Atrizes Hollywoodianas

Rosamund Pike Mary E  (nascida em 27 de janeiro de 1979) é uma atriz Inglêsa. Ela veio pela primeira vez a atenção quando ela foi lançada aos 21 anos como Bond girl Miranda Frost, em Die Another Day (2002). Seu primeiro crédito tela foi em 1998 para o filme de televisão A Rather Inglês Casamento. Ela ganhou o Prêmio BIFA de Melhor Atriz Coadjuvante em 2004 por The Libertine; e também recebeu indicações ao BIFA por suas performances como Helen em An Education (2009), e Lisa em Made in Dagenham (2010). Outras aparições no cinema incluem Jane Bennett em Orgulho e Preconceito (2005), Fracture (2007), a versão de Barney (2010), e Girl Gone (2014).
Seu desempenho como Amy Elliott-Dunne no ido menina foi recebida com aclamação da crítica, recebendo inúmeras indicações a prêmios, inclusive para a SAG, Golden Globe, BAFTA e Oscar de Melhor Atriz.
Na televisão, Pike desempenhou o papel de Gudrun Brangwen in Women in Love, em 2011. No palco, ela se apresentou no West End em várias produções, incluindo Hitchcock Blonde em 2003, em Alma Summer and Smoke em 2006, Gas Light em 2007, e Hedda Gabler em 2010...Pike nasceu em Hammersmith, Londres, o único filho de cantores de ópera Caroline (née Friend) e Julian Pike.  O pai de Pike Atualmente é professor de música e cabeça de Estudos Operatic no Birmingham Conservatoire.
A família viajou por toda a Europa, até que ela tinha sete anos, seguindo onde quer que exercem carreiras de seus pais levou-os.  Pike ganhou uma bolsa de Badminton School, em Bristol, e quando se apresentou como Juliet em uma produção de Romeu e Julieta no National Youth Theatre, foi observado por um agente que a ajudou a embarcar em uma carreira profissional.
Depois de ser recusado por todas as escolas fase ela aplicado a, ela ganhou um lugar para ler Inglês e Literatura no Wadham College, Oxford a partir da qual ela se formou. Ela tirou um ano de folga para prosseguir a sua carreira de ator, ganhando experiência de palco em David Hare Skylight, de Arthur Miller All My Sons, e várias peças de Shakespeare; ela alcançou um grau de classe Upper Second em 2001.... Enquanto ela ainda estava na universidade, Pike fez aparições em programas de televisão britânicos, incluindo um Rather Inglês Casamento (1998),  Wives and Daughters (1999), e O amor em um clima frio (2001), uma minissérie baseada em Nancy Mitford das novelas a busca do amor e do amor em um clima frio. Ela também apareceu como Sarah Beaumont em um episódio da série de guerra de Foyle....Depois de se formar, ela considerou a trabalhar na livraria Waterstone, devido à falta de oportunidades de atuação,  mas foi oferecido um papel de Bond girl e agente MI6 designado para auxiliar James Bond em Die Another Day. Ela também apareceu no show especial Bond Girls Are Forever e, pouco depois, o tributo BAFTA para a série James Bond. Pike em seguida, jogou Elizabeth Malet em The Libertine (2004), co-estrelado por Johnny Depp,  que lhe rendeu o prêmio de Melhor Coadjuvante Atriz no British Independent Film Awards. No mesmo ano, ela interpretou Rose em The Promised Terra, um filme sobre Israel, e estrelou como cientista Samantha Grimm na adaptação cinematográfica da série de jogos de computador da Perdição.  Em 2005, ela apareceu como Jane, a irmã mais velha de Elizabeth (interpretado por Keira Knightley), em Orgulho e Preconceito. Pike, em seguida, estrelou a adaptação para o cinema do romance de Anne Michaels Fugitive Pieces. Ela também estrelou como um advogado bem sucedido no Fracture filme, ao lado de Anthony Hopkins e Ryan Gosling.
Seus créditos no teatro incluem Hitchcock Blonde de Terry Johnson (em um papel que exige a ela para aparecer completamente nu no palco com apenas um par de saltos altos) e Tennessee Williams 'Summer and Smoke, tanto no West End de Londres, e Gaslight em Londres de Teatro Old Vic.  Pike disse que ela ficaria feliz em fazer pelo menos um jogo a cada ano.  Em 2009, ela interpretou a personagem-título de Madame De Sade durante a temporada de West End da Donmar....Ela apareceu no filme britânico Made in Dagenham e no filme Minha Versão do Amor canadense onde ela interpreta Miriam. Em 2010, ela estrelou uma produção de Hedda Gabler em turnê pelo Reino Unido. Pike gravou voicework para um papel de liderança nas Jackboots filme sobre Whitehall e emprestou sua voz para uma nova série de James Bond de áudio-livros, narrando The Spy Who Loved Me.  Em 2010 Pike fez o papel de Pussy Galore na BBC Radio 4 adaptação de Goldfinger de Fleming. Em 2011, Pike fez o papel de Kate Sumner em 2011 filme de Bond spoof Johnny Inglês Reborn, a reprodução de um psicólogo e interesse amoroso de Inglês. O filme é uma sequela do filme de 2003 Johnny Inglês e foi um sucesso de bilheteria, tendo mais de US $ 160 milhões.
Em 2012, ela fez o papel de Rainha Andromeda no Wrath fantasia épica dos Titãs. Ela substituiu Alexa Davalos, que desempenhou o papel de Clash of the Titans, e tinha abandonado devido a um conflito de agendas.  Assumindo o papel em Wrath of the Titans significava que ela tinha que cair fora de questão para um papel na próxima Superman filme.  Embora o filme não foi bem recebido pela crítica, o filme arrecadou mais de US $ 300 milhões e críticos consideraram seu desempenho para ser um dos destaques do filme. Ela também estrelou como Helen Rodin, a liderança feminina ao lado de Tom Cruise no thriller de Jack Reacher, uma adaptação do romance One Shot pelo autor Lee Child. O filme abriu a recepção crítica positiva e tinha arrecadou mais de US $ 218 milhões.
Depois de um papel de apoio no aclamado pela crítica Fim do Mundo (2013), Pike foi visto no filme thriller de David Fincher dirigido ido Girl (2014), uma adaptação cinematográfica do romance de mesmo nome de Gillian Flynn.  Com oposto Ben Affleck, Pike foi escalado como Amy Dunne, uma mulher que vai faltar em seu quinto aniversário de casamento. De acordo com Fincher, lançou Pike no papel como ele queria alguém que não era muito conhecido, Pike não tendo aparecido em qualquer grande papel de liderança antes do início do filme.  O filme surgiu como um sucesso de bilheteria, ganhando mais de $ 356 milhões em vendas mundiais de ingressos. [23] O filme eo desempenho de Pike tanto muitos elogios ganhou dos críticos. Richard Lawson da Vanity Fair escreveu que o filme é "esperta tiro, detalhado ... e realizado" e chamou o retrato de Pike " um desempenho star-makingly bom, fascinação em seu mix de ópera de tons e temperaturas. "Todd McCarthy do The Hollywood Reporter avaliação que ela" é poderoso e comandando ... Fisicamente e emocionalmente, Pike parece ter-se imersa neste cálculo profundamente caráter, e os resultados são impressionantes. " Em 2015 ela será a voz de Lady Penelope no remake de Thunderbirds de Gerry Anderson produzidos pela ITV em conjunto com a Weta Workshop.
Em 2007, foi contratado para o cineasta Joe Wright,  mas ele cancelou o casamento em 2008.
Desde dezembro de 2009, ela esteve em um relacionamento com Robie Uniacke, pesquisador matemático.  Eles têm um filho, Solo (nascido em 06 de maio de 2012).  Em 2 de dezembro de 2014, ela deu à luz o segundo filho do casal , Atom.

Atores Hollywoodianos

Rodolfo Alfonso Raffaello Pierre Filibert Guglielmi di Valentina d'Antonguolla, conhecido profissionalmente como Rudolph Valentino (06 de maio de 1895 - 23 de agosto de 1926), foi um ator americano de origem italiana que atuou em vários filmes mudos, bem conhecidos, incluindo The Four Horsemen de Apocalipse, o Sheik, Blood and Sand, The Eagle, e o Filho do Sheik. Um ícone pop cedo, um símbolo sexual da década de 1920, ele era conhecido como o "Latin Lover", ou simplesmente como "Valentino". Ele havia pedido a cidadania americana pouco antes de sua morte,  o que ocorreu aos 31 anos , causando histeria em massa entre seus fãs do sexo feminino e mais impelindo-o ao status de ícone....Valentino nasceu Rodolfo Alfonso Raffaello Pierre Filibert Guglielmi di Valentina D'Antonguolla em Castellaneta, Apulia, Reino da Itália. Sua mãe, Marie Berta Gabrielle (née Barbin; 1856-1919), era francês, nascido em Lure em Franche-Comté. Seu pai, Giovanni Antonio Giuseppe Fedele Guglielmi di Valentina D'Antonguolla, era italiano; ele era um veterinário que morreu de malária quando Valentino tinha 11. Ele tinha um irmão mais velho, Alberto (1.892-1.981), uma irmã mais nova, Maria, e uma irmã mais velha, Beatrice, que tinha morreram na infância.
Como uma criança, Valentino foi supostamente estragada e problemático. Sua mãe mimou ele, enquanto seu pai não aprovava seu comportamento. Ele fez mal na escola e acabou por ser matriculadas na escola agrícola em Génova, onde obteve um diploma.
Depois de morar em Paris, em 1912, ele logo voltou para a Itália. Não é possível garantir o emprego, ele partiu para os Estados Unidos em 1913. Ele foi processado em Ellis Island, aos 18 anos em 23 de dezembro de 1913.... Em 1917, juntou-se uma empresa de Valentino opereta que viajou para Utah, onde ele se desfez. Ele então se juntou uma produção Al Jolson de Robinson Crusoe Jr., que viajam para Los Angeles. Ao cair, ele estava em San Francisco com um pequeno papel em uma produção teatral de Nobody Home. Enquanto na cidade, Valentino conheceu o ator Norman Kerry, que o convenceu a tentar uma carreira no cinema, que ainda estava na era do cinema mudo.
Valentino, com Kerry como um companheiro de quarto, voltou para Los Angeles e passou a residir na Alexandria Hotel. Ele continuou dançando, ensinando dança, e construir uma sequência que incluiu mais velhos clientela do sexo feminino que iria deixá-lo pegar seus carros de luxo. Em um ponto, depois dos Estados Unidos juntaram-se a Primeira Guerra Mundial, tanto Kerry e Valentino tentou entrar no Força Aérea Canadense de voar e lutar na França.
Com seu sucesso dança, Valentino encontrou um quarto de seu próprio na Sunset Boulevard e começou ativamente buscando papéis de tela. Sua primeira parte foi como figurante no filme Pensão alimentícia, de passar para pequenos papéis em vários filmes. Apesar de seus esforços, ele foi normalmente escalado como um "pesado" (vilão) ou gangster.  Na época, a maior estrela masculina foi Wallace Reid, com uma tez clara, olhos claros, e um olhar All-American, com Valentino o contrário, eventualmente suplantando Sessue Hayakawa como mais popular "exótico" protagonista masculino de Hollywood. ...Em 1919, ele havia construiu uma carreira em pequenos papéis. Era um pequeno papel como um "parasita cabaret" aos olhos drama da Juventude, que chamou a atenção do roteirista June Mathis, que achava que ele seria perfeito para o seu próximo filme. Ele também apareceu como a segunda principal em O pequeno delicioso diabo (1919) com a estrela Mae Murray....Descontente com a reprodução de "pesos-pesados", Valentino brevemente entretido a idéia de voltar para Nova York permanentemente. Ele voltou para uma visita em 1917, ficar com os amigos em Greenwich Village, se estabelecendo em Bayside, Queens. Foi aqui que ele conheceu Paul Ivano, que iria ajudar muito a sua carreira.
Ao viajar para Palm Springs, na Flórida, para filmar Stolen Moments, Valentino ler o romance Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse por Vicente Blasco Ibáñez.  A busca de um papel comercial, ele descobriu que a Metro tinha comprado os direitos do filme para a história. Em Nova York, ele procurou o Gabinete do Metro, apenas para descobrir June Mathis tinha sido tentando encontrá-lo. Ela lançou-o no papel de Julio Desnoyers. Para o diretor, Mathis tinha escolhido Rex Ingram, com quem Valentino não se davam bem, levando Mathis para desempenhar o papel de defensor da paz entre os dois.
Os Quatro Cavaleiros do Apocalipse foi lançado em 1921, tornando-se um sucesso comercial e de crítica. Ele foi um dos primeiros filmes a fazer um milhão dólares nas bilheterias. É até hoje o filme mudo sexta maior bilheteria nunca.
Metro Pictures parecia disposto a reconhecer que tinha feito uma estrela. Muito provavelmente devido à falta de fé nele de Rex Ingram, o estúdio se recusou a dar-lhe um aumento além dos US $ 350 por semana, ele tinha feito para Four Horsemen. Para seu filme de acompanhamento, eles forçaram a entrar em um pequeno papel em um filme-B chamado Uncharted Seas. Foi neste filme que Valentino conheceu sua segunda esposa, Natacha Rambova.
Rambova, Mathis, Ivano, e Valentino começou a trabalhar no filme Alla Nazimova Camille. Valentino foi escalado para o papel de Armand, o interesse amoroso de Nazimova. O filme, principalmente sob o controle de Rambova e Nazimova, foi considerado muito avant garde pela crítica e pelo público.
O último filme de Valentino para Metro foi o Mathis-escreveu a conquista do poder. O filme foi aclamado pela crítica e se saiu bem nas bilheterias.  Após o lançamento do filme, Valentino fez uma viagem a Nova York, onde se reuniu com vários produtores franceses. Ansiando para a Europa, melhores salários e mais respeito, Valentino retornou e prontamente sair Metro. ....Em 15 de agosto de 1926, Valentino desabou no Hotel Ambassador, em New York City, New York. Ele foi hospitalizado na Policlínica Hospital de Nova York e um exame mostrou que ele estar sofrendo de apendicite e úlceras gástricas, o que exigiu uma operação imediata. Apesar da cirurgia, desenvolveu Valentino peritonite. Em 18 de agosto seus médicos deram um prognóstico otimista e disse à imprensa que, a menos que sua condição mudou para pior não havia necessidade de atualizações. No entanto, em 21 de agosto, ele foi acometido de uma recaída pleuritis grave que desenvolveu-se rapidamente em sua esquerda pulmonar devido à sua condição enfraquecida. Os médicos perceberam que ele ia morrer, mas, como era comum na época com pacientes terminais, decidiu negar o prognóstico do ator, que acreditava que a sua condição iria passar. Durante as primeiras horas de 23 de agosto de Valentino foi brevemente consciente e conversou com seus médicos sobre o seu futuro. Ele caiu para trás em coma e morreu poucas horas depois, com a idade de 31.
Estima-se que 100 mil pessoas foram às ruas de Nova York para prestar suas homenagens em seu funeral,  tratado pelo Frank Campbell Funeral Home. O evento foi em si um drama: Suicídios de fãs desesperados foram relatados. Janelas foram quebradas como os fãs tentaram entrar e um motim durante todo o dia em erupção em 24 de agosto Mais de 100 oficiais montados e Reserva da Polícia do NYPD foram mobilizados para restaurar a ordem. A falange de oficiais que enchem as ruas para o restante do visual. O drama interior não seria superado. Atriz polonês Pola Negri, afirmando ser a noiva de Valentino, entrou em colapso em histeria em pé sobre o caixão,  e contratados quatro atores de Campbell para representar um guarda Blackshirt honra fascista, que alegou ter sido enviado por Benito Mussolini. Mais tarde foi revelado como um golpe publicitário planejado. Relata  Meios que o corpo em exposição no salão principal não foi Valentino mas um chamariz eram continuamente negada por Campbell. Mass funeral de Valentino em Nova York foi realizada na Igreja Católica de Saint Malachy Roman, muitas vezes chamado de "Capela do Ator", como ele está localizado na West 49th Street, no distrito dos teatros da Broadway, e tem uma longa associação com figuras do show business.
Depois que o corpo foi levado de trem em todo o país, um segundo funeral foi realizado na Costa Oeste, na Igreja Católica do Bom Pastor, em Beverly Hills.  Valentino não tinha arranjos finais de sepultamento e seu amigo June Mathis ofereceu uma cripta ela tinha comprado (para o marido que ela tinha desde divorciada) no que ela achava que seria uma solução temporária. No entanto, ela morreu no ano seguinte e Valentino permaneceu na cripta adjacente. Os dois ainda estão enterrados lado a lado em criptas adjacentes no Hollywood Memorial Park Cemetery (agora o Hollywood Forever Cemetery) em Hollywood, Califórnia.
Valentino deixou sua herança para seu irmão, irmã e tia de Rambova Teresa Werner, que foi deixado a parcela originalmente legou a Rambova.  Sua mansão em Beverly Hills, Falcon Lair, mais tarde foi detida pela herdeira Doris Duke. Duke morreu lá em 1993. A casa foi vendida mais tarde e passou por grandes reformas. O edifício principal da propriedade foi demolida em 2006 e a propriedade, em seguida, colocar de volta no mercado....A vida de Rudolph Valentino foi filmado várias vezes para a televisão e na tela grande. Um desses filmes biográficos é 1977 o filme de Ken Russell, Valentino, na qual ele é interpretado por Rudolf Nureyev.
Um filme mais cedo sobre a vida de Valentino, também chamado de Valentino, foi lançado em 1951, estrelado por Anthony Dexter no papel-título.
Em 1975 ABC produziu o filme de televisão The Legend of Valentino, com Franco Nero como Valentino.
Ator Oliver Clark faz uma participação especial no filme 1971 They Might Be Giants (filme) como um paciente psiquiátrico não-verbal apelidado de "Sr. Pequeno", que está sob a ilusão de que ele é Valentino e se recusa a falar até reconhecido. Sua ilusão é rapidamente deduzido pelo personagem principal, que é ele próprio sob a ilusão de que ele é Sherlock Holmes.
Valentino é interpretado pelo ator / diretor Alex Monty Canawati no filme Return to Babylon (2013).
Valentino é interpretado por Matt Collins em 1977 a Maior paródia comédia amante do mundo.

Atores Hollywoodianos

Rodney Dangerfield (nascido Jacob Rodney Cohen, 22 de novembro de 1921 - 05 de outubro de 2004) foi um comediante e ator americano, conhecido pelo bordão "Eu não entendo nenhum respeito!" e seus monólogos sobre esse tema. Ele também é lembrado por seus papéis de cinema dos anos 1980, especialmente em Dinheiro Fácil, Clube dos Pilantras, e de volta à escola...Dangerfield nasceu em Deer Park dentro da cidade de Babilônia, New York, no Condado de Suffolk, em Long Island, Nova York. Ele era filho de pais judeus, o performer vaudevillian Phil Roy (Philip Cohen) e Dotty Teitelbaum. Seus antepassados ​​vieram para os Estados Unidos da Hungria.  Seu pai nunca estava em casa e ele normalmente iria vê-lo apenas duas vezes por ano. Vários anos depois, seu pai pediu perdão e Dangerfield perdoou.
Depois que seu pai abandonou a família, sua mãe se mudou ele e sua irmã para Kew Gardens, Queens e ele participou de Richmond Hill High School (Queens, Nova York), onde se graduou em 1939. Para sustentar a si e à sua família, ele trabalhou empregos como vender jornais (em que ele seria pago um dólar), vendendo sorvete na praia e entrega de mantimentos.
Com a idade de 15 anos, ele começou a escrever para os comediantes, e começou a realizar com a idade de 20 sob o nome de Jack Roy.  Ele lutou financeiramente por nove anos, em um ponto funcionando como um garçom de cantar até que ele foi ateado fogo, e também trabalhar como um mergulhador acrobático realizar antes de desistir show business para assumir um emprego vendendo revestimento de alumínio para sustentar sua esposa e família. Ele disse mais tarde que ele estava tão pouco conhecido, em seguida, que "no momento em que eu parei, eu era o único que sabia que eu parei!"...No início de 1960 ele começou a descer o que seria um longo caminho em direção a reabilitação de sua carreira como artista, ainda trabalhando como vendedor por dia. Ele se divorciou de sua primeira esposa Joyce, em 1961, e voltou ao palco, se apresentando em muitos hotéis em Catskill Mountains, mas ainda com um mínimo de sucesso. Ele caiu em dívida cerca de 20.000 dólares por sua própria estimativa, e não poderia receber um cartão amarelo. Como Rodney faria mais tarde piada, "Eu joguei um clube ... foi tão longe, meu ato foi revisto em Field & Stream."
Ele veio a perceber que o que faltava era uma "imagem" -a bem definida persona no palco que o público pode se relacionar e que distingui-lo de quadrinhos semelhantes. Voltando para a Costa Leste, depois de ter sido evitado pelos locais premier de comédia, ele começou a desenvolver um personagem para quem nada dá certo.
Ele tomou o nome de Rodney Dangerfield, que havia sido usado como o nome cômico de uma estrela cowboy faux por Jack Benny em seu programa de rádio, pelo menos tão cedo quanto o 21 de dezembro de 1941, transmissão e mais tarde como um pseudônimo por Ricky Nelson na TV programar The Adventures of Ozzie e Harriet. O personagem Benny, que também receberam pouca ou nenhuma relação com o mundo exterior, serviu como uma grande inspiração para Dangerfield, enquanto ele estava desenvolvendo seu próprio personagem de comédia. O programa "Biography" também fala da época Benny visitou Dangerfield bastidores após uma de suas performances. Durante esta visita, Benny elogiei no desenvolvimento de um personagem de comédia maravilhosa e estilo. No entanto, Jack Roy manteve o nome legal de Dangerfield, como ele mencionou em várias entrevistas. Durante uma sessão de perguntas e respostas com o público no álbum No Respect, Dangerfield brincou dizendo que seu nome verdadeiro era Percival Sweetwater...No domingo 5 de março, 1967, The Ed Sullivan Show precisava de um substituto de última hora para um outro ato,e Dangerfield se tornou o hit surpresa do show.
Dangerfield começou liderando shows em Las Vegas e fez aparições Encore freqüentes no The Ed Sullivan Show.  Ele se tornou um regular no The Dean Martin Show e apareceu no The Tonight Show com um total de 35 vezes.  Em 1969, Rodney Dangerfield uniram-se com o amigo de longa data Anthony Bevacqua para construir clube de comédia do Dangerfield. Rodney agora tinha um local no qual serão executadas em uma base regular, sem ter que viajar constantemente. O clube se tornou um enorme sucesso. Dangerfield de está em operação contínua por mais de 40 anos. Dangerfield do foi o palco para várias séries da HBO, que ajudou a popularizar muitos quadrinhos standup, incluindo Jerry Seinfeld, Jim Carrey, Tim Allen, Roseanne Barr, Robert Townsend, Jeff Foxworthy, Sam Kinison , Bill Hicks, Rita Rudner, Andrew Dice Clay, Louie Anderson, Dom Irrera e Bob Saget. ...A carreira de Dangerfield atingiu o pico durante o início da década de 1980, quando ele começou a atuar em filmes de comédia de sucesso. Sua aparição no Clube dos Pilantras levou a papéis de protagonista em dinheiro fácil e volta à escola. Sua carreira de ator havia começado muito antes, em filmes obscuros como The Projectionist (1971).
Ao longo da década de 1980, Dangerfield apareceu em uma série de comerciais de cerveja Miller Lite, incluindo um onde várias celebridades que apareceram nos anúncios estavam segurando uma partida de boliche, cuja pontuação ficou amarrado. Depois de um barbudo Ben Davidson disse Rodney, "Tudo o que precisamos é um pin, Rodney", bola de Dangerfield desceu a pista e bateu perpendicularmente fora o pino de cabeça, caindo na sarjeta sem derrubar nenhum dos pinos.
Uma das performances mais memoráveis ​​de Dangerfield foi na comédia 1980 golf Clube dos Pilantras, no qual ele interpretou um desenvolvedor de nouveau riche que era um convidado em um clube de golfe e começou a agitar-se o estabelecimento de velha guarda do clube. Seu papel era inicialmente menor, mas porque ele, Chevy Chase, e, especialmente, Bill Murray (que também apareceu no filme) foram tão hábil em improvisação, seus papéis foram bastante expandido, para desgosto de alguns de seus colegas de elenco.
Em uma mudança de ritmo da persona comédia que o tornou famoso, ele jogou um pai abusivo em Natural Born Killers em uma cena para a qual escreveu ou reescreveu todas as suas próprias linhas.
Dangerfield foi rejeitado para ser membro da Academia de Cinema, em 1995, pelo chefe da Seção de atores da Academia, Roddy McDowall. Depois de fã protesta na Academia reconsiderada, mas Dangerfield então se recusou a aceitar a adesão.
Dangerfield apareceu em um episódio de Os Simpsons intitulado "Burns, bebê Queimaduras", em que ele interpretou um personagem que é, essencialmente, uma paródia de sua própria persona, filho do Sr. Burns Larry Burns. Ele também apareceu como a si mesmo em um episódio de Home Improvement.
Dangerfield também apareceu em 2000 Adam Sandler filme Little Nicky, jogando Lúcifer, o pai de Satanás (Harvey Keitel) e avô de Nicky (Sandler).
Ele foi reconhecido pelo Smithsonian Institution, que colocou uma de suas camisas brancas e gravatas vermelhas de marcas em exposição. Quando ele entregou a camisa para o curador do museu, Rodney brincou: "Tenho a sensação de que você vai usar isso para limpar o avião de Lindbergh."
Dangerfield desempenhou um papel importante no aumento do comediante Jim Carrey para o estrelato. Na década de 1980, depois de assistir Carrey se apresentar no Comedy Store em Los Angeles, Rodney assinado Carrey para abrir para o seu show em Las Vegas. Os dois faria uma turnê juntos por cerca de mais dois anos.
Ele foi casado duas vezes para Joyce Indig, com quem teve um filho, Brian, e uma filha, Melanie. Uma das piadas de Dangerfield afirmou que um Natal deu Brian uma arma BB para o feriado. Ao mesmo do Natal, seu filho deu Rodney uma camisola com um olho de touros na parte de trás.  De 1993 a sua morte, ele era casado com Joan Criança. Ele e comic Sam Kinison também foram muito bons amigos.
A confusão de persona palco do Dangerfield com a sua personalidade na vida real era uma concepção de que ele se ressentia longo. Enquanto Criança descreveu-o como "elegante, cavalheiresco, sensível e inteligente", as pessoas que conheci o comediante tratou-o, no entanto, como o perdedor beligerante cujo caráter ele adotou no desempenho. Em 2004, a autobiografia de Dangerfield, Não é fácil Bein 'Me: A Lifetime of No Respeito, mas muito de sexo e drogas (ISBN 0-06-621107-7) foi publicado. O título original do livro era meu caso de amor com a maconha, uma referência ao seu material de fumar de escolha por 60 anos....Em 10 de setembro de 2006, Comedy Central foi ao ar um especial intitulado Legends: Rodney Dangerfield que comemorava sua vida e legado. Comediantes selecionadas incluídos Adam Sandler, Chris Rock, Jay Leno, Ray Romano, Roseanne Barr, Jerry Seinfeld, Bob Saget, Jerry Stiller, Kevin Kline e Jeff Foxworthy.
Em 2007, foi relatado que uma tatuagem Rodney Dangerfield está entre as tatuagens celebridade mais popular nos Estados Unidos.
Em The Tonight Show with Jay Leno em 29 de maio de 2009, Leno creditado Dangerfield com o estilo de piada Leno tinha vindo a utilizar durante os últimos anos. O formato da piada é que o comediante diz um sidekick o quão ruim é uma coisa, eo ajudante, neste caso, o guitarrista Kevin Eubanks-configura a piada, perguntando o quão ruim que algo é.
Impressionado com o papel de Dangerfield no Clube dos Pilantras, gerente de design da EUROPET Allen Shuemaker trouxe a idéia de criar uma linha de brinquedos da mastigação animais modeladas após o comediante. A linha teve um curto prazo em 1989 e, nos últimos anos, tornaram-se altamente desejável para um pequeno grupo de colecionadores.
Nos 2009 Judd Apatow filme Funny People, um retrato emoldurado de grande Dangerfield standup realização é visto entre os vários retratos comediante decorados em todo o apartamento, onde Seth Rogen, Jonah Hill e personagens de Jason Schwartzman residem.
Dangerfield aparece no céu judeu em "Palhaço no lixeiras", um 2014 episódio de Os Simpsons, uma série em que ele já estrelou.......Em 2001, Dangerfield sofreu um leve ataque cardíaco enquanto nos bastidores do Tonight Show. Durante a internação hospitalar do Dangerfield, a equipe foi supostamente chateado que ele fumava maconha em seu quarto. Mas ele estava de volta ao Tonight Show, um ano depois, realizando em seu aniversário de 81 anos. Em 8 de abril de 2003, Dangerfield sofreu cirurgia no cérebro para melhorar o fluxo de sangue, em preparação para a cirurgia de substituição da válvula cardíaca, em 24 de agosto de 2004. Ao entrar no hospital, ele proferiu uma outra característica de uma linha quando perguntado quanto tempo ele iria ser hospitalizado: "Se tudo correr bem, cerca de uma semana . Se não, a cerca de uma hora e meia. "
Em outubro de 2003, o Chicago Tribune, e numerosos outros meios de comunicação, bem como, relatou que Rodney se reuniu com membros da religião Raelian para discutir a clonagem de si mesmo. Joan Criança, que foi rumores de ser um membro da religião, apareceu com Rodney na televisão para discutir a reunião.
Em setembro de 2004, foi revelado que Dangerfield tinha estado em coma por várias semanas. Depois, ele começou a respirar por conta própria e mostrando sinais de consciência, quando visitado por amigos. Ele morreu no dia 5 de outubro de 2004, um mês e meio antes de seu 83º aniversário, no Centro Médico da UCLA, de complicações da cirurgia que ele tinha sofrido em agosto. Dangerfield foi enterrado no Westwood Village Memorial Park Cemetery, em Los Angeles. Sua lápide diz: "Rodney Dangerfield ... Lá se vai a vizinhança."
Joan realizou um evento em que a palavra "respeito" havia sido estampada no céu, enquanto que cada convidado recebeu uma borboleta monarca ao vivo para uma cerimônia de liberação borboleta do nativo americano liderado por Farrah Fawcett.

Atores Hollywoodianos

Robert Coleby (nascido em 1947) é um ator australiano britânico que passou a maior parte de sua carreira na Austrália. Ativo desde 1970, ele tem mais de 70 créditos de cinema e televisão em seu nome. Coleby atuou no palco em várias produções para a Companhia de Teatro de Queensland, em Brisbane....Em sua adolescência, Robert viveu em Edington, Somerset, e foi para a Escola do Dr. Morgan em Bridgwater. Naquela época, ele foi influenciado pela geração beat, romancista Jack Kerouac e cantor / compositor Bob Dylan e executado com violão em clubes de música popular em Bridgwater e Taunton. Ele gostava de carona na Europa durante as férias escolares, e trabalhou nos campos de turfa próximos Shapwick para financiar suas viagens.
O verdadeiro nome de Coleby é Robert Taylor. Uma vez que já foi um famoso ator de mesmo nome, regras de capital exigido que ele escolha outro.
O papel da Coleby mais antiga tela foi em 1970, fazendo o papel de Fortimbrás em uma versão para a TV de Hamlet na série norte-americano de longa duração Hallmark Hall of Fame, seguido por um papel como um carona em os EUA picture 1971 motion The Last Run estrelado por George C. Scott.  Durante os próximos anos, ele apareceu em uma série de produções de TV no Reino Unido, incluindo cinco episódios da série de 1973 para crianças Pollyanna. Movendo-se para Sydney, Austrália, ele fez sua estréia na TV australiana aparecendo em um episódio da Ponta TV drama de época, em 1976. Ao longo das próximas duas décadas, tornou-se Coleby um rosto na TV australiana; ele era um regular do elenco em várias séries de TV, incluindo as funções de piloto Barry Drummond sobre Chopper Squad (1977-1979), oficial de RAN Lt Fisher em Patrol Boat (1979-1983), o reverendo Lonsdale na mini-série Anzacs (1985) e empresário Tom Barsby no curta novela Paradise Beach (1993-1994).
Coleby jogou Richard Craig em vários episódios do drama médico australiano Todos os Santos, entre 2001 e 2004, e apareceu como William Maplewhite em dois episódios de The Lost World em 2001 e 2002. Em 2005, ele retratou Rock Hudson no filme de televisão americana ficcional / docudrama Dynasty:. The Making of a Guilty Pleasure, baseado na criação e por trás da produção de cenas da década de 1980 Prime Time Dynasty novela  Coleby jogado Alexander Preston em 2006 telenovela americana Monarch Cove, e Howard Webb em um 2006 episódio do drama australiano Filhas de McLeod. Mais tarde, ele jogou Paul Devers na minissérie 2.007 americanos The Starter Wife.
Trabalho teatral mais recente inclui o papel-título na produção do Henrik Ibsen 2007 do Queensland Theatre Company jogar John Gabriel Borkman. Em 2011, Coleby apareceu em um episódio de Terra Nova, intitulado "Proof", como o professor Ken Horton.  Ele também apareceu em WWE Studios The Marine 2, que foi inspirado pelas 2.001 sequestros Dos Palmas.
Coleby é casado com Lena Coleby; seus filhos são atores australianos Anja Coleby e Conrad Coleby.

Atores Hollywoodianos

Robert Reed Carradine (nascido em 24 março de 1954) é um ator americano. A caçula da família Carradine de atores, ele fez suas primeiras aparições em séries de televisão ocidentais, como Bonanza e seu irmão mais velho seriado de TV de David, Kung Fu. Primeiro papel no cinema de Carradine foi no filme de 1972 The Cowboys, estrelado por John Wayne e Roscoe Lee Browne. Carradine é provavelmente mais conhecido por interpretar o presidente da fraternidade "Lewis Skolnick" no Revenge of the Nerds série de filmes de comédia e pai Sam McGuire no seriado do Disney Channel Lizzie McGuire....Carradine nasceu em Hollywood, Califórnia, filho da atriz e artista Sonia Sorel (née Henius) e ator John Carradine. Ele é um dos muitos atores na família Carradine. Ele é irmão de Christopher e Keith Carradine, paterna meio-irmão de Bruce e David Carradine, e maternal meio-irmão de Michael Bowen.  Seu bisavô materno era bioquímico Max Henius, e sua bisavó materna era o irmã do historiador Johan Ludvig Heiberg.
Os pais de Carradine se divorciaram quando ele tinha 2 anos de idade. A briga acirrada levou a seu pai ganhar a custódia dele e de seus irmãos, Christopher e Keith. Durante a batalha de custódia, as crianças tinham passado três meses em uma casa para crianças abusadas como enfermarias do tribunal. Seu irmão, Keith, disse sobre a experiência: "Foi como estar na cadeia. Havia barras nas janelas , e nós só foram autorizados a ver os nossos pais através de portas de vidro. Foi muito triste. Nós estaria lá em ambos os lados da porta de vidro chorar ".
Carradine foi criado principalmente por sua madrasta, a terceira esposa de seu pai, Doris Grimshaw, e acreditava que ela fosse sua mãe até que ele foi apresentado a Sonia Sorel em uma festa de Natal, quando ele tinha 14 anos de idade. Enquanto ainda estava no colegial, Robert viveu com seu meio-irmão, David, em Laurel Canyon, na Califórnia. Sob os cuidados de David se entregava a dois dos seus principais interesses.:. Raça condução do carro e música  Ele e David pertencia a um quarteto musical que tocava em clubes pequenos em Los Angeles e San Francisco
Carradine estreou no cinema em 1972, em Os Cowboys com John Wayne.  Ele também foi destaque em uma série de televisão de curta duração, com o mesmo nome, baseado no filme. Ele fez uma aparição como um assassino no filme de Martin Scorsese Mean Streets tiro à morte o personagem interpretado por seu irmão, David.
Durante este tempo, ele trabalhou com David em alguns projetos independentes, incluindo um filme de motoqueiros chamada You and Me (1975) e um musical inédita chamada A Country Mile. Ele também fez trabalho de câmera para o clássico cult Guerra do Vietnã Americana inspirada de Davi, que não foi liberado até 1983.
Em 1976, Carradine teve a oportunidade de demonstrar na tela o que ele considerava ser a sua "primeira ambição", corridas de carros, quando ele jogou Jim Cantrell em Cannonball de Paul Bartel. No filme o personagem de Robert ironicamente ganha a corrida cross country road, batendo o favorito, Coy "Cannonball" Buckman, interpretado por seu irmão, David. Em 1977, Robert tornou-se um lanche para a baleia assassina vingativa no Orca filme imitação Jaws.
Em 1978, Robert conseguiu um papel exigente no Oscar de Hal Ashby vencedora drama sobre a Guerra do Vietnã, Coming Home, estrelado por Jane Fonda e Jon Voight. Seu desempenho causado alguma especulação de que ele poderia ser o melhor ator em sua família.
Robert foi fundamental na obtenção de seus irmãos David e Keith para realizar com ele em um dos regimes de fundição mais incomuns na história do cinema. Juntos, os Carradines jogou os irmãos mais jovens na Riders longas (1980), juntamente com outros três pares de irmãos: agindo. Stacy Keach e James, de Dennis e Randy Quaid e Christopher e Nicholas hóspedes
Também em 1980, Carradine co-estrelou com Mark Hamill e Lee Marvin em Samuel Fuller de The Big Red One relatando a experiência de Fuller WW II. Sua personagem, que foi baseado em si mesmo Fuller, narrou o filme.
Em 1983, ele e Cherie Curie estrelou o filme Wavelength ficção científica, no qual interpretou uma estrela do rock lavou-se que ajuda extraterrestres escapar de uma base militar.  Para o filme que ele realizou suas próprias composições, incluindo uma homenagem a sua filha, Ever. Também em 1983, ele estrelou o videoclipe para a Motéis hit "Suddenly Last Summer" como o interesse amoroso vocalista Martha Davis.
O maior sucesso do filme de Carradine, até à data veio em 1984, quando ele atuou em A Vingança dos Nerds como o nerd chumbo Lewis Skolnick. Para se preparar para a comédia, Carradine passou um tempo na Universidade do Arizona, onde o filme foi filmado, participando de semana da precipitação. "Não fraternidade peguei ele, convencendo Carradine que ele era realmente certo para o papel de um nerd que ninguém quis reivindicar como sua própria."  Carradine reprisou o papel de Skolnick em três seqüências, que assumiu como produtor executivo no último dois.

Atores Hollywoodianos

Robert Patrick Benedict (nascido em 21 de setembro, 1970) é um  ator americano. Ele também canta na banda Louden Swain.
Ele é mais conhecido por seu trabalho na série de televisão Supernatural, Threshold, Felicity e o filme de comédia de espera ....Bento nasceu em Columbia, Missouri. Ele se formou na Universidade Northwestern, com um grau de Bacharel em Estudos da Performance. Bento XVI é o jogador homem e guitarra frente na banda Los Angeles Louden Swain, que completou o seu quarto álbum "Eskimo" em 2012. Sua irmã, Amy Bento, também é atriz.
Ele reside em Los Angeles com sua esposa, Mollie, seu filho Calvin e filha Audrey.
No Limiar da CBS, Bento jogou físico Lucas Pegg, membro de uma equipe secreta do governo a investigar o primeiro contato com uma espécie extraterrestres. Na série WB aclamado Felicity, ele apareceu como companheiro de dormitório de Felicity Porter, Richard Coad. Em estações 4, 5 e 10 de Supernatural, ele jogou profeta virou escritor Chuck Shurley, e, mais recentemente, foi confirmada como Deus durante um painel de convenções. Em Alias ​​Bento foi a curto prazo parceiro CIA de Sydney Bristow, Brodien. Seus créditos adicionais incluem a série de televisão Aves de Rapina e Come to Papa, com aparições em NCIS, Monk, Medium, Chicago Hope, NYPD Blue, Buffy the Vampire Slayer, Snoops, Burn Notice, e Beverly Hills, 90210.
Mais créditos televisivos mais recentes incluem um papel recorrente como o Príncipe Invisible in Touch da Fox. Ele também apareceu como o agente poder irreverente Jeremy Berger na Starz série de comédia original Head Case. Outras aparições recentes Guest Star são NCIS: Los Angeles, Shameless, Psych e Law and Order: Los Angeles.
Seus créditos no cinema inclui uma pequena ajuda, com Jenna Fischer, State of Play, com Russell Crowe, Waiting ..., com Ryan Reynolds, Still Waiting ..., Kicking & Screaming, com Will Ferrell, Sexo Grupal, Say Goodnight com Aaron Paul, dois dias, com Paul Rudd, The First $ 20 milhões é sempre o mais difícil, estrelado por Rosario Dawson, e Not Another Teen Movie. Bento XVI também fez alguns trabalhos de dublagem. Mais notavelmente dublando o personagem Vin, nos jogos de vídeo Jak II e Jak 3.
Em maio de 2010, Bento jogou Steve Burke na sétima temporada finale de Cold Case no episódio "Almost Paradise".
Recentemente, ele co-escreveu e estrelou o curta-metragem independente Lifetripper, que fez sua estréia no LA Short Film Festival.
Ele também co-escreveu e tocou Miles Davis-Davidson no Unauthorized Hangover 2 Documentary, que foi destaque no DVD do Hangover 2.

Atores Hollywoodianos

Louis Gossett Cameron, Jr. (nascido em 27 maio de 1936) é um ator americano. Ele é talvez melhor conhecido por seu papel premiado com o Oscar como sargento Emil Foley no filme de 1982 An Officer and a Gentleman, e seu papel Emmy Award-winning como violinista em 1977 ABC minissérie Raízes. Gossett também já atuou em várias produções de filmes, incluindo A Raisin In The Sun, Skin Game, Viagens com minha tia, o policial Rindo, o profundo, Jaws 3-D, de Wolfgang Petersen Enemy Mine, a série de Ferro Eagle, Toy Soldiers e The Punisher , em uma carreira de ator que se estende por mais de cinco décadas. ...Gossett nasceu em Sheepshead Bay, Brooklyn, New York em 27 de maio de 1936, a Hellen Rebecca , uma enfermeira, e Louis Gossett, Sr., um porteiro. Ele é um ex-aluno de Mark Twain Intermediate School 239 e Abraham Lincoln High School.  Sua estréia nos palcos veio com a idade de 17 anos, em uma produção da escola de que você não pode levá-lo consigo quando uma lesão esportiva resultou na decisão para tomar uma aula de atuação. Polio já havia adiado sua graduação.
Depois de se formar a partir de Abraham Lincoln High School em 1954, frequentou a Universidade de Nova York, a rejeição de uma bolsa de estudos.  Permanente 6'4 "(1,93 m), foi oferecido a oportunidade de jogar basquete do time do colégio durante seus anos de faculdade na NYU, que ele se recusou a se concentrar no teatro. Seu professor do ensino médio o havia encorajado a fazer um teste para uma peça da Broadway, que resultou em sua seleção para um papel de protagonista na Broadway em 1953, de entre os 200 outros atores bem antes de entrar NYU.
Gossett substituiu Bill Gunn como Spencer Scott na tomada de Broadway um passo de gigante,  que foi escolhido pelos críticos de teatro New York Times como um dos 10 melhores shows do ano. Ele tinha 17 anos, e ainda um estudante em Abraham Lincoln High School, com nenhum treinamento formal drama.
Broadway créditos teatrais de Gossett incluem A Raisin in the Sun (1959). Gossett entrou no mundo do cinema no veículo Sidney Poitier A Raisin in the Sun, em 1961.
Também em 1961, Gossett apareceu no elenco original de Jean Genet de negros, o mais antigo play off-Broadway da década, correndo para 1.408 performances. O elenco original também contou com James Earl Jones, Roscoe Lee Browne, Cicely Tyson, Godfrey Cambridge, Maya Angelou e Charles Gordone.
Gossett co-escreveu a canção popular contra a guerra "Johnny e bonito" com Richie Havens, que os paraísos registrados em 1967.
Seu papel Emmy Award-winning de Fiddler em 1977 minissérie Raízes primeiro trouxe Gossett a atenção do público.
Em 1983, ele foi escolhido para o papel-título de Sadat, uma minissérie que narrou a vida eo assassinato de Anwar Sadat. Enquanto filmava An Officer and a Gentleman, Gossett também foi protagonista na série de ficção científica 1982-1983, os poderes de Matthew Star. Seu papel como instrutor de broca sargento Emil Foley no filme de 1982 An Officer and a Gentleman ele ganhou um Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. Ele foi o primeiro homem Africano-americano a ganhar um Oscar em um papel de apoio, o segundo homem negro ganhar para agir, eo terceiro ator Africano-americano a vencer em geral.

Em 1986, Gossett estrelou em outro papel de um militar (coronel Chappy Sinclair) no filme de Ferro Águia. Ele foi seguido por três continuações.
Gossett é a voz dos Vortigaunts no vídeo game Half-Life 2 e é o gratuito Jaffa Líder Gerak na Season 9 da série de televisão de ficção científica Stargate SG-1. Ele fornece a voz de Lucius Fox na série animada Batman. Ele gravou vários comerciais para uma empresa diabético baseada em Nashville, AmMed direta, LLC. Em 1997, apresentou Gossett Quando Animals Attack! 4, um especial de uma hora, na Fox.
Ele desempenha o papel de presidente dos Estados Unidos Gerald Fitzhugh fictício no filme de 2005 Left Behind: World at War. Em 2008 ele filmou o "Keep It Real" série de comerciais para a Windhoek lager da Namíbia.
Em 2009, Gossett também emprestou seu talento de voz na produção áudio Bíblia Thomas Nelson conhecido como A Palavra da Promessa. Neste áudio dramatizada, Gossett interpretou o personagem de João Apóstolo. O projeto também contou com um grande elenco de atores de Hollywood bem conhecidos, incluindo Jim Caviezel, John Rhys-Davies, Jon Voight, Gary Sinise, Jason Alexander, Christopher McDonald, Marissa Tomei e John Schneider.
Em 2013, Gossett estrelou o drama controverso, Boiling Pot, que é baseado em fatos reais de racismo que ocorreram nos campi universitários de todo o país durante a eleição presidencial de 2008. O filme, escrito e dirigido pelos irmãos Ashmawey sob AshmaweyFilms, também é estrelado por Danielle Fishel, Keith David, M. Emmet Walsh, e John Heard. Gossett desempenha um detetive tentando decifrar um caso de assassinato de que foi alimentado pelo racismo, tudo ao mesmo tempo colocando de lado seus próprios preconceitos. Boiling Pot está previsto para ser lançado em 2014.
Gossett foi casado três vezes e pai de um filho e adotou um filho. Seu primeiro casamento foi com Hattie Glascoe; foi anulada. Sua segunda, a Christina Mangosing, teve lugar no dia 21 de agosto de 1973. Seu filho Satie nasceu em 1974. Gossett e Mangosing divorciaram em 1975. Seu terceiro casamento, a Star Search campeão Cyndi James-Reese, teve lugar no dia 25 de dezembro de 1987 . Eles adotaram um filho, Sharron (nascido em 1977). Gossett e James-Reese divorciou-se em 1992.
Louis é o tio do ator Robert Gossett que protagoniza na TNT é The Closer.
De acordo com uma análise de DNA, ele desceu, principalmente, do povo da Libéria e Serra Leoa.
Em 9 de fevereiro de 2010, Gossett anunciou que ele está sofrendo de câncer de próstata. Ele acrescentou que a doença foi pego em seus estágios iniciais, e espera fazer uma recuperação completa.

Atrizes Hollywoodianas

Lisa S. Blount (01 de julho de 1957 - 27 de outubro de 2010  foi uma  atriz cinema e televisão  ganhadora do Oscar produtora americana, ...Blount nasceu em Fayetteville, Arkansas e cresceu em Jacksonville, Arkansas. Depois de se formar a partir de Jacksonville High School e estudando teatro na Universidade Estadual de Valdosta, ela conseguiu vários papéis na televisão pequenas.
Ela começou a trabalhar no show business com sua estréia em Sam Song (1969). Ela é provavelmente mais lembrado por seu papel no cinema como Lynette Pomeroy em An Officer and a Gentleman. Outro papel marcante foi a da madrasta ultrajante de Jim Profit Bobbi Stakowski na série de TV Fox Lucro de curta duração, mas aclamado pela crítica. Ela estrelou o Príncipe das Trevas como o interesse amoroso para Jameson Parker, que iria desempenhar um papel mais importante na história à medida que progredia. Ela apareceu na segunda temporada (1986) de Moonlighting no episódio, "Guy sono Talkin '".
Blount mais tarde se tornou um produtor e, junto com seu marido Ray McKinnon, ganhou o Oscar de melhor curta-metragem de ação ao vivo para o filme de 2001, The Accountant. Esse filme também credita a como figurino.  Blount produziu e atuou no filme Chrystal, estrelado por Billy Bob Thornton.
Blount foi encontrada morta em sua Little Rock, Arkansas, casa por sua mãe em 27 de outubro de 2010. O legista disse ao Arkansas Democrat-Gazette que Blount parecia ter morrido dois dias antes. Não era suspeito de um crime, de acordo com o médico legista do Condado de Pulaski.
Sua mãe disse RadarOnline.com sua filha sofria de púrpura trombocitopênica idiopática (PTI), em que os baixos níveis de plaquetas manter a coagulação do sangue e levar a hemorragias e hematomas. "Eu acho que poderia ter sido parte do problema quando ela faleceu, porque quando a encontrei, ela tinha um olhar roxo no pescoço que parecia sangue na superfície", disse Louise Blount.

Atores Hollywoodianos

David Lemuel "Davey" Keith (nascido em 08 de maio de 1954) é um ator e diretor americano. Ele recebeu indicações ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante e New Star of the Year - Ator por sua atuação em An Officer and a Gentleman. Seu desempenho o levou a um status papel principal na década de 1980 que aparecem as adaptações para o cinema de The Lords of Discipline, Firestarter e branco do olho...Keith teve um papel de apoio no início do filme prisão Brubaker. Ele havia papéis coadjuvantes em The Rose, estrelado por Bette Midler, e An Officer and a Gentleman, com Richard Gere. Keith jogou um bandido local, em O Grande Santini, atuou em Os Senhores da Disciplina e branco do olho, e manteve um papel de apoio de destaque no U-571 ao lado de Matthew McConaughey. Ele contracenou-estrela infantil Drew Barrymore em 1984 hit Firestarter e Brooke Shields, em 1992, do Running Wild.
Keith interpretou Elvis Presley no filme de 1988 Heartbreak Hotel. Ele dirigiu The Curse e as aventuras de Tennessee Buck (na qual ele também estrelou). Ele apareceu em Ernest vai à escola como Estrabismo Westwood (uma paródia de Clint Eastwood) e em O índio no armário como o cowboy "Boo-Hoo" Boone. Ele desempenhou o papel principal de Nate Springfield em 2003 o filme A Maldição da Forca. Ele também co-estrelou em The Class, uma comédia americana, como Yonk Allen, um jogador de futebol profissional aposentado. Outros papéis incluem peças em Daredevil eo filme para TV 2,002 Carrie. Ele apareceu no filme de 2004 Raise Your Voice estrelado por Hilary Duff, e o filme de 2006 Data de Vencimento.
Ele já apareceu em várias séries televisivas, incluindo NCIS, Law & Order: Special Victims Unit, Law & Order: Criminal Intent, CSI: Miami, alta incidente e Hawaii Five-0. Em 2010, Keith co-estrelou como John Allen, pai de Robert Allen (James Wolk) no drama de televisão de curta duração Lone Star.
Keith nasceu em Knoxville, Tennessee, filho de Hilda Earle, um trabalhador para o County Board of Education Knox, e Lemuel Grady Keith, Jr., um trabalhador divisão de pessoal para a Autoridade do Vale do Tennessee. Seu primo é Mike Keith, jogo pelo locutor de jogo para o time de futebol americano Tennessee Titans NFL.
Keith era um membro do Conselho Consultivo Nacional e porta-voz para PROTECT: A Associação Nacional de Proteção a Crianças. Keith estava presente durante a fase de sentença por John Couey, que foi condenado por seqüestro, estuprar e assassinar Jessica Lunsford. Keith disse que estava pensando em ir para Washington, DC, com Mark Lunsford após a sentença, para pressionar o Congresso para obter mais apoio das leis de agressores sexuais. Keith deu uma entrevista com Tampa Bay ABC afiliado WFTS-TV, e foi citado dizendo:
Uma das grandes coisas que eu disse sobre Mark Lunsford () é que ele quer justiça e ele quer o fechamento desta, ele quer justiça para sua filha. Mas o que ele realmente quer é proteger as crianças e se conseguirmos molesters criança na cadeia, que é a maneira como você proteger as crianças!
Keith casado Nancy Clark, um corretor de imóveis, em 2000, e que o casal reside em Knoxville, Tennessee. Ele é um ávido Universidade de Tennessee Volunteers fã e está presente nos bastidores para Voluntários jogos de futebol, quando sua agenda permite.