sábado, 12 de março de 2016
Atrizes Hollywoodianas
Martha Maria Yeardley Smith,...03 de julho de 1964, Paris, França,
atriz cômica e especialista em voz Yeardley Smith fez uma virtude fora de seus olhares estranhos, figura pequena e tons nasais distintos, criança-like. Emprestando vida vocal para o papel animada de "Lisa Simpson" - o, inquietação, saxofone-zumbido inteligente, membro do vegetariano da família Simpson - tem sido seu trabalho pão com manteiga para mais de 20 anos. Ela é americana, mas nasceu em Paris, França, onde seu pai serviu como um correspondente com UPI. Até o momento ela tinha dois anos, ela e sua família mudou-se para Washington, DC, onde ela foi criada. Uma criança introvertida tímida, ela começou sua carreira jovem pixie-like como um adolescente em um teatro de jantar nas proximidades, onde ela interpretou "Tinkerbell" em uma adaptação musical de "Peter Pan". Depois de receber seu diploma de alta escola, ela aprendiz por um tempo no famoso Arena Stage, em seguida, dirigiu-se para Nova York e coisas maiores.
Yeardley understudied o papel de "Debbie" na Broadway em Tom Stoppard "The Real Thing", estrelado por Jeremy Irons e Glenn Close, em seguida, assumiu a parte durante oito meses. ofertas de filmes pequenos começaram a vir sua maneira com Heaven Help Us (1985) e A Lenda de Billie Jean (1985), de modo que, em 1986, ela foi para o oeste e se estabeleceram. Depois de algum trabalho no palco LA com "Boys and Girls / Homens e Mulheres" (1987) e "como a outra metade ama" (1988) e um papel recorrente na comédia inovador gay, Brothers (1984), Yeardley ganhou a parte da filha "Lisa Simpson". O personagem animado foi lançado na série de comédia de TV esboço, The Tracey Ullman Show (1987). Dois anos mais tarde, ela cindidas em ósmio Simpsons (1989) e ainda continua forte depois de 20 anos.
Yeardley fez as rondas de TV na câmera, bem como com aparições divertidas sobre Dharma e Greg (1997), Murphy Brown (1988), Empty Nest (1988), a família de Mama (1983) e um papel regular por três temporadas como "Louise "na cabeça de Herman (1991). Outros suportes cinema incluem papéis em Amigos, Sempre Amigos (1991), Um Herói de Brinquedo (1996) e Melhor E Impossível (1997). Em 2004, Yeardley realizada front-e-center em seu próprio show autobiográfico de uma mulher intitulado "More", em Nova York.
Daniel Erickson (18 de maio 2002-8 setembro de 2008) (divorciados)
Christopher Grove (1990 - 1992) (divorciados)
Mais conhecido como a voz de "Lisa Simpson" no programa de TV ósmio Simpsons (1989)
agudo, voz nasal alta
Seu pai, J. Y. Smith, que morreu em 2006, era um escritor de obituários de longa data para o The Washington Post.
Originalmente ler para o papel de "Bart" quando fazendo testes para OS Simpsons (1989), mas sua voz era muito alto e parecia uma menina, para que ela aliviou sua voz um pouco e, em seguida, fez o teste e ganhou o papel de "Lisa". Nancy Cartwright tinha originalmente leu "Lisa", mas foi dado o papel de "Bart" em vez.
É apenas uma das duas atrizes (o outro é Marcia Wallace) no OS Simpsons (1989) para jogar regularmente apenas um personagem. Todos os outros atores desempenham dez ou mais caracteres.
Seu nome é pronunciado "Quintal-lee".
Do núcleo 6 Simpsons artistas, Yeardley é o mais jovem.
Interpretou o personagem droid EV-9D9 (major domo de dróides de Jabba) na dramatização de rádio NPR de O Retorno de Jedi (1983) [1996].
Estrelando Balancing Act, no Teatro Falcon em Burbank, Califórnia. [Abril de 2007]
Fazendo um show de uma mulher em Nova York, na Union Square Theatre [Abril de 2004]
Na verdade, você não iria acreditar quantas pessoas vêm até mim e dizer: 'Esta é a minha fantasia: estar na cama com Lisa Simpson e têm a dizer "Oh mais, mais"' Qual é o problema com vocês? Este é doente! - No talk show australiano "Denton".
É geralmente material personagem que eu estou ofereceu menos que eles querem um papel de liderança pouco frequente real. Na maioria das vezes, eu sou o melhor amigo de todos. Ou seu amigo chato. É como a história da minha vida. Eu nunca vou começar a jogar os papéis Cinderela.
Em meus sonhos, eu estava Rita Hayworth, Kim Basinger. Eu só queria ser aquela bebida longa, altura de água com cabelos loiros e grandes olhos azuis e maçãs do rosto você realmente pode ver - você sabe, ser isso. E eu não estava, então eu me odiava. Eu me bater, me rasgar em pedaços. Agora eu tenho feito as pazes com ele. Eu não me importo em tudo; Eu prefiro ser quem eu sou. É confortável. Wsou eu. Eu tenho cansado de colocar tanta energia para me odiar ".
Sendo uma parte da "Melhor É Impossível" foi um grande trabalho para mim. Foi divertido tomar um pouco de uma pausa de jogar Lisa Simpson e fazer live-action trabalho de câmera real real. I se ter a honra de trabalhar com Jack Nicholson, Helen Hunt, Cuba Gooding Jr. e Greg Kinnear. E, especialmente, que cão pequeno bonito. No geral, eu gostei de trabalhar no filme, e eu gostaria de, pelo menos, tem uma indicação ao Oscar.
Você não pode criar um monstro, em seguida, lamentar quando se pisa em alguns edifícios.
É o seu drivel extremamente sexista intencional, ou apenas algum erro horrível?
Um homem que inveja a nossa família é um homem que precisa de ajuda.
Oh não, os mortos subiram e eles estão votando republicano.
O romance está morto - ele foi adquirido em uma aquisição hostil por Hallmark e Disney, homogeneizado, e vendeu peça por peça.
Todo mundo meio que questionou por que vamos nos casar no dia de Ano Novo, e, claro, os fãs de esportes ávidos não viria, porque eles tinham para assistir ao Rose Bowl ou o que quer que seja no mesmo dia.
Atores Hollywoodianos
Tom Hardy, nome artistico de Edward Thomas Hardy (Hammersmith, Londres 15 de setembro de 1977) é um ator, produtor e roteirista britânico conhecido pelos seus papéis em filmes como Inception, The Dark Knight Rises e Mad Max: Fury Road. Em 2016 foi indicado ao Óscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo filme The Revenant.
Edward Thomas Hardy, filho único, nasceu em Hammersmith, e cresceu em East Sheen, em Londres. Sua mãe, Elizabeth Anne (Barrett), é uma artista e pintora, cuja família era católica irlandesa. Seu pai, Edward "Chips" Hardy é um escritor de comédia. Hardy estudou em duas escolas particulares: na Reed's School e na Tower House School. Em 1998, venceu, aos 21 anos, o concurso The Big Breakfast's Find Me a Supermodel e foi contratado pela agência de modelos Models One. No mesmo ano conseguiu um lugar na Drama Centre London, onde também estudou o ator Michael Fassbender e teve Anthony Hopkins como mentor. No entanto não chegou a terminar o curso de representação uma vez que conseguiu um papel na série Band of Brothers.
Hardy começou sua carreira em dramas de guerra, ganhando o papel do soldado do Exército dos Estados Unidos John Janovec, na premiada minissérie da HBO e BBC Band of Brothers. Ele fez sua estréia no cinema no thriller de guerra de Ridley Scott, Black Hawk Down de 2001. Em 2003 conseguiu um papel de grande destaque a nível internacional ao interpretar o clone do capitão da USS Enterprise, Jean-Luc Picard, em Star Trek: Nemesis,
No mesmo ano, foi premiado com o London Evening Standard Theatre Award de Melhor Ator em Ascenção pelo seu desempenho nas peças Blood e In Arabia We'd All Be Kings, apresentadas no Royal Court Theatre Downstairs e no Hampstead Theatre.[9] A última peça valeu-lhe ainda uma nomeação para os prémios Olivier na categoria de Ator Mais Promissor.
Nos anos seguintes, Tom trabalhou maioritariamente com a BBC com papéis em projetos como o telefilme Sweeney Todd, a minissérie The Virgin Queen, onde interpretou o papel de Robert Dudley, um amigo de infância da rainha Isabel I da Inglaterra e o telefilme Stuart: a Life Backwards que protagonizou no papel de Stuart Shorter, um sem-abrigo sujeito a anos de abuso e que morreu de aparente suicídio. Este papel valeu-lhe uma nomeação para os BAFTA TV Awards.
Tom também teve pequenos papéis em filmes de relevo como Layer Cake, protagonizado por Daniel Craig, Marie Antoinette de Sofia Coppola, a comédia dramática Scenes of a Sexual Nature e o thriller Sucker Punch.
Em 2008 teve um papel de destaque no filme RocknRolla de Guy Ritchie e protagonizou o filme Bronson do realizador dinamarquês Nicolas Winding Refn. O filme baseia-se na história real de Charles Bronson, um prisioneiro britânico que passou a maioria da sua vida em prisão solitária. Tom ganhou quase 20 quilos de músculo para interpretar o papel e tornou-se amigo do verdadeiro Charles Bronson depois de o visitar várias vezes na prisão enquanto se preparava para o filme. O filme foi bem recebido pela crítica e Tom venceu o British Independent Film Award de Melhor Ator.
Em 2010, Tom Hardy atingiu a fama internacional com o seu papel de Eames no filme de ficção científica Inception de Christopher Nolan, um dos grandes sucessos de bilheteira e entre a crítica desse ano.
Em 2011, teve um papel de destaque no filme Tinker Tailor Soldier Spy, baseado no romance homónimo de John le Carré e onde contracenou com Gary Oldman, que Tom considera "o melhor ator de sempre" e um dos seus heróis. Protagonizou ainda o drama Warrior sobre dois irmãos separados que lutam um com o outro num campeonato de artes marciais mistas. Ainda nesse ano, Hardy venceu o BAFTA na categoria "Estrela em Ascensão".
Foi confirmado em janeiro de 2011 como o vilão Bane de The Dark Knight Rises, o terceiro filme da saga Batman dirigido por Christopher Nolan e lançado em 20 de julho de 2012. Tom disse que não se sentia pressionado a fazer um vilão melhor que o Joker de Heath Ledger e que queria apenas fazer o seu trabalho. O filme foi um sucesso de bilheteira e o Bane de Tom Hardy foi elogiado pela crítica e pelo público, tornando-se numa das personagens mais populares da saga. Nesse ano, Tom protagonizou mais dois filmes: This Means War, uma comédia de ação do realizador McG com Chris Pine e Reese Witherspoon no elenco; e Lawless, um filme de drama e crime passado na época da Grande Depressão com Shia LaBeouf e Jessica Chastain no elenco.
Em 2013 recebeu elogios da crítica pelo seu desempenho no filme Locke. Tom interpreta o papel de Ivan Locke, um homem de família dedicado que recebe uma chamada que desencadeia uma série de eventos que ameaçam a sua existência bem planeada na véspera do dia mais desafiante da sua carreira profissional. O papel valeu-lhe o seu segundo British Independent Film Award.
Em 2014 protagonizou o filme de crime The Drop e teve uma participação especial, no papel de Alfie Solomons, em cinco episódios da segunda temporada da série de sucesso da BBC2, Peaky Blinders.
2015 foi um ano de altos e baixos para o ator. Nesse ano estreou Child 44, um filme que segue a história de um oficial russo que investiga uma série de homicídios infantis na era do Estalinismo na Rússia. O filme foi um desastre de bilheteira e junto da crítica, não conseguindo mais do que 25% de críticas positivas no site Rotten Tomatoes. Tom conseguiu a honra duvidosa de receber uma nomeação para os prémios BARFTA (a resposta britânica aos Razzies) pelo seu desempenho no filme Legend, onde desempenha os papéis dos gémeos Reggie e Ronnie Kray, dois dos criminosos mais notórios da História britânica. No entanto, Tom conseguiu o seu terceiro British Independent Film Award pelos mesmos papéis.
Muito melhor recebidos foram os filmes Mad Max: Fury Road, que Tom protagoniza, e The Revenant. O primeiro foi um dos grandes sucessos de bilheteira de 2015, conseguindo gerar 377 milhões de dólares de receita em todo o mundo e dominando as nomeações para os Óscares de 2016 com um total de 10, incluindo para a categoria de Melhor Filme. The Revenant também foi nomeado na mesma categoria e Tom conseguiu a sua primeira nomeação para os Prémios da Academia pelo seu papel de John Fitzgerald, o vilão do filme.
Tom já escreveu dois programas para televisão em parceria com sua amiga, a também atriz Kelly Marcel, e os dois fundaram a companhia de teatro Bad Dog Theatre. Apesar de a equipa ter vendido ambos os programas, nenhum deles foi produzido. Em 2017, deverá estrear na BBC e no FX o primeiro projeto da autoria de Tom Hardy, Taboo, uma minissérie que escreveu em conjunto com o seu pai e Steven Knight, o criador de Peacky Blinders. A minissérie vai levar ao ecrã a história de James Keziah Delaney, um explorador britânico que regressa a Londres depois de passar 10 anos na África e descobre que o seu pai lhe deixou um legado misterioso.
Os projetos futuros de Tom Hardy incluem ainda a sua terceira colaboração com o diretor Christopher Nolan no filme Dunkirk e mais um filme da saga Mad Max, Mad Max: Wasteland.
Durante a New York Comic Con em Outubro de 2013, o ator Steven Ogg que interpreta o personagem Trevor Phillips no game GTA V, revelou que suas inspirações para interpretar o personagem foram Matthias Schoenaerts no filme Bullhead e Tom Hardy no filme Bronson.
Hardy se casou com Sarah Ward em 1999, eles se divorciaram em 2004. Ele tem um filho, Louis Thomas Hardy (nascido em 8 de Abril de 2008), com a ex-namorada Rachael Speed, assistente de direção da série The Virgin Queen.
Em Julho de 2010, se tornou noivo da atriz Charlotte Riley depois de um ano de namoro, eles se conheceram durante as gravações do filme O Morro dos Ventos Uivantes, onde interpretaram os protagonistas Heathcliff e Cathy e em Outubro de 2015 Charlotte deu a luz ao primeiro filho do casal e ao segundo filho de Hardy. Em 2012 Tom e Charlotte foram nomeados protetores da Bowel Cancer UK (Organização determinada ao amparo de pessoas portadoras de câncer de intestino).
Hardy lutou contra o alcoolismo e o vício em crack aos seus 20 anos, mas está totalmente sóbrio desde 2002. além disso é um defensor dos direitos dos animais e já protagonizou uma campanha publicitária sobre a adoção de cães promovida pelo grupo PETA (Pessoas pelo Tratamento Ético dos Animais), organização que luta pela preservação animal. O ator costuma resgatar cães abandonados, inclusive é dono de dois cachorros resgatados das ruas:
"Eu amo cães e eu me vejo como um cão de muitas maneiras e tenho afinidade com cachorros, os cães são as criaturas mais surpreendentemente fiéis, que vão sentar e olhar a parede com você durante todo o dia se é isso que você está fazendo e isso é legal, desde que eles se sintam parte da equipe e que são úteis. E eu me sinto dessa forma também" disse o ator em entrevista ao site Vulture.
Atrizes Hollywoodianas
Maya Rudolph Khabira (nascido em 27 de julho de 1972) é uma atriz e comediante americano. Ela ganhou destaque no programa de televisão NBC Saturday Night Live, onde ela era um membro do elenco de 2000 a 2007. Ela também estrelou em filmes como Idiocracy (2006), Away We Go (2009), Grown Ups (2010), bridesmaids (2011), Grown Ups 2 (2013) e Irmãs (2015). Ela estrelou como Ava Alexander na sitcom da NBC Up All Night, de 2011 a 2013. variedade piloto programa de televisão auto-intitulado Rudolph foi ao ar em 19 de maio de 2014. mais tarde foi anunciado que ela iria estrelar série de variedades Maya e Marty no Manhattan, juntamente com Martin Short.
Rudolph nasceu em Gainesville, Florida. Ela é filha do cantor de soul e compositora Minnie Riperton e compositor, compositor e produtor Richard Rudolph. Seu pai é um judeu Ashkenazi, e sua mãe era Africano-Americano. Seu avô paterno era Sidney Rudolph, um filantropo que já detinha a totalidade dos restaurantes da Wendy e Rudy em Dade County, Florida. seu bisavô, que nasceu em Vilnius, Lituânia, mudou seu sobrenome de "Rudashevsky" para "Rudolph", e foi um dos membros fundadores da Congregação Beth Shalom, uma sinagoga judaica conservadora no bairro de Squirrel Hill de Pittsburgh , Pennsylvania.
Os pais de Rudolph mudou-se para Los Angeles, Califórnia, quando ela e seu irmão Marc eram muito jovens, e eles cresceram principalmente no bairro de Westwood.
Perto do fim da "Lovin 'You" track, Riperton pode ser ouvido cantando "Maya, Maya, Maya, Maya, Maya, Maya, Maya, Maya". Riperton incorporou isso em sua performance da canção em The Midnight Special. Riperton morreu no dia 12 de julho de 1979, aos 31 anos, de câncer de mama. madrinha de Rudolph foi de R & B cantora Teena Marie.
Em 1990, Rudolph formou na Crossroads School, em Santa Monica, Califórnia, onde ela fez amizade com colegas Gwyneth Paltrow e Jack Black, e continuou seus estudos na Universidade da Califórnia, Santa Cruz, onde se graduou em 1995 com um bacharelado em fotografia de Porter College.
Em maio de 2000, Rudolph juntou ao elenco de Saturday Night Live caracterizado como um jogador para os três últimos episódios da temporada 1999-2000, depois de uma temporada como um membro da The Groundlings improv troupe, onde ela conheceu o futuro Saturday Night Live membro do elenco Will Forte. o talento musical de Rudolph eram frequentemente utilizados no programa Saturday Night Live. Ela cantou como Beyoncé Knowles nas príncipe Mostrar esboços, como a "criatura do espaço" nos Gays em desenhos espaciais, exceto a da temporada 31 episódio apresentado por Peter Sarsgaard, porque ele foi ao ar em torno do tempo Rudolph estava em licença de maternidade. Amigo Will Forte substituído por ela durante esse episódio. Sua habilidade de mudar sua aparência e seu comando de muitos acentos também levou a jogar uma anormalmente grande variedade de etnias no show, muitas vezes com apenas uma mudança de perucas. Ela retratou personagens do Norte da Europa (Paris Hilton, Liza Minnelli, Barbra Streisand, Lisa Kudrow), Ásia (Lucy Liu, Lisa Ling), preto (Diana Ross, Tina Turner) e latino-americano de descida (Charo). Como "Nooni Schoener," Rudolph, junto com Fred Armisen, criou um par de um país escandinavo não especificado, que têm acentos unplaceable e maneiras bewilderingly estrangeiros. Rudolph também foi capaz de interpretar personagens masculinos, como a Scott Joplin, Justin Guarini, e Mario Vazquez.
Seu último show foi em 3 de novembro de 2007, com o anfitrião Brian Williams e convidado musical Feist, o último episódio antes da greve dos roteiristas. Ela retornou em 25 de outubro de 2008, em uma aparição caracterizado como Michelle Obama e cantou um dueto com Kenan Thompson sobre recém-nascido de Amy Poehler. em seguida, ela também apareceu no episódio Natal 2008, onde ela reprisou seu papel na batida Bronx esboço, com Amy Poehler. Ela também apareceu em dois esboços no final da temporada 2008-09 com Will Ferrell. Ela apareceu em uma Weekend Update esboço quinta-feira durante a temporada de outono 2009-10 como Oprah Winfrey falando em nome da candidatura de Chicago para os Jogos Olímpicos de 2016. Ela também apareceu no programa em maio de 2010 para atuar em esquetes, incluindo "O Manuel Ortiz Show" com Betty White. Ela retornou ao Saturday Night Live para a estréia da temporada 36, apresentado por Amy Poehler, realizando o esboço "Bronx Beat" e nessa mesma época, para o episódio 700, apresentado por Tina Fey. Em 18 de fevereiro de 2012 ela voltou ao Saturday Night viver como um anfitrião para o primeiro tempo e repetiu seu desempenho em desenhos como "Bronx beat". Ela mais uma vez voltou a SNL em 19 de Dezembro de 2015 como o episódio de Natal apresentado por Tina Fey e Amy Poehler para reprisar seu papel no esboço "Bronx Beat".
caracteres de Rudolph no show incluíram "Advogado Glenda Goodwin" e "Megan" do "Despertar, Wakefield!" esboços. Rudolph tem feito um número de impressões de celebridades no Saturday Night Live durante seu mandato, incluindo Amanda Byram, Ananda Lewis, Barbra Streisand, Bern Nadette Stanis (como Thelma Evans no Good Times), Beyoncé, Charo, Christina Aguilera, Condoleezza Rice, Darcel Wynne , Diana Ross, Donatella Versace, Donna Fargo, Emily Robison, Fredricka Whitfield, gratuito, Gayle king, Griselda Blanco, Halle Berry, Ivanka Trump, Ja'net Du Bois (como Willona Woods sobre Good Times), Jennifer Lopez, Joyce "Fenderella "Irby, Justin Guarini, Kara Saun, La Toya Jackson, Lisa Kudrow, Lisa Ling, Liza Minnelli, Lucy Liu, Lynda Lopez, Macy Gray, Mario Vasquez, Mary Roach, Maya Angelou, Melinda Doolittle, Melissa Stark, Michelle Obama, Mýa , Nelly Furtado, Omarosa Manigault, Oprah Winfrey, Paris Hilton, Patti LaBelle, Phylicia Rashad (como Clair Huxtable em The Cosby Show), Rocsi, Scott Joplin, Teresa Heinz, Tera Patrick, Tina Turner, Tyra Banks, Valerie Simpson, Vanessa Hudgens (como Gabriella Montez de High School Musical 3), Wanda Sykes e Whitney Houston.
Atores Hollywoodianos
Kevin Sussman (nascido em 04 de dezembro de 1970) é um ator americano de televisão e cinema talvez mais conhecido por seus papéis recorrentes como Stuart Bloom na sitcom da CBS The Big Bang Theory e, como Walter sobre o ABC comédia-drama Ugly Betty. Começando com a sexta temporada de The Big Bang Theory, ele foi promovido a uma série regular.
Sussman é um dos quatro irmãos. Frequentou a Faculdade de Staten Island por um ano e passou a se formar na Academia Americana de Artes Dramáticas em Nova York. Mais tarde, estudou com a atuação do professor Uta Hagen por quatro anos.
Atores Hollywoodianos
James Laurenson (nascido em 17 de fevereiro de 1940) é uma Nova Zelândia nascido palco e na tela ator.
Laurenson nasceu em Marton, North Island, Nova Zelândia. Ele era um estudante da University College Canterbury, em Christchurch (agora Universidade de Canterbury), onde foi dirigido por Ngaio Marsh, nomeadamente no papel-título de MacBeth no Civic Theatre Christchurch em 1962.
Ele se mudou para o Reino Unido em meados dos anos 1960 e fez sua estréia no cinema em 1969 com um pequeno papel em Mulheres Apaixonadas, embora ele também teve um papel não creditado (como um remador Oxford, jogando ao lado de Graham Chapman) em The Magic Christian.Ele já apareceu em várias produções shakespearianas britânicos, nomeadamente Richard II, como Rosencrantz em Hamlet, e no rádio na série maratona, Vivat Rex. Ele também apareceu como Piers Gaveston em 1970 produção de Christopher Marlowe Edward II, em frente Ian McKellen, que mais tarde lembrou que beijar Laurenson "foi um bônus ao longo da corrida". Outros papéis traje incluído um cortesão francês em Elizabeth R eo Earl de Lincoln na sombra da Torre (1972). No mesmo ano, ele assumiu um papel mais moderno estrelando como Det. Inspector Napoleão Bonaparte na série dramática de TV australiano Boney, jogando um detetive meia-aborígene. Esta seria a sua parte mais alto perfil, embora o vazamento de um não-aborígenes no papel foi atacada por alguns críticos australianos. Em 1974, ele assumiu o papel principal no filme de TV da prisão, baseado no romance de Georges Simenon, a primeira parcela no Tâmisa série de televisão / Euston Films Armchair Cinema. Ele também estrelou como o pai de Rosa no filme de 1982, Pink Floyd-The Wall.
Um cantor realizado, Laurenson assumiu o papel principal de Julian Marsh no musical 42nd Street de Gower Champion no Theatre Royal, Drury Lane, Londres, e apareceu no teatro de Greenwich em que caem sobre a Inglaterra com Charlotte Cornwell.
Ao longo de sua carreira, Laurenson teve papéis do convidado em várias séries de televisão popular, como Z-Cars, Space: 1999, os profissionais, Poltrona Suspense, Hammer House of Horror, Remington Steele, Cagney e Lacey, Casa do martelo do mistério e suspense, Inspector Morse, Bergerac, Boon, Lovejoy, Prime Suspect, Sharpe, A touch of Frost, o Heartbeat, Silent Witness, Taggart, Midsomer Murders, State of Play, Hustle, e Spooks.
Em 2012, ele interpretou o Conde de Westmoreland na BBC Two adaptações de Henry IV, partes I e II. e em 2013 ele apareceu como Professor Hilary Ambrose na 2 ª temporada, Episódio 5 da série de BBC One Pai Brown.
Laurenson fez sua casa de longo prazo na Somerset mercado da cidade de Frome.
Atores Hollywoodianos
Nascido em Duncan, Oklahoma, Axton passou seus anos pré-adolescentes em Comanche, Oklahoma, com seu irmão, John. Sua mãe, Mae Boren Axton, compositor, co-escreveu o clássico rock 'n' canção roll "Heartbreak Hotel ", que se tornou o primeiro grande sucesso de Elvis Presley. Algumas das próprias canções de Hoyt também foram registrados mais tarde por Elvis. O pai de Axton, John Thomas Axton, era um oficial naval estacionado em Jacksonville, Florida; a família se juntou a ele lá em 1949. Axton graduou Robert E. Lee High School em 1956 e deixou a cidade depois de Hardware do Knauer incendiada na noite de formatura, uma brincadeira que deu errado. Axton participaram do estado de Oklahoma por um curto período de tempo antes a seguir seu pai e se alistar na Marinha. Axton serviu a bordo do USS guarda florestal antes de prosseguir uma carreira musical.
Após sua dispensa da Marinha na costa oeste, ele começou a cantar canções populares em casas noturnas de São Francisco. No início de 1960 ele lançou seu primeiro álbum de folk intitulado The Balladeer (gravado no Troubadour), que incluiu sua canção "Dollar dólar", um hit 1963 para The Kingston Trio. Axton lançado vários álbuns bem na década de 1980.
Axton teve muitos hits de canto menores de sua autoria, como "Boney Fingers", "Quando a manhã vem", e 1979 do "Della eo Dealer", bem como "homem ciumento" (os dois últimos cantou em uma aparição em WKRP em Cincinnati). Seu estilo vocal apresentou o seu distintivo baixo-barítono (que mais tarde se aprofundou a quase-baixo) e uso de caracterização.
Suas contribuições mais duradouras eram canções que ficou famosa por outros: "Joy to the World" e "nunca esteve em Espanha" (Three Dog Night), o já mencionado "Dollar dólar" (Kingston Trio), "The Pusher" e "Snowblind amigo "(Steppenwolf)," No-No Song "(Ringo Starr), e uma série de outros, coberta por cantores como Joan Baez, Arlo Guthrie, BJ Thomas, John Denver, Waylon Jennings, Jonathan Edwards, e Anne Murray. Axton também cantou um par de duetos com Linda Ronstadt, incluindo "Leão no Inverno" e "Quando a manhã vem" (a 40 país top hit). Sua composição "Joy to the World", interpretada por Three Dog Night, foi número 1 nas paradas por seis semanas seguidas em 1971, tornando-se o hit top do ano.
Axton foi o primeiro cantor, compositor e ator, tudo ao mesmo tempo. Ele apareceu pela primeira vez na televisão em uma produção David L. Wolper ABC de A História de um Folksinger (1963). Ele freqüentemente apareceu em Hootenanny, apresentado por Jack Linkletter durante este período. Em 1965, ele apareceu em um episódio de Bonanza, em seguida, seguiu com outros papéis na TV ao longo dos anos. Como ele amadureceu, Axton especializada em jogar meninos bons 'ol na televisão e em filmes. Seu rosto tornou-se conhecido na década de 1970 e 1980, através de muitas aparições na TV e cinema, como nos filmes Gremlins (1984) e The Black Stallion (1979). Ele cantou o jingle "de cabeça para as montanhas" nos comerciais de cerveja Busch na década de 1980 (e também "The Ballad of Big Mac", divulgando McDonald Big Mac na tela em um comercial de 1969, filmado para a franquia de hambúrguer). Em 1985, ele fez um comercial para a Pizza Hut.
Axton passou algum tempo lutando com o vício da cocaína e várias de suas canções, incluindo "The Pusher", "Snowblind Friend" e "No-No Song", em parte refletem suas experiências com drogas negativos. Ele era conhecido como um adversário do uso de drogas por muitos anos, quando, em Fevereiro de 1997, ele e sua esposa foram presos na casa deles Montana por posse de cerca de 500 gramas de maconha, um pouco mais de uma libra. Sua mulher explicou mais tarde que ela ofereceu Axton maconha para aliviar a dor e estresse na sequência de um acidente vascular cerebral 1995; ambos foram multados e condenados a penas diferidos.
Axton nunca se recuperou totalmente de seu acidente vascular cerebral, e ainda tinha que usar uma cadeira de rodas a maior parte do tempo. Sua mãe, Mae, afogado em uma banheira de água quente em sua casa Tennessee em 1997. Hoyt Axton morreu de um ataque cardíaco em Victor, Montana, em 26 de outubro de 1999, com a idade de 61, depois de sofrer um ataque cardíaco grave duas semanas antes.
Em 1 de novembro de 2007, ele e sua mãe foram empossados postumamente em ao Music Hall of Fame Oklahoma em Muskogee, Oklahoma.
Atrizes Hollywoodianas
Maria Eleanor David (nascida em 14 de março de 1956, Lincolnshire, Inglaterra) é uma atriz Inglês, que tem trabalhado em projetos no Reino Unido, os EUA e Nova Zelândia. Ela ganhou críticas positivas por seu papel na cinebiografia Sylvia, no qual ela interpretou educador pioneiro Sylvia Ashton-Warner.
David já apareceu em vários filmes e programas de televisão. Seu trabalho inclui comédia BAFTA-nomeado Comfort and Joy dirigido por Bill Forsyth, mini-séries do paraíso adiado, Topsy-Turvy de Mike Leigh, e do filme do Pink Floyd The Wall de Alan Parker, no qual ela interpretou a esposa do personagem principal.
Em 1984, David viajou para a Nova Zelândia para estrelar como Sylvia Ashton-Warner no filme biográfico Sylvia. Revendo seu desempenho, Janet Maslin do The New York Times comentou: "Senhorita David tem uma notável semelhança com a mulher real e dá, uma performance compassivo inteligente, limitada apenas pela reverência descomplicada com que os cineastas consideram sua heroína." Village Voice crítico Andrew Sarris elogiou os quatro atores principais, e nomeou Sylvia um dos dez melhores filmes de 1985.
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