ao Oscar nunca se materializou.
Em janeiro de 2010, Plummer recebeu sua primeira indicação ao Oscar por sua interpretação do autor Leo Tolstoy em The Last Station (2009).  Em declarações à Canadian Broadcasting Corporation, em uma entrevista que foi ao ar no dia 7 de março de 2010,  Plummer acrescentou, língua-de-bochecha, "Bem, eu disse que era tempo! Quer dizer, eu sou 80 anos de idade, pelo amor de Deus. Tem misericórdia." Na noite do Oscar, em 7 de março de 2010, no entanto, ele perdeu para Christoph Waltz.
Em 2012, ele foi nomeado para o seu segundo Oscar, novamente de Melhor Ator Coadjuvante, por sua atuação em iniciantes. Ele ganhou o prêmio na noite do Oscar, a edição 84 da cerimônia. Isso fez com que ele, aos 82 anos, o ator mais velho a ganhar um Oscar. Quando ele aceitou o prêmio, ele respondeu: ".? Você é apenas dois anos mais velho que eu, querida Onde você esteve toda a minha vida"
Outros sucessos recentes incluem seus papéis como Dr. Rosen em Academy Award-winning Uma Mente Brilhante, de Ron Howard (2001), Arthur Caso em 2006 o filme Inside Man, de Spike Lee, eo filósofo Aristóteles em Alexander, ao lado de Colin Farrell. Em 2004, Plummer desempenhado John Adams Gates, em National Treasure.
Plummer também tem feito algum trabalho de voz, como seu papel de Henri o pombo em An American Tail, o vilão Grão-Duque de Corujas no Rock-a-Doodle, o antagonista Charles Muntz em cima eo líder ancião 1 no Tim Burton- produziu filme de ficção de ação / ciência 9. Ele também serviu como o narrador em 2003 o filme de Philip Saville O Evangelho de João.
Em 1963, ele foi o tema de um curto National Film Board of Canada documentário, 30 minutos, o Mister Plummer, dirigido por Anne Claire Poirier.
Em 2011, ele apareceu no documentário de longa-metragem The Captains. O filme, escrito e dirigido por William Shatner, vê Shatner entrevista Plummer no Stratford Shakespeare Festival de Teatro onde eles falam sobre suas jovens carreiras, amizade duradoura, eo papel de Plummer como Chang em Star Trek VI. As referências de filmes que Shatner, dois anos mais novo que Plummer, foi suplente do outro em uma produção de Henry V em Stratford Shakespeare Festival. Quando Plummer tinha caído doente, Shatner subiu ao palco, ganhando sua primeira grande chance.
Devido ao sucesso de bilheteria e contínua popularidade de The Sound of Music (1965), Plummer permanece amplamente conhecido por seu retrato do Capitão Von Trapp, um papel que ele mais tarde descreveu como "tão terrível e sentimental e pegajosos".  Encontrou todos os aspectos de fazer o filme, a não ser trabalhar com Andrews, desagradável e evita usar o seu nome, em vez chamando-o de "esse filme", ​​"S & M", ou "O Som do muco".  Ele se recusou a participar da 40th Anniversary elenco reunião, mas fez fornecer comentários sobre a versão 2005 DVD. Plummer cedeu em 2010 para o 45º aniversário, e apareceu com o elenco completo no The Oprah Winfrey Show, em 28 de Outubro, 2010.
Plummer disse sobre o filme e seu papel em uma entrevista de dezembro de 2009, "Eu estava um pouco entediado com o personagem. Embora nós trabalhamos duro o suficiente para torná-lo interessante, que era um pouco como flagelação um cavalo morto. E o assunto não é meu. Quer dizer, ele não pode apelar a todas as pessoas no mundo. " No entanto, Plummer admite o filme em si foi bem feita e, apesar de suas reservas, tem o orgulho de ser associados com um filme com tal apelo de massa. "O mundo tem visto [The Sound of Music] tantas vezes. E há toda uma nova geração a cada pobre anos crianças-que têm que sentar com ele [risos]. Mas era um filme muito bem feito, e é uma filme de família e não temos visto um filme de família, eu não acho que, nessa escala de idades. Eu não me importo isso. Ele só passou a ser não a minha xícara de chá especial ".  Sua voz foi principalmente dublado por Bill Lee.
Plummer estreou na televisão na fev 1953 Canadian Broadcasting Corporation produção de Othello, estrelado por Lorne Greene como o mouro.  Ele apareceu regularmente na televisão americana em toda a década de 1950, aparecendo em ambos os programas showcase dramáticos como The Hour Alcoa, GE Verdadeiro Theater, a Kraft Teatro e Omnibus e série episódica. Em 1956, ele apareceu com Jason Robards e Constance Ford em um episódio intitulado "Um ladrão que havia" da série de antologia Nomeação de CBS com Adventure.
Em 1958, ele apareceu no drama de televisão ao vivo Little Moon of Alban com Julie Harris, pelo qual recebeu sua primeira indicação ao Emmy Award. Ele também apareceu com Harris na adaptação 1958 TV de Johnny Belinda e jogou Torvald Helmer para Harris 'Nora em uma versão 1959 da Casa de televisão de Henrik Ibsen A Doll.
Ele também estrelou nas adaptações de TV de Philip Barry do The Philadelphia Story (1959), a conversão de George Bernard Shaw capitão Brassbound (1960), Tempo de Jean Anouilh Remembered (fazendo o papel do príncipe Albert originado por Richard Burton on Broadway ), e de Edmond Rostand Cyrano de Bergerac (1962). Em 1964, o desempenho do Dane sombrio na produção BBC Hamlet em Elsinore recebeu sua segunda indicação ao Emmy. [38] Um outro jogo notável em que ele apareceu foi o de 1974, adaptação de Arthur Miller Depois da Queda, no qual ele interpretou Quentin (a parte originado na Broadway por Jason Robards) ao lado de Maggie Faye Dunaway.
Ele já apareceu em quase 100 papéis na TV ao todo, incluindo aparições como Herodes Antipas em Jesus de Nazaré, o cinco vezes vencedora do Emmy The Thorn Birds, o Nuremberg vencedor do Emmy, o vencedor do Emmy Little Moon of Alban eo Emmy -winning Moneychangers (pelo qual ganhou seu primeiro Emmy como Melhor Ator em Série Limitada).
Ele co-estrelou em American Tragedy como F. ​​Lee Bailey (pelo qual recebeu uma indicação ao Globo de Ouro), e apareceu em Four Mile Minute, Miracle Planeta, e um documentário de Ric Burns, cerca de Eugene O'Neill. Ele recebeu uma indicação ao Emmy por sua atuação em nossos pais e se reuniu com Julie Andrews para uma produção televisiva de On Golden Pond. Ele foi o narrador de O Evangelho de João. Ele também co-estrelou com Gregory Peck em The Scarlet e The Black.
Ele narrou a série animada de televisão Madeline, pelo qual recebeu um Emmy,  bem como a série animada de televisão David o gnomo.
Plummer também escreveu para o teatro, a televisão ea sala de concertos. Ele e Sir Neville Marriner reorganizados de Shakespeare Henry V com a música de Sir William Walton como uma peça de concerto. Eles gravaram o trabalho com orquestra de câmara de Marriner a Academy of St Martin in the Fields. Ele realizou isso e outras obras com a Filarmônica de Nova York e orquestras sinfônicas de Londres, Washington, DC, Cleveland, Filadélfia, Minneapolis, Toronto, Vancouver e Halifax. Com Marriner ele fez sua estréia no Carnegie Hall em seus próprios arranjos de música incidental de Mendelssohn para Sonho de Uma Noite de Verão.
Em 2000, ele reprisou seu papel de Star Trek VI: The Undiscovered País no vídeo game Star Trek:. Klingon Academy  Em 2011, ele forneceu a voz de Arngeir, líder dos Greybeards, em Elder Scrolls V:. Skyrim
Plummer ganhou muitas honras no Canadá, Reino Unido, Estados Unidos e Áustria. Ele foi o primeiro vencedor do Prêmio Genie do Canadá, de Melhor Ator em Murder pelo Decreto (1980) e recebeu três outras nomeações Genie. Plummer ganhou dois prêmios Tony (a partir de sete indicações), e dois prêmios Emmy (seis indicações) nos Estados Unidos, e à noite Standard Awards da Grã-Bretanha.
Em 1968, ele foi investido como Companheiro da Ordem do Canadá, no momento entre as mais altas honras civis do Canadá. Em 2001, ele recebeu o Prêmio de Artes Cênicas do Governador Geral para Lifetime Achievement Artístico, a maior honra do Canadá nas artes do espectáculo.  Ele foi feito um honorário de Doutor em Artes Plásticas na Juilliard School de Nova York e recebeu doutorados honoris causa da Universidade de Toronto, Ryerson University, McGill University, da Universidade de Western Ontario, da Universidade de Ottawa, e, mais recentemente, da Universidade de Guelph. Plummer foi introduzido no Teatro Municipal americana of Fame em 1986 e em Caminhada do Canadá da fama em Toronto, em 1998.

London Evening Standard Award de Melhor Ator (1961), por seu retrato do rei Henrique II na peça de teatro, Becket
Tony Award de Melhor Ator Principal em um Musical (1974), por seu papel principal em Cyrano
Emmy Award (1976), Melhor Ator tão proeminente em uma série limitada por Arthur Hailey é o Moneychangers
Genie Award (1980), para o melhor desempenho por um ator em um papel de liderança na Murder pelo Decreto
Emmy Award (1994), por Primetime Emmy Award para Outstanding Voice-Over Desempenho por seu trabalho em Madeline série infantil do Family Channel
Edwin Booth Lifetime Achievement Award (1997)
Tony Award de Melhor Performance por um actor protagonista em um jogo (1997), por seu papel de liderança na Barrymore
Los Angeles Film Critics Association Award (1999) para The Insider
Boston Society of Film Critics Award (1999) para The Insider
Jason Robards Award for Excellence in Theatre (2002)
Golden Globe Award (2012) Melhor Ator Coadjuvante para Iniciantes
Academy Award (2012) Melhor Ator Coadjuvante para Iniciantes
Plummer foi casado três vezes. Seu primeiro casamento, com a atriz Tony Award-winning Tammy Grimes, foi em 1956 e durou quatro anos. A filha do casal, Amanda Plummer (nascido em 1957), é uma atriz aclamada em seu próprio direito, mas (como ele menciona em sua autobiografia), ele não tinha nenhum contato com ela durante seus anos iniciais e adolescentes. Eles agora manter um relacionamento amigável. Plummer era casado com a jornalista Patricia Lewis de 04 de maio de 1962 até seu divórcio em 1967. Ele e sua terceira esposa, dançarina e atriz britânica Elaine Taylor, estão casados ​​desde 1968 e vive em um 100-year-old quinta convertida em Connecticut .
Em uma entrevista de 2005 com o Entertainment Weekly, Plummer sustentou que em seus primeiros dias, ele e seus colegas atores não beber em excesso "porque tivemos problemas ... Bobagem! Na verdade, eu fui ensinado como uma criança para beber. Eu vim de uma família que amava vinho. Eu tinha doze anos, eu acho, quando eu estava a beber vinho com o jantar. "
Memórias de Plummer, apesar de mim mesmo, foi publicado pela Knopf Publishing Group, uma divisão da Random House, Inc., em novembro de 2008.
Plummer é um patrono do Teatro Museu Canadá.

Atores Hollywoodianos



Cornelius guindaste "Chevy" Chase ( nascido 08 de outubro de 1943). é um americano comediante, ator e escritor  Nascido em uma família proeminente de New York, Chase trabalhou uma infinidade de biscates antes que ele mudou-se para comédia e começou a atuar com a National Lampoon. Ele rapidamente se tornou um membro do elenco chave na temporada inaugural do Saturday Night Live, onde seu esquete Weekend Update logo se tornou um grampo da mostra.
Perseguição é bem conhecido por sua interpretação do personagem Clark Griswold em quatro temporada filmes de National Lampoon, e por seus papéis em comédias incluindo Foul Play (1978), Clube dos Pilantras (1980), Seems Like Old Times (1980), Fletch (1985), Spies Like Us (1985), e ¡Three Amigos! (1986). Ele já recebeu o Oscar duas vezes (1987 e 1988) e brevemente tinha o seu próprio talk show de fim de noite, O Chevy Chase Show. Em 2009, ele se tornou um membro do elenco regular (Pierce Hawthorne) na série de comédia Comunidade NBC. Perseguição deixou o show em 2012, depois de já ter filmado a maioria dos episódios na 4ª temporada......Chevy Chase nasceu em Lower Manhattan, Nova York e foi criado em Woodstock, Nova Iorque.  Seu pai, Edward Tinsley "Ned" Chase, era um editor de livros e revistas de destaque escritor Manhattan. Sua mãe, Cathalene Parker (née Browning), um pianista de concerto e libretista, era filha do almirante Miles Browning, que serviu um papel crítico na batalha de Midway na Segunda Guerra Mundial; ela foi adotada como uma criança por seu padrasto, Cornelius Vanderbilt Crane, herdeiro The Crane Company, e tomou o nome Cathalene Crane.  avô paterno de Chase era artista / ilustrador Edward Leigh Chase, e seu tio-avô era pintor / professor Frank Swift Chase. Sua avó materna, Cathalene (Parker), era uma cantora de ópera que se apresentou várias vezes no Carnegie Hall. perseguição foi nomeado para seu avô adotivo Cornelius, enquanto o Chevy apelido foi dado por sua avó, derivado do medieval Inglês The Ballad de Chevy Chase. Como um descendente do clã escocês Douglas, o nome "Chevy" pareceu apropriado para ela.
Perseguição é um décimo-geração New Yorker, e foi listado no Registro social em uma idade adiantada. Antepassados ​​de sua mãe chegou em Manhattan a partir de 1624; entre os seus antepassados ​​são prefeitos de Nova York Stephanus Van Cortlandt e John Johnstone; a família Schuyler através de seu antepassado Gertrude Schuyler, a esposa de Stephanus Van Cortlandt; John Scott Morin,-Geral da milícia de New York durante a Revolução Americana; Anne Hutchinson, pregador puritano dissidente e curador; e os passageiros e signatários do Mayflower Compact, John Howland,  e do líder colono Pilgrim e elder espiritual da colônia de Plymouth, William Brewster Mayflower. De acordo com seu irmão John:
"[Chevy] me disse uma vez que as pessoas que se definiram em termos de sua ascendência eram como batatas - as melhores partes deles estavam no subsolo Ele desdenhava a pretensão de lado da minha mãe da família, tal como consagrado por sua mãe, Cattie.".
Como uma criança, Chase passou férias no monte do castelo, propriedade de verão dos guindastes em Ipswich, Massachusetts  de pais se divorciaram quando ele tinha quatro anos Chase.; seu pai se casou na família café Folgers, e sua mãe se casou duas vezes. Ele afirmou que ele cresceu em um ambiente de classe média alta e que seu avô materno adotiva não legar os activos que a mãe de Chase quando ele morreu.  Em uma biografia 2007, Chase afirmou que ele estava fisicamente e psicologicamente abusada como uma criança por sua mãe e seu padrasto, João Cederquist.  Ambos os seus pais morreram em 2005.
Perseguição participaram Riverdale Country School  antes de ser expulso. Ele finalmente se formou na Escola Stockbridge, em Stockbridge, Massachusetts. Atendeu então Haverford College durante o prazo 1962-1963, onde foi observado para a comédia pastelão e uma sensação absurda de humor físico (incluindo seus pratfalls assinatura e "furar garfos em seus orifícios"). Durante uma entrevista de 2009 no The Today Show, ele ostensivamente verificada a lenda urbana oft divulgado que ele foi expulso por abrigar uma vaca em seu quarto andar,  embora seu ex-companheiro de quarto David Felson afirmou em uma entrevista em 2003 que Chase deixou para razões académicas. Perseguição transferido para Bard College, em Annandale-on-Hudson, Nova Iorque, onde estudou um currículo pré-med e graduou-se em 1967 com um BA em Inglês.
Perseguição não entrar na escola médica, o que significava que ele estaria sujeito ao alistamento militar. Perseguição não foi redigido; quando ele apareceu em janeiro de 1989 como o primeiro convidado da-tarde da noite recém-lançado Pat Sajak Show, ele disse que tinha convencido o seu projecto de placa que ele merecia uma classificação de 4-F por "falsamente alegando, entre outras coisas, que ele tinha homossexual tendências ".
Perseguição tocou bateria com a banda da faculdade O couro Canárias, chefiada por amigos da escola Walter Becker e Donald Fagen. Chase chamado grupo "uma banda de jazz ruim"; Becker e Fagen mais tarde fundou o grupo de sucesso Steely Dan. Perseguição tem ouvido absoluto.  Ele tocou bateria e teclados para uma banda de rock chamada Chamaeleon Igreja, que gravou um álbum para MGM Records antes de se separar em 1969. Para dar ao álbum um som mais soft-rock, produtor Alan Lorber fez várias alterações na mistura, incluindo o silenciamento de bumbo do Chase, e Chase teria sido furioso quando ouviu o mix final.  Antes de se tornar famoso como escritor, ator e comediante, Chase trabalhou em muitos biscates, incluindo como um motorista de táxi, motorista de caminhão, motocicleta mensageiro, trabalhador da construção civil, garçom, ajudante de garçom, fruta picker, produzir gerente de um supermercado, engenheiro de áudio, vendedor em uma loja de vinho, e um arrumador de teatro.
Perseguição era um membro de um conjunto comédia subterrânea cedo chamado Channel One, que ele co-fundou em 1967. Ele também escreveu uma paródia de uma página sobre Mission: Impossible para Mad Magazine em 1970 e era um escritor para o de curta duração Smothers Brothers TV mostrar comeback no início de 1970. Perseguição fez a mudança para comédia como uma carreira em tempo integral em 1973, quando ele se tornou um membro do elenco de The Hour National Lampoon Radio, uma série satírica sindicado rádio. A Radio Hour Lampoon também contou com John Belushi, Gilda Radner, Bill Murray, e Brian Doyle-Murray, os quais mais tarde se tornou "Não-Pronto-For-Prime Time Jogadores" na NBC Saturday Night (mais tarde renomeada Saturday Night da NBC e finalmente sábado Night Live). Chase e Belushi também apareceu em off-Broadway revue Lemmings do National Lampoon, e um esboço musical send-up da cultura popular da juventude (em que Perseguição também tocou bateria durante os números musicais). Ele apareceu na versão teatral The Groove Tube que foi dirigido por um outro co-fundador do Channel One, Ken Shapiro, e que contou com vários Channel One esboços.
Perseguição foi um dos membros do elenco original de Saturday Night Live (SNL), tarde da noite televisão show de comédia da NBC, a partir de Outubro de 1975. Durante a primeira temporada, ele introduziu cada show, exceto um, dizendo, "Live from New York, é Sábado À Noite! " A observação foi muitas vezes precedida por uma pratfall, conhecido como "The Fall of the Week". Perseguição se tornou conhecido por sua habilidade em comédia física. Em um sketch de comédia, ele imitou um incidente da vida real em que o presidente Gerald Ford acidentalmente tropeçou enquanto desembarcar de Air Force One em Salzburgo, na Áustria.  Este retrato do presidente Ford como um desajeitado trapalhão tornou-se um dispositivo preferido de Chase e ajudou a formar o conceito popular de Ford como sendo um homem desajeitado.  Nos últimos anos, Chase conheceu e fez amizade com o presidente Ford.  acrobacias físicas do Chase levou a pelo menos um auto-lesão.
Perseguição foi a âncora original para o segmento de atualização de fim de semana de SNL, e sua introdução slogan, "Eu sou Chevy Chase... E você não está" tornou-se bem conhecida. Sua conclusão marca registrada, "Boa noite, e ter um futuro agradável" foi mais tarde ressuscitado por Jane Curtin e Tina Fey. Perseguição também escreveu material de comédia para Weekend Update. Por exemplo, ele escreveu e cantou "The News para os duros de ouvido". Neste esquete, Chase leria o topo história do dia, auxiliado por Garrett Morris, que iria repetir a história em voz alta gritando por ele. Perseguição alegou que sua versão do Weekend Update viria a ser a inspiração para outro mock-notícia mostra como The Daily Show e The Colbert Report.  (Weekend Update mais tarde foi revivido como um segmento em O Chevy Chase Show,  um talk-show de fim de noite de curta duração produzido por Chase e transmitido pela Fox Broadcasting Company.)
Perseguição também se apresentou em outros esquetes sobre SNL, incluindo um papel recorrente como o tubarão de terra, uma paródia do filme de sucesso Jaws. Seu racialmente carregado esquete "de associação de palavras", contracenando com Richard Pryor da primeira temporada do SNL é frequentemente citado pelos críticos de televisão como uma das mais engraçadas (e mais ousados) esquetes na história do show......Perseguição foi cometido contratualmente a SNL por apenas um ano como um escritor, e tornou-se um membro do elenco durante os ensaios, pouco antes da estreia do show. Ele recebeu dois prêmios Emmy e um Globo de Ouro por sua comédia escrita e viver atuação cômica no seriado. Em fevereiro da Rolling Stone Magazine, 2015 avaliação de todos os 141 membros SNL elenco até à data, Chase ficou em décimo em importância global. "Por mais estranho que pareça, Chase pode ser o jogador mais sub-avaliado SNL", escreveram eles. "Ele levou apenas uma temporada para definir a franquia ... sem que a arrogância inexpressivo, todo o estilo de humor SNL iria fracassar."
Em New York história 1.975 capa de revista que o chamou de "o homem mais engraçado na América", executivos da NBC referido Persiga como "O primeiro sucessor potencial real de Johnny Carson" e alegou que ele iria começar convidado de hospedagem The Tonight Show Starring Johnny Carson dentro seis meses do artigo. Perseguição demitido conversa que ele poderia ser o próximo Carson dizendo New York, "eu nunca ser amarrado por cinco anos entrevistando personalidades da TV." Na verdade, Chase nem sequer aparecem no programa até 1978, quando ele estava promovendo um horário nobre especial para a NBC. Carson disse mais tarde do Chase; "Ele não podia improvisar um peido depois de um jantar de feijão cozido".
Perseguição reconheceu 'influência sobre seu trabalho no Saturday Night Live,  e ele agradeceu Kovacs durante seu discurso de aceitação para o prêmio Emmy.  Além disso, Chase falou de Kovacs "Ernie Kovacs influência sobre seu trabalho em uma aparição no 1982 Ernie Kovacs documentário chamado:. Genius Original de Televisão
Em 1976, no final da primeira temporada, Chase tornou-se o primeiro membro do elenco original de deixar o show. Enquanto ele conseguiu papéis principais em vários filmes sobre a força de sua notoriedade SNL, ele afirmou que o principal motivo de sua saída foi a relutância de sua namorada Jacqueline Carlin se mudar para Nova Iorque.  Perseguição mudou-se para Los Angeles, casado Carlin, e foi substituído por Bill Murray, embora ele tenha feito algumas aparições no programa durante a segunda temporada.
Perseguição depois hospedado SNL oito vezes até 1997. Ele apareceu no 25º aniversário do show especial em 1999, e foi entrevistado para um 2005 NBC especial nos primeiros cinco anos de SNL. Aparições posteriores incluíram uma esquete Caddyshack com Bill Murray, um episódio de 1997, com anfitrião do convidado Chris Farley, como o tubarão de terreno em um segmento Weekend Update, em 2001, um outro segmento de atualização de fim de semana em 2007, e no monólogo de Justin Timberlake em 2013 como membro do Cinco Timers Club, onde ele se reuniu com seus três amigo co-estrela Steve Martin e Martin Short. Ele também participou do especial de 40º aniversário em fevereiro de 2015.
Primeiros papéis de cinema do Chase incluído Tunnel Vision, o sucesso de bilheteria Foul Play, e Heavenly Dog Oh. O papel de Eric 'Otter' Stratton em casa animal do Lampoon nacional foi originalmente escrito com o Chase em mente, mas ele virou o papel para baixo para trabalhar em Foul Play.  O papel foi para Tim Matheson vez. Perseguição disse em uma entrevista que ele escolheu para fazer Foul Play para que ele pudesse fazer "atuação real", pela primeira vez em sua carreira, em vez de apenas fazer "schtick".  Perseguição seguido Foul Play com a bem sucedida comédia Harold Ramis Clube dos Pilantras, em 1980. Nesse mesmo ano, ele também se reuniu com Goldie Hawn (sua co-estrela em Foul Play) em Neil Simon de Seems Like Old Times e lançou um álbum auto-intitulado disco, co-produzido por Chase e Tom Scott, com novidade e cobrir versões de músicas de Randy Newman, Barry White, Bob Marley, os Beatles, Donna Summer, Tennessee Ernie Ford, The Troggs, eo Sugarhill Gang.
Chevy Chase na estreia do filme Seems Like Old Times, 10 de dezembro de 1980
Perseguição escapou por pouco da morte por eletrocussão durante as filmagens de Problemas Modern em 1980. Durante uma sequência em que o personagem de Chase usa "luzes de pouso", como ele sonha que é um avião, a corrente nas luzes em curto-circuito e se arqueou através braço de Chase, costas e músculos do pescoço. O episódio de quase-morte causada perseguição a experimentar um período de profunda depressão, como seu casamento com Jacqueline tinha terminado pouco antes do início das filmagens. Perseguição continuou sua carreira no cinema em 1983 do National Lampoon de férias, dirigido por Ramis e escrito por John Hughes. Ele se casou com Jayni Lucas em 1983 e, em 1985, ele estrelou em Fletch, o primeiro dos dois filmes baseados em livros Fletch de Gregory Mcdonald. Perseguição juntou SNL veteranos Steve Martin e Martin Short na comédia Lorne Michaels-produzidos ¡Three Amigos! em 1986, declarando em uma entrevista que fazer ¡Three Amigos! foi o mais divertido que tivera em um filme. O trio hospedado SNL daquele ano, a única vez que o show teve três exércitos em um show.
No auge de sua carreira no final de 1980, Chase ganhou cerca de US $ 7 milhões por filme e era uma celebridade altamente visível. Ele apareceu ao lado de Paul Simon, um de seus melhores amigos, em 1986, segundo vídeo de Simon para "Você pode chamar-me Al", no qual ele lábio-sincroniza todas as letras de Simon. Perseguição hospedado o Oscar em 1987 e 1988, assinando no processo em 1987, com a abertura, "Boa noite, phonies Hollywood!" Perseguição filmado uma sequela de férias, férias Europeu de 1985 da National Lampoon e depois um terceiro, férias do Natal do Lampoon nacional, em 1989, que, graças ao seu tema do feriado, tornou-se um de seus filmes mais duráveis, arejando na NBC todo mês de dezembro. Ele tocou saxofone em palco no concerto gratuito de Simon no Great Lawn no Central Park no verão de 1991. Mais tarde, em 1991, ele ajudou a ficha e apareceu no vídeo da música "Voices That Care" para entreter e apoiar as tropas dos EUA envolvidas na Operação Tempestade no Deserto e apoiou a Cruz Vermelha Internacional.
A carreira de perseguição teve uma queda no início de 1990. Perseguição tinha três filmes consecutivos falhanços: Razzie de 1991 award-nomeado nada além de problemas, de 1992 Memórias de um Homem Invisível, e 1994 do Cops & Robbersons. As três versões tinha uma bruta combinada de US $ 34 milhões em os EUA Mesmo no chão série Vacation durável a um impasse, na sequência de 1997 de Vegas Vacation parcela. Alguns dos filmes mais recentes, estrelado por Chase (por exemplo, vácuos, Rent-a-marido, Goose!) Não têm sido amplamente divulgado nos Estados Unidos. Ele voltou a fazer filmes mainstream em 2006, co-estrelado por Tim Allen e Courteney Cox na comédia Zoom, embora fosse tanto um fracasso comercial e de crítica.
Em setembro de 1993, Chase hospedado O Chevy Chase Show, um talk show de segunda a sexta, para a Fox Broadcasting Company. Embora ele tinha grandes expectativas comerciais, o show foi cancelado pela Fox depois de apenas cinco semanas. Perseguição mais tarde apareceu em um comercial de Doritos, arejando durante o Super Bowl, na qual fez referência bem-humorado para o fracasso do show.
Perseguição foi de Hasty Pudding 1993 Homem do Ano, e recebeu uma estrela no Hollywood Walk of Fame em 1994. Depois de ter estrelou com Farrah Fawcett no relativamente bem sucedido Homem da Casa em 1995, ele recebeu o Prêmio Lifetime Achievement da Harvard Lampoon em 1996.
Em 1998, um Palm Estrela dourada no Palm Springs, Califórnia, Walk of Stars foi dedicado a ele.
Ele foi assado pelo Friars Club para um especial de televisão Comedy Central em 2002. Esta assado ficou conhecido por ser extraordinariamente significativo. Os únicos membros do elenco de primeira temporada de Saturday Night Live que apareceram no assado foram Laraine Newman (um dos atores no show), Al Franken, um jogador pouco e escritor sobre o show e, eventualmente, um senador dos EUA, e Paul Shaffer (a líder da banda no SNL em 1970 e o anfitrião do assado).
Em 2005, Chase foi o orador principal no Dia Classe da Universidade de Princeton, parte das atividades de início.
Em 20 de março de 2012, Dan Aykroyd anunciou através de sua página no Facebook que ele está trabalhando com o Chase em um roteiro para uma nova comédia que iria estrelar os dois atores.
Perseguição como um suspeito de assassinato anti-semita em "In Vino Veritas" guest-estrelou, o 03 de novembro de 2006 episódio de Law & Order. Ele também co-estrelou na série drama da ABC Brothers & Sisters em dois episódios como um antigo interesse amoroso do personagem de Sally Field. Perseguição apareceu em um papel recorrente como proeminente magnata software vilão Ted Roark na NBC spy-comédia Chuck. Em 2009, Chase e Dan Aykroyd desde vozes para o episódio Family Guy "Spies uma reminiscência de nós."
Perseguição estrelou o seriado Comunidade NBC, como envelhecimento úmido-towelette magnata Pierce Hawthorne, a partir de 2009. No entanto, Chase deixou o show em 2012 depois de completar a maioria dos episódios de Época 4. Ele voltou para uma aparição no Season 5 estréia. Embora às vezes ele tinha sido envolvido em disputas públicas com criador Dan Harmon sobre a direção do show, o papel foi, no entanto, a sua mais proeminente em muitos anos.
Em 2010, ele apareceu no filme Hot Tub Time Machine, bem como um filme on-line curto que caracteriza a família Griswold, e no esboço original da comédia Funny or Die "Reunião Presidencial", onde jogou presidente Ford ao lado de outro SNL atual e ex- imitadores presidente.
Chase apareceu em uma série de comerciais de televisão, incluindo Dollar Rent-a-Car (1996), Doritos (1996), History Channel (1999), Aflac (2003), Cola Turka (2003), T-Mobile (2009) e Chase Manhattan Bank (2010)......Chase é o pai de três filhas, Cydney Cathalene (nascido em 04 de janeiro de 1983), Caley Leigh (nascido em 19 de janeiro de 1985), e Emily Evelyn (nascido em 29 de setembro de 1988). Ele vive com sua esposa, Jayni (née Lucas), em Bedford, Nova Iorque.
O primeiro casamento de Chevy para Jacqueline Carlin foi formalizado no dia 4 de dezembro de 1976. Após 17 meses, o seu casamento com a Carlin foi dissolvido por um divórcio-a anulação era, evidentemente, relacionado com o seu uso de álcool e cocaína. Seu consumo diário de cocaína teria sido mais do que dois gramas (0,07 onças), e os efeitos colaterais do uso de drogas tais eram megalomania, paranóia e incoerência.
Em 1986, Chase foi admitido na clínica Betty Ford para o tratamento de um vício em analgésicos prescritos. Seu uso dessas drogas supostamente começou após ele experimentou a dor nas costas em curso relacionada com as muitas pratfalls ele tomou começando com suas aparências Saturday Night Live. Em 2010, ele disse que seu abuso de drogas havia sido "baixo nível".
Chase é um ambientalista ativo, fundraiser da caridade e liberal democrata. Ele levantou o dinheiro e fez campanha para Bill Clinton na década de 1990 e John Kerry na eleição presidencial de 2004. Na sequência das eleições de 2004, Chase criticou o presidente George W. Bush durante um discurso em um povo para o benefício American Way no Kennedy Center, referindo-se ao presidente como um "ignorante, verdadeiro idiota mentira" e um "foda burro". Organizadores de eventos e vários detratores de Bush presentes no evento distanciaram-se dos comentários de perseguição, com Norman Lear remarcação ", ele vai viver com ele, eu não vou."

Atores Hollywoodianos


Calogero "Chazz" Palminteri (nascido em 15 de maio de 1952 ) é um ator e escritor americano, mais conhecido por sua atuação em "The Oogieloves", e seu papel indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante em Balas sobre Broadway.....O sobrenome de Chazz Palminteri é de origem siciliana e sua família é originalmente de Menfi na província de Agrigento. Seus avós, Calogero Palminteri e Rosa Bonfante, se casaram em 1908 e se mudou para os Estados Unidos em 1910. Chazz Palminteri nasceu no Bronx em 15 de maio de 1952, filho de Rose, uma dona de casa, e Lorenzo Palminteri, um motorista de ônibus.  Ele lutou para se tornar uma estrela, dividindo seu tempo entre atuar em peças off-Broadway e clandestino como um leão de chácara, ao lado de Dolph Lundgren. Sua grande chance veio em 1988 com a estréia de seu autobiográfico one-man show, A Bronx Tale, que ele escreveu depois de ser demitido de um clube de recusa de entrada para Swifty Lazar super-agente;  Robert De Niro mais tarde desenvolveu e dirigiu uma versão para o cinema (1993).

Palminteri teve performances dramáticas aclamados filmes como A Família Perez, Jade e Diabolique, bem como papéis cômicos em filmes como Oscar, Analyze This e Down to Earth.
Durante a sua execução, ele fez muitas propagandas para Vanilla Coke, em que ele retratou um chefe da máfia que ameaçaria celebridades se não elogiar o sabor do produto em questão, e, em seguida, deixá-los ir embora com a Vanilla Coke para "recompensar a sua curiosidade ", tocando em seu slogan na época. Palminteri manifestou personagens em vários filmes de animação, sendo os mais notáveis ​​do Hoodwinked 2006.
Ele fez sua estréia na direção com mulheres versus homens. Ele também dirigiu Noel.
Esforços recentes de atuação do Palminteri incluem Um Guia para Reconhecendo Seu Santos, Running Scared e Arthur e os Minimoys.
Em 2004, ele recebeu o "Indie Prêmio Herói" do Method Fest Independent Film Festival por suas realizações artísticas em filme.
Palminteri estrelou na Broadway em A Bronx Tale o semi-autobiográfico one-man show ele primeiro realizado off-Broadway em 1989. A produção, dirigida por Jerry Zaks e com música de John Gromada, começou previews 04 de outubro de 2008 no Walter Kerr Theatre e inaugurado em 25 de outubro de correr por 18 semanas. Palminteri execuções 18 papéis em A Bronx Tale, que retrata uma infância difícil nas ruas do Bronx. O jogo correu por dois meses no Playhouse 91, em 1989. Robert De Niro viu esse show lá e fez sua estréia diretorial com a versão de tela grande, co-estrelando com Palminteri.
Em 20 de janeiro de 2010, Palminteri guested em Modern Family e desempenhou o mesmo personagem no 02 de novembro de 2011, episódio.  Palminteri tem reprisou o papel mais duas vezes na estação 5. Em junho de 2010, começou Palminteri convidado-estrelando no TNT drama policial Rizzoli & Isles como Frank Rizzoli, Sr.
Palminteri vai retratar mafioso falecido Paul Castellano na próxima John Gotti cinebiografia Gotti: In the Shadow of My Father......Em 2011, Palminteri abriu um restaurante ", Chazz: A Bronx Original", no bairro de Little Italy de Baltimore dentro de suas principais alimentos são carvão pizza e comida italiana.
Palminteri mora em Bedford, Nova Iorque. Ele se descreve como um "muito espiritual", devoto católico romano  Ele tem dois filhos:. Dante Lorenzo (nascido em 11 de outubro de 1995) e Gabriella Rose (nascido em 25 de dezembro de 2001).
Ele é um fã dos New York Yankees auto-declarado, e muitas vezes é ouvido como chamador "Chazz de Bedford" na WFAN-AM, uma estação de rádio de esportes.  Chazz foi conhecido por ter desacordos freqüentes sobre os Yankees com WFAN anfitrião Mike Francesa.

Atores Hollywoodianos



Walter Charles Dance, OBE (nascido em 10 de outubro de 1946) é um ator Inglês, roteirista e diretor de cinema.
Dança normalmente joga burocratas assertivas ou vilões. Alguns de seus papéis mais alto perfil são Guy Perron em A Jóia da Coroa (1984), Sardo Numspa em O Menino de Ouro (1986), o Dr. Jonathan Clemens em Alien 3 (1992), em Bento Last Action Hero (1993) , o mestre vampiro Drácula em Untold (2014), Alastair Denniston no jogo Imitação (2014), e Tywin Lannister no jogo da HBO of Thrones. Ele também fez o seu avanço no jogo de vídeo voz atuando com o papel do imperador Emhyr var Emreis em The Witcher 3: Wild Hunt, em 2015....Dança nasceu em Redditch, Worcestershire, filho de Eleanor (née Perks), um cozinheiro, e Walter Dance, um engenheiro.  Crescendo em Plymouth, frequentou a Escola Técnica widey para meninos (-lo fechado quando conhecido como widey High School em 1988) em Crownhill. Ele foi criado para uma carreira em design gráfico depois de se formar a partir de De Montfort University antes de girar para agir.
Dança era um membro da Royal Shakespeare Company durante a metade da década de 1970 e, como em muitas de suas produções em Londres e Stratford-upon-Avon. Mais tarde, ele voltou para a RSC para assumir o papel título em Coriolanus em Stratford-upon-Avon e Newcastle em 1989, e no Teatro Barbican, em 1990. Ele recebeu elogios e um Círculo de Críticos prêmio de Melhor Ator por sua performance como o Oxford don CS Lewis em Shadowlands de William Nicholson, no renascimento fase de 2007.
Dança estreou em 1974, em um mistério série da BBC Pai Brown como o comandante Neil O'Brien em "O Jardim Secreto", mas sua grande chance veio 10 anos mais tarde, quando ele interpretou o papel principal de Guy Perron em The Jewel no Crown (Granada Television, Christopher Morahan 1984), uma adaptação dos romances de Paul Scott, que também fez estrelas de Geraldine James e Art Malik. Ele também já atuou em muitos outros dramas de televisão britânicos, como Edward do Sétimo (como libertino príncipe Albert Victor, Duque de Clarence e Avondale, filho mais velho de Edward VII, e herdeiro do trono), Murder Rooms, Randall e Hopkirk, Rebecca, A Phantom of the Opera, Fingersmith e Bleak House (pelo qual recebeu uma indicação ao Emmy). Ele foi o nome verificado na série de comédia britânica Absolutely Fabulous, como sendo escalado para interpretar o personagem título em A Vida de Jesus Cristo 2, que estava filmando em Marrocos, ao mesmo tempo que os principais personagens da série estavam lá para uma foto atirar. Ele também jogou Guy Spencer, o pró-Hitler propagandista, na segunda parcela da Guerra do Foyle, e teve um papel contínuo como Dr. Maltravers no drama ITV Trindade.
Dança fez uma aparição na série de drama da BBC Merlin como o Witchfinder Aredian,  e como uma versão vainglorious de si mesmo na terceira série de Jam & Jerusalem. Ele jogou Havelock Vetinari in the Sky adaptação de Going Postal de Terry Pratchett de 2010. Ele desempenhou o papel de Tywin Lannister no Game of Thrones, da HBO, com base na Canção de Gelo e Fogo romances de George RR Martin. Dança foi cortejado para o papel pelos produtores durante as filmagens Sua Alteza em Belfast.  Dança apareceu nas quatro primeiras temporadas da série, e reprisou o papel pela última vez no primeiro episódio da 5ª temporada, apesar da morte de seu personagem . na temporada anterior  A dança também jogou Conrad Knox na série de televisão britânica Strike Back: Vengeance como o principal vilão da série  Ele apareceu em Conexões de Paris (2010) como o oligarca russo Aleksandr Borinski.. Dança feita uma de suas primeiras aparições na tela grande no filme 1981 James Bond For Your Eyes Only como mal capanga Noel, e em 1989 ele jogou bond criador Ian Fleming na biografia dramatizada de Anglia Television, Goldeneye (o nome do espólio de Fleming na Jamaica e um título usado mais tarde para um filme de James Bond).
Em 30 de Junho de 2013, Dança apareceu entre outras celebridades em um episódio do Top Gear da BBC como uma "estrela em um carro com preços razoáveis" para a estréia do Vauxhall Astra.
Filme de estréia de dança como um escritor e diretor foi Ladies in Lavender (2004), estrelado por Judi Dench e Maggie Smith. Em 2009, dirigiu seu próprio adaptação de Alice Thomas Ellis The Inn at the Edge of the World.
Dança casou Joanna Haythorn em 1970. Eles têm dois filhos.  Depois de seu casamento acabou em 2004,  ele teve um breve relacionamento com a atriz Sophia Myles, que foi de 34 anos mais jovem.
Ele tornou-se acoplado ao escultor Eleanor Boorman em setembro de 2010. Eles têm uma filha, Rose, nascida em março de 2012, embora os dois subsequentemente separadas.
Dança foi nomeado Oficial da Ordem do Império Britânico (OBE) em 17 de Junho de 2006.

Atrizes Hollywoodianas



Catherine Deneuve (nascida 22 de outubro de 1943) é uma atriz francesa que ganhou reconhecimento por sua interpretação de arisco, belezas misteriosas para vários diretores, incluindo Luis Buñuel e Roman Polanski  Ela é uma. 13 vezes César Award candidato e duas vezes ganhador.
Deneuve primeiro ganhou destaque em 1964 o filme de Jacques Demy Les Parapluies de Cherbourg, antes de ir a estrela de Polanski em Repulsion (1965) e de Buñuel em Belle de Jour (1967) e Tristana (1970) Ela ganhou dois prêmios César de Melhor Atriz por suas atuações em François Truffaut de Le Dernier Métro (1980) e de Régis Wargnier Indochine (1992). Ela também recebeu um Oscar de Melhor Atriz nomeação para Indochine e um BAFTA de Melhor Atriz Award de Belle de Jour. Seus outros filmes incluem The Hunger (1983), Place Vendôme (1998), Dancer in the Dark (2000) e 8 Mulheres (2002). Em 2008, ela apareceu em seu filme 100, Un conte de Noël......Deneuve nasceu Catherine Dorléac Fabienne em Paris, França para teatro e cinema francês ator Maurice Dorléac e atriz Renée Simonot. Deneuve tem duas irmãs, Françoise Dorléac (uma atriz, que morreu em um acidente de carro em 1967, com 25 anos) e Sylvie Dorléac (nascido em 1946), e uma meia-irmã materna, Danielle b. 1937, a partir de relacionamento anterior de sua mãe com o ator Aimé Clariond. Deneuve era o nome de solteira de sua mãe, que ela escolheu para seu nome artístico, ao contrário de sua irmã. Deneuve freqüentou escolas católicas.....Deneuve tinha treze anos quando ela começou sua carreira no cinema com um pequeno papel em André Hunebelle Les Collégiennes (1957) com sua irmã mais nova Sylvie Dorléac, que atuou em alguns filmes casualmente como uma criança.  Deneuve foi creditado como Catherine Dorléac, mas posteriormente usou o nome de solteira de sua mãe como seu nome artístico, a fim de diferenciar-se a partir de suas irmãs.
Depois de ver Deneuve em L'Homme à femmes (1960), Jacques Demy lançá-la em sua 1,964 musical Les Parapluies de Cherbourg, o filme que a levou ao estrelato.  Deneuve primeira retratou a persona frio, mas erótico, para o qual ela faria ser apelidado de "donzela de gelo", em suspense Repulsion clássico de Roman Polanski (1965), reforçando-a de Luis Buñuel Belle de Jour (1967), e atingindo um pico em Tristana (1970).  O seu trabalho para Buñuel seria seu mais famoso.
Filmes mais proeminentes desta vez no início de sua carreira incluiu de Jean-Paul Rappeneau A Matter of Resistance (1966), e de Demy musical Les Demoiselles de Rochefort (1967). Deneuve permaneceu ativo em filmes europeus durante os anos 1960 e 1970, embora limitado suas aparições em filmes americanos do período para os tolos de Abril (1969), uma comédia romântica com Jack Lemmon, e Hustle (1975), um drama policial com Burt Reynolds . Seus papéis principais na época foram destaque em filmes como Ça n'arrive qu'aux autres (1972), com Marcello Mastroianni e Le Sauvage (1975) com Yves Montand.
Na década de 1980, os filmes de Deneuve incluído de François Truffaut Le Dernier métro (1980), pelo qual ela ganhou o prêmio César de Melhor Atriz, e de Tony Scott The Hunger (1983) como um vampiro bissexual, co-estrelado por David Bowie e Susan Sarandon, um papel que a levou seguidores lésbica significativa.  Ela fez seu filme de estréia como produtor em 1988, Drôle d'endroit pour une rencontre.
No início de 1990, os papéis mais importantes da Deneuve incluídos 1.992 de Indochine oposto Vincent Perez, para o qual ela foi nomeada para um Oscar de Melhor Atriz e ganhou um segundo prêmio César de Melhor Atriz; e dois filmes de André Téchiné, Ma saison préférée (1993) e Les Voleurs (1996). Em 1997, Deneuve foi o protagonista no vídeo da música para a canção N'Oubliez Jamais cantada por Joe Cocker. Em 1998, ela ganhou aclamação ea Copa Volpi no Festival de Cinema de Veneza por sua atuação em Place Vendôme. No final de 1990, Deneuve continuou a aparecer em um grande número de filmes como 1999 de cinco filmes Est-Ouest, Le temps retrouvé, Pola X, Belle maman, e Le Vent de la nuit.
Em 2000, parte do Deneuve em Dancer drama musical de Lars von Trier in the Dark cantora islandesa Björk ao lado estava sujeito a considerável escrutínio crítico. O filme foi selecionado para a Palme d'Or no Festival de Cannes. Ela fez outra incursão em Hollywood no ano seguinte, estrelando em O Mosqueteiro (2001) para Peter Hyams. Em 2002, ela compartilhou o prêmio Urso de Prata de Melhor Elenco, no Berlin International Film Festival por sua atuação em 8 mulheres. Em 2005, publicou seu diário Deneuve A l'ombre de moi-meme ("Em minha própria sombra", publicado em Inglês como Plano e pessoal: Os diários privados de Catherine Deneuve); em que ela escreve sobre suas experiências de tiro e os filmes Indochine Dancer in the Dark. Ela também forneceu o papel de voz da mãe de Marjane Satrapi no filme autobiográfico animado de Satrapi Persepolis (2007), baseado na graphic novel de mesmo nome.
Trabalho mais recente de Deneuve inclui Potiche (2010) e Les Bien-Aimes (2011), no qual ela atua ao lado de sua filha na vida real Chiara Mastroianni. Durante uma entrevista no Festival de Cinema de Cannes com Ali Naderzad, Deneuve foi perguntado qual era seu próprio filme favorito. "Eu ainda dizer que foi Os guarda-chuvas de Cherbourg. Para fazer um filme completamente com a música como uma ópera foi uma experiência incrível. Mas para trabalhar com música o tempo todo, é um tal elevador, sabe? É uma ópera, é muito diferente . " Deneuve continua a trabalhar continuamente fazendo, pelo menos, dois ou três filmes por ano......Deneuve apareceu nua em dois ensaios fotográficos Playboy em 1963 e 1965.  Sua imagem foi usada para representar Marianne, símbolo nacional da França, de 1985 a 1989. Como o rosto da Chanel No. 5 no final de 1970, ela causou vendas do perfume a subir nos Estados Unidos - tanto assim que a imprensa americana, cativado por seu charme, apresentou a sua candidatura como a mulher mais elegante do mundo  Em 1983, a American Home Products manteve seu para representar sua linha de cosméticos e contratado. mundialmente renomado fotógrafo Richard Avedon para promover sua linha de Juventude Garde cosméticos, para o qual ela famosamente proclamou: "Olhe bem de perto. No próximo ano vou ser 40."
Ela é considerada a musa do estilista Yves Saint Laurent; ele vestiu nos filmes de Belle de Jour, La Chamade, La Sirene du Mississipi, Un flic, Liza, e The Hunger. Em 1992, ela se tornou um modelo para sua linha de cuidados. Em 2001, ela foi escolhida como o novo rosto da L'Oréal Paris. Em 2006, tornou-se o terceiro Deneuve inspiração para a série M • A • C do ícone da beleza e colaborou na recolha de cores que se tornaram disponíveis em locais M • A • C em todo o mundo em fevereiro desse ano. Deneuve começou a aparecer nos anúncios de bagagem Louis Vuitton em 2007. Deneuve foi listado como um dos cinquenta mais bem-vestida mais de 50 anos pelo The Guardian em março de 2013.
Deneuve apresenta o seu próprio perfume, Deneuve, em 1986. Ela também é um designer de óculos, sapatos, jóias e cartões.
Deneuve foi nomeado Embaixador da Boa Vontade da UNESCO para a Salvaguarda do património cinematográfico em 1994 até sua renúncia em 12 de Novembro de 2003.
Deneuve pediu que os direitos devidos a ela de sua representação de Marianne ser dado a Anistia Internacional.
Louis Vuitton fez uma doação para The Climate Project, liderado por Al Gore, em nome do Deneuve.
Deneuve também está envolvido com Ação Children, Children of África, Orphelins Roumains e Repórteres Sem Fronteiras.
Douleur Sans Frontiers (dor sem Fronteiras) - No final de 2003, Deneuve gravou um comercial de rádio para incentivar doações para lutar contra a dor no mundo, nomeadamente para as vítimas de minas terrestres.
Handicap International - Em meados de julho de 2005, Deneuve emprestou sua voz para a mensagem dos comerciais de rádio, TV e cinema, que denunciou o uso da BASM (bombas de fragmentação).
Voix de femmes pour la démocratie (voz das mulheres para a democracia) - ". Voix de femmes pour la démocratie" Deneuve leu o texto, "Le petit garçon", de Jean-Lou Dabadie, no CD intitulado, O CD foi vendido para o benefício das mulheres vítimas da guerra e os fundamentalismos que lutam pela democracia.
Deneuve também esteve envolvido com várias instituições de caridade na luta contra a AIDS e câncer.
Em 1972, Deneuve assinaram o Manifesto do 343. O manifesto foi uma admissão por seus apoiadores têm praticado abortos ilegais e, portanto, se expuseram a ações judiciais e sentenças de prisão. Foi publicado no Le Nouvel Observateur em 5 de Abril de 1971. Nesse mesmo ano, advogada feminista Gisèle Halimi fundou o grupo, Choisir ("para escolher"), para proteger as mulheres que haviam assinado o Manifesto do 343.
Deneuve está envolvido com o programa da Anistia Internacional para abolir a pena de morte.
Em 2001, Deneuve entregue uma petição organizada pelo grupo com sede em francês, "Juntos contra a pena de morte", a Embaixada dos EUA em Paris.
Em abril de 2007, Deneuve assinaram uma petição na internet em protesto contra o tratamento "misógino" do candidato presidencial socialista Ségolène Royal. Mais de 8.000 homens e mulheres francesas assinaram a petição, incluindo a atriz francesa Jeanne Moreau.
Vida pessoal
Deneuve fala fluentemente italiano, Inglês e um pouco de alemão. Seus hobbies e paixões incluem jardinagem, desenho, fotografia, leitura, música, cinema, moda, antiguidades e decoração.
Deneuve foi casado apenas uma vez,  para o fotógrafo David Bailey, de 1965 a 1972.  Ela teve relacionamentos com o diretor Roger Vadim,  ator Marcello Mastroianni,  e Canal + magnata Pierre Lescure.
Deneuve tem dois filhos: o ator Christian Vadim, de seu relacionamento com Roger Vadim, e atriz Chiara Mastroianni, de seu relacionamento com Marcello Mastroianni. Ela tem cinco netos.

Atrizes Hollywoodianas



Cassandra Peterson (nascida em 17 de setembro de 1951) é uma atriz americana mais conhecida por sua interpretação do personagem horror anfitriã Elvira, Mistress of the Dark. Ela ganhou fama em Los Angeles estação de televisão KHJ vestindo um preto, gótico, revelando, clivagem de reforço vestido como apresentador do filme Macabre de Elvira, uma apresentação semanal filme de terror. Sua aparência perversamente vampish é compensada por sua personagem cômico, personalidade peculiar e de raciocínio rápido, e vale-type menina fala....Nascido em Manhattan, Kansas, Peterson cresceu perto de Randolph, até que a área foi inundada para criar Tuttle Creek Reservoir; sua família, em seguida, mudou-se para Colorado Springs, Colorado. De acordo com uma entrevista de 2011, Peterson afirma que, quando criança, enquanto outras meninas estavam ocupados com bonecas Barbie, ela estava mais fascinado por brinquedos temático de horror.  Durante sua adolescência, Peterson trabalhou como dançarina go-go em um local, bar gay.
Ela se formou em General William J. Palmer High School, em 1969. Dias depois de se formar, ela dirigiu até Las Vegas, Nevada, onde ela se tornou uma dançarina em "Viva Les Girls" nas dunas, onde conheceu Elvis Presley. Ela tinha um pequeno papel como uma showgirl nos 1971 Diamonds filme de James Bond são para sempre, jogou uma dançarina de topless em The Working Girls (1974). Ela também posou supostamente para a capa do álbum de 1976 de Tom Waits, Small Change. Peterson, desde então, o descreveu como "um mistério gigante", alegando que, embora ela não tem nenhuma memória do evento, a imagem parece suficientemente com que ela se sente "quase certeza" de que é ela.  Ela é um vegetariano  e já apareceu em um anúncio de Halloween-temático cómico para PETA promoção de uma dieta vegetariana.
Ela também tem desempenhado papéis não Elvira em muitos outros filmes, de mais notavelmente Pee-wee Big Adventure (1985) com o amigo e companheiro Groundling Paul Reubens (como seu Pee-wee personagem Herman) e Allan Quatermain ea Cidade Perdida de Ouro (1985 ), estrelado por Richard Chamberlain e Sharon Stone e All About Evil como uma mãe chamada Linda que não diz para ir para o antigo teatro para assistir a filmes de terror........No início de 1970, Peterson mudou para a Itália e se tornou o vocalista das bandas de rock italiana I latinos Ochanats e os caracóis. Durante esse tempo, ela teve um encontro casual com o diretor Federico Fellini, que levou a uma pequena parte em Roma (1972). De volta aos Estados Unidos, ela excursionou boates e discotecas em todo o país com um ato musical / comédia, Mammas Boys. Em 1979, ela se juntou a trupe de improvisação baseada em Los Angeles The Groundlings, onde ela criou um vale-tipo da menina do personagem sobre quem o persona Elvira se baseia em grande parte.
Durante os anos 1970, Peterson também desfilou para várias revistas masculinas, tais como Alta Sociedade, Delight do homem (revista) e Modern Man.
Peterson fez o teste para o papel de Ginger Grant para Ilha filme de televisão do terceiro Gilligan em 1981, pouco antes KHJ-TV ofereceu-lhe a posição de horror-host.  Peterson também foi uma personalidade na estação de rádio de Los Angeles KROQ 106.7 1982-1983 ....No final da primavera de 1981, seis anos depois da morte de Larry Vincent, que atuou como anfitrião Sinister Seymour de um fim de semana horror programa local Los Angeles chamado Fright Night, mostrar os produtores começaram a tarefa de trazer o show de volta.
Os produtores decidiram usar um hospedeiro feminino. Eles perguntaram 1950 horror anfitriã Maila Nurmi para reviver O Vampira Show. Nurmi trabalhou no projeto por um tempo curto, mas, eventualmente, sair quando os produtores não iria contratar Lola Falana jogar Vampira. A estação enviou uma chamada de elenco, e Peterson fez o teste e ganhou o papel. Os produtores deixaram as pazes com ela para criar a imagem do papel. Ela e seu melhor amigo, Robert Redding, surgiu com o olhar sexy do punk / vampiro depois que os produtores rejeitaram sua idéia original para olhar como Sharon Tate em The Fearless Vampire Killers.
Personagem Elvira Peterson rapidamente ganhou notoriedade com seu decotado, vestido de preto apertada,-exibindo clivagem. Adotando o tom irreverente de uma "menina Valley" Califórnia, ela trouxe, um tom sarcástico satírica ao seu comentário. Ela se divertia com soltando duplos sentidos risqué e fazendo piadas frequentes sobre seu decote. Em uma entrevista AOL Entertainment News, Peterson disse: "Eu descobri que Elvira é comigo quando eu era um adolescente. Ela é uma garota espástica. Eu apenas digo o que sinto e as pessoas parecem se divertir." Seu humor exagerado, sex appeal, e bem-humorada auto-ironia a fez popular entre os espectadores de filmes de fim de noite e sua popularidade disparou.
O personagem Elvira logo evoluiu a partir de uma figura de culto obscuro para uma marca lucrativo. Ela foi associada com muitos produtos através dos anos 1980 e 1990, incluindo trajes de Halloween, gibis, figuras de ação, cartões comerciais, máquinas de pinball, decoração de Halloween, kits modelo, calendários, perfumes e bonecas. Ela já apareceu na capa da revista Femme Fatales cinco vezes. Sua popularidade atingiu o auge com o lançamento do filme Elvira, Mistress of the Dark, co-escrito por Peterson e lançado em 1988.
Em setembro de 2010, o Movie Macabre de Elvira voltou a distribuição de televisão em os EUA, desta vez com filmes de domínio público. Em outubro de 2014, foi revelado que uma nova série de treze episódios foram produzidos, 13 noites de Elvira para Hulu. O show começou em 19 de outubro de 2014, que funciona através de Halloween.
Em 1985, Elvira começou a hospedar uma série de vídeo doméstico chamado ThrillerVideo para EUA Home Video e mais tarde Internacional de Vídeo Entertainment (IVE). Muitos destes filmes foram mão-seleccionado por Peterson. Escolhendo a ficar longe dos canibais, slasher e zumbis filmes mais explícitas do tempo, estes eram filmes geralmente mais domésticos, tais como The Monster Clube e filmes para a televisão Dan Curtis, assim como muitos episódios do Martelo House of Horror série de televisão. Ela se recusou a hospedar Make Them Die Slowly, Sete Portas da Morte, e Buried Alive, de modo que os vídeos foram lançado pela gravadora ThrillerVideo sem aparência de Elvira como hostess. Depois disso, vários episódios prolongados  da série britânica homônima Suspense (ie Web do Diabo, um assassino em todos os cantos, Murder Motel) também foram libertados sem uma aparência por Elvira; em alguns, como Buried Alive, o elenco substituiu.
O sucesso da série ThrillerVideo levou a um segundo conjunto de vídeo, de Elvira Midnight Madness através Rhino Home Video. Em 2004, uma coleção de filmes de terror DVD chamado Box of Horrors de Elvira foi lançado, marcando o retorno de Elvira para horror-movie hospedagem depois de uma ausência de dez anos.
Elvira apareceu nas histórias em quadrinhos da DC Comics, Eclipse Comics e Claypool Comics. DC publicou uma série de curta duração em meados dos anos 80 intitulado House of Mystery de Elvira. Claypool assumiu a série e na década de 1990 distribuiu uma nova série, Elvira: Mistress of the Dark, co-branded com e distribuído pela Eclipse. Depois Eclipse cessou a publicação, a série foi distribuída exclusivamente pela Claypool. A série foi editada e, ocasionalmente, escrito por Richard Howell e contou com coberturas fotográficas com histórias de interiores e arte por Kurt Busiek, Dan Spiegle, Jim Mooney, Steve Leialoha, e outros. Ele correu para 166 questões, além de duas coleções de comércio paperback. Em 2012, uma outra série, também intitulado Mistress of the Dark, foi anunciado para uma estréia de 2013. Ele será escrito por RH Stavis e desenhado por Jeff Zarnow.
No final de 1980 e início de 1990, foram produzidas uma série de jogos de computador Elvira-temáticos:  Elvira: Mistress of the Dark, Elvira 2: The Jaws of Cerberus e Elvira: The Arcade Game.
Duas máquinas de pinball Elvira com temas foram produzidos por Bally / Midway: Elvira e as Party Monsters  (1989) e Scared Stiff  (1996).
No início de 1990, Peterson começou uma série de calendários Elvira sucesso com poses provocantes e caracteristicamente exagerado em vários cenários macabros. Um calendário da foto é visto ao longo do vídeo game Sangue.
Em 2012 Peterson tornou-se um investidor em Comikaze Entertainment Inc., que hospeda Comikaze Expo, uma das maiores convenções de cultura pop nos Estados Unidos. Ela e seu colega investidor, a Marvel Comics lenda Stan Lee, foram convidados de honra na inauguração Comikaze Expo em 2011. Comikaze CEO Regina Carpinelli refere-se a Peterson como o "Mistress of the Board".

Atores Hollywoodianos


Carl Weathers (nascido em 14 de janeiro de 1948) é um ator americano e ex-jogador de futebol profissional. Ele é mais conhecido por retratar Apollo Creed na série de filmes Rocky, Jericho "Action" Jackson em Ação Jackson, Dillon em Predator, Darren Peterson em Happy Gilmore e Little Nicky, e uma versão semi-fictícia de si mesmo na série de comédia Arrested desenvolvimento. Ele também jogou na Liga Nacional de Futebol como linebacker para o Oakland Raiders durante as temporadas 1970-1971.....Weathers nasceu em Nova Orleans, Louisiana.  Ele se formou a partir de Long Beach Polytechnic High School em 1966 e, em seguida, foi para Long Beach City College e San Diego State University. Durante seu tempo de colégio, ele foi todo atleta, estar envolvido em Futebol, Futebol, Ginástica, Wrestling, Judô e Boxe. Ele ganhou seu B.A. em Drama de San Francisco State University em 1974.......Weathers jogou futebol como um linebacker, tanto na faculdade e profissionalmente. Ele iniciou sua carreira universitária em 1966, em Long Beach City College, onde ele não jogar em 1966 devido a uma lesão no tornozelo sofrida quando tropeçou em uma calçada em torno da pista de corrida durante o aquecimento para a prática com outro linebacker, Paul Snow. Ele, então, transferido e jogou para San Diego State University, tornando-se um Letterman em 1968 e 1969. Weathers teve uma breve carreira profissional com o Oakland Raiders, jogar sete jogos em 1970 e um em 1971. Ele se juntou aos BC Lions da Canadian Football League em 1971 e jogou até 1973, 18 jogos no total. Durante os off-temporadas, Weathers participaram San Francisco State University e terminou sua BA em Drama, em 1974. Ele se aposentou do futebol em 1974, e começou a perseguir uma carreira de ator. [2] Em sua carreira no futebol profissional, jogou para Hall of Fame treinadores Don Coryell (em San Diego State) e John Madden com o Oakland Raiders.

Ele foi escolhido para narrar temporada recapitulação dos Raiders 2001 da NFL Films........Weathers teve suas primeiras peças em dois filmes blaxploitation dirigido por seu amigo de longa data Arthur Marks: Bucktown e sexta-feira Foster (ambos 1975). Weathers também apareceu em um episódio de sitcom dos anos 1970 Good Times intitulado "O nu", retratando um marido irritado que suspeitava que a sua esposa do traindo com JJ Em 1975, ele estrelou em um episódio de Kung Fu intitulado "The Brothers Caine".
Em 1976, ele estrelou ao lado de Sylvester Stallone em Rocky como Apollo Creed, um papel que ele iria reprisar nos próximos três filmes de Rocky em 1979, 1982 e 1985. Para o último filme da série Rocky, Rocky Balboa (lançado em 2006), Sylvester Stallone pediu Weathers, Mr. T, e Dolph Lundgren permissão para usar filmagens de suas aparições nos filmes de Rocky anteriores. Mr. T e Lundgren concordou, mas Weathers queria uma parte real no filme, mesmo que seu personagem tinha morrido em Rocky IV.  Stallone recusou, e Weathers decidiu não permitir Stallone usar sua imagem para flashbacks Rochosas do filmes anteriores. Eles vez usado imagens de um lutador que parece semelhante a Weathers.
Weathers é brevemente vista como uma MP do Exército em uma das três versões lançadas do Contatos Imediatos do Terceiro Grau (originalmente lançado em 1977). Em 1978, Weathers retratado misógino Vince Sullivan em um filme de TV, não desta vez. No final dos anos 1970 e 1980, Weathers estrelou uma série de filmes de ação para o pequeno e grande ecrã, incluindo Force 10 de Navarone (1978), O Predador (1987), Ação Jackson (1988), e Hurricane Smith (1992). Como um membro do elenco de Predator, Weathers trabalhou com o futuro governador da Califórnia Arnold Schwarzenegger e futuro governador de Minnesota Jesse Ventura. Muitos anos mais tarde, ele apareceu em um segmento paródia no Saturday Night Live, anunciando que ele estava concorrendo a um cargo político e incitando os telespectadores a votar nele na base de que "ele era o cara preta em Predator".
Ele também apareceu em Michael Jackson "Liberian Girl" música de vídeo e co-estrelou a comédia de Adam Sandler Happy Gilmore, como Irena, uma lenda do golfe feliz ensinando como jogar golfe. Ele reprisou o papel quase quatro anos depois na comédia Sandler Little Nicky.
Durante as duas últimas temporadas de No Calor da Noite, seu caráter de Hampton Forbes substituiu Bill Gillespie como o chefe de polícia. Outro papel na TV foi observado Sgt. Adam Beaudreaux no show policial Street Justice. Ele também jogou como MACV-SOG coronel Brewster na série CBS Tour of Duty.
Em 2004, Weathers recebeu um renascimento carreira como um ator cômico começando com aparições em três episódios da série de comédia Arrested Development como uma caricatura de si mesmo pão-duro, que serve como professor de atuação do Tobias Funke. Ele foi então escalado para as comédias The Sasquatch Gang e The Comebacks. Weathers teve um papel de convidado em dois episódios de The Shield como o ex-oficial de treinamento de personagem principal Vic Mackey.
Weathers forneceu a voz para o coronel Samuel Garrett nos Mercenaries de videogame Pandemic Studios: Playground of Destruction Em 2005, ele era um narrador em Conquista.! O preço da vitória - Witness The Journey dos troianos !, um programa de televisão 18-parte sobre atletismo USC. Weathers é um dos principais meios apertado Red, uma empresa de produção cinematográfica e de vídeo que é especializado em filmes de treinamento táticas feitas para as forças armadas dos Estados Unidos.  Ele também apareceu em um episódio de ER como o pai de um boxeador ferido durante a sua 2008 season finale.
Weathers interpretou o pai de Michael Strahan e Daryl Mitchell personagens de "frio" de 2009 Irmãos Fox de sitcom de vida curta.
Weathers está atualmente atuando como Brian "Gebo" Fitzgerald em publicidade para o patrocínio do piloto da NASCAR Tony Stewart da Old Spice. Ele também aparece em uma série contínua de anúncios somente de web para Credit Union of Washington, flores de fornecimento e de o conselho de que "a mudança é bela" aos espectadores perplexos para o futuro. Ele também está estrelando uma série de comerciais para a Bud Light, no qual ele apresenta peças do "Bud Light Playbook". Na conclusão de cada comercial, Weathers pode ser visto que estoura através da Bud Light Playbook e gritando "Aqui vamos nós!".
Fora de agir, Weathers é membro de ambos os irmãos grandes e Comitê Olímpico dos Estados Unidos. Em fevereiro de 1973, ele se casou com Mary Ann Castle, com quem tem dois filhos, Jason e Matthew. Eles se divorciaram em julho de 1983. Em fevereiro de 1984, ele se casou com Rhona Unsell. Ele se casou com Jennifer Peterson, sua terceira esposa, em 2007. Eles se divorciaram em 2009.