segunda-feira, 29 de maio de 2017

Atores Hollywoodianos



Donnie Yen Ji-Dan (Nascido Guangzhou, Guangdong
  China, 27 de julho de 1963) é um ator chinês de Hong Kong, artista marcial, dublê, diretor, produtor, coreográfo de cenas de ação e medalhista Do campeonato mundial de Wushu.
Ele se mudou com uma família para Hong Kong com apenas dois anos de idade. Depois, aos 11 anos, migrou com os pais para Boston, nos Estados Unidos. Por influência da mãe, Donnie passou a se interessar por artes marciais e assistiu a vários filmes de Kung fu, especialmente os de Bruce Lee, um exemplo admirado e respeitado por ele.
Em 1984, Donnie foi selecionado por Yuan Heping, famoso diretor de filmes de ação de Hong Kong, para atuar no seu primeiro filme "Xiao Taiji". A fala de um jovem, Chen, interpretado por Donnie Yen, que aprende Tai-chi, um tipo de luta tradicional chinesa, para vingar uma morte do pai e do irmão. Pelo talento incrível em Kung fu, Donnie se tornou famoso não local. "Na linha do dever 4", "New dragon inn" e "Tiger Cage". A cada atuação, Donnie tentativa renovar seu estilo e adicionar novas técnicas de luta para levar diferentes experiências visuais para o público.
Em 1997, Donnie dirigiu seu primeiro filme, "Legend of the wolf". A história fala das memórias de um idoso, Feng, interpretado por Donnie Yen, um assassino aposentado e excelente lutador de kung fu. Além de cenas excitantes de luta, o filme também mostra os conflitos psicológicos do protagonista.
Em 2002, Donnie atuou no filme "Herói", dirigido por Zhang Yimou. A fala sobre um assassino, Wu Ming, que tentam matar Ying Zheng, primeiro imperador da dinastia Qin da China. Donnie interpretou Chang Kong, outro assassino com talento incrível em Kung fu. O elenco também conta com estrelas como Jet Li e Maggie Cheung. O filme estreou em 14 de dezembro de 2002 e arrecadou US $ 177 milhões em todo o mundo. Em 2003, "Herói" foi indicado ao prêmio de melhor filme estrangeiro no Oscar.
Em 2009, Donnie fez o filme "Guarda-costas e assassinos". A história está em 15 de outubro de 1906 e conta sobre um grupo heterogêneo de pessoas, como um negociante, um mendigo e um estudante. Eles têm uma tarefa comum, proteger Sun Yat-sen, famoso revolucionário da China. O filme arrecadou US $ 50 milhões na Ásia e ganhou oito prêmios não 29 ° Festival de Cinema de Hong Kong.

Atrizes Hollywoodianas



Deepika Padukone ( nascida em Copenhague, Dinamarca 5 de janeiro de 1986) é uma atriz de cinema indiana. Uma das atrizes mais bem pagas do mundo, Padukone é o destinatária de vários prêmios, incluindo três Filmfare Awards. Caracteriza em listas das personalidades as mais populares e atrativas da nação.

Padukone, filha do jogador de badminton Prakash Padukone, nasceu em Copenhague e foi criada em Bangalore. Como uma adolescente, ela jogou badminton em campeonatos nacionais, mas deixou sua carreira no esporte para se tornar um modelo de moda. Ela logo recebeu ofertas para papéis de filmes e fez sua estréia como atriz em 2006 como o personagem-título do filme Kannada Aishwarya. Padukone jogou então um papel duplo em seu primeiro lançamento de Bollywood - o blockbuster 2007 Om Shanti Om - e ganhou um prêmio de Filmfare para o melhor princípio fêmea. Padukone recebeu elogios por retratar os papéis principais no romance Love Aaj Kal (2009) e no drama Lafangey Parindey (2010), mas suas performances no romance Bachna Ae Haseeno (2008) e na comédia Housefull (2010) foram encontradas com críticas negativas .
O sucesso de bilheteria de 2012 Cocktail marcou um ponto de viragem na carreira de Padukone, ganhando seus elogios e indicações de Melhor Atriz em várias cerimônias de premiação. Ela se tornou proeminente com os papéis principais nas comédias românticas Yeh Jawaani Hai Deewani (2013) e Chennai Express (2013), na comédia de assalto Happy New Year (2014) e no romance histórico Bajirao Mastani (2015), todos classificados entre Os filmes de maior bilheteria de Bollywood. O aclamado retrato de Padukone de um personagem baseado em Juliet no romance trágico Goliyon Ki Raasleela Ram-Leela (2013) e um arquiteto obstinado na comédia-drama Piku (2015) ganhou seus dois prêmios de Melhor Atriz na Filmfare. Seu primeiro projeto em Hollywood veio com o filme de ação xXx: Return of Xander Cage (2017).
Ao lado de sua carreira de ator, Padukone participa em espetáculos de palco, escreveu colunas para um jornal indiano, é um celebrador proeminente celebridade para marcas e produtos, e é vocal sobre questões como feminismo e depressão. Ela criou sua própria linha de roupas para mulheres e é a fundadora da Fundação Live Love Laugh, que cria consciência sobre a saúde mental na Índia.         Deepika Padukone nasceu em 5 de janeiro de 1986 em Copenhague, na Dinamarca, para pais que falam konkani.  Seu pai, Prakash, é um ex-jogador de badminton de renome internacional, e sua mãe, Ujjala, é um agente de viagens. Sua irmã mais nova, Anisha, é um jogador de golfe. Seu avô paterno, Ramesh, era um secretário da Associação de Badminton de Mysore. A família mudou-se para Bangalore, Índia, quando Padukone tinha um ano de idade.  Ela foi educada no Bangalore Sophia High School e completou sua educação pré-universitária no Mount Carmel College.  Ela se matriculou posteriormente na Indira Gandhi National Open University para um Bacharelado em Letras em sociologia, mas depois abandonou devido a conflitos de programação com sua carreira de modelo.
Padukone admitiu ser socialmente estranho como uma criança e não teve muitos amigos. O foco de sua vida era badminton, que jogou competitivo desde a tenra idade. Descrevendo sua rotina diária em uma entrevista de 2012, Padukone disse: "Eu iria acordar às cinco da manhã, ir para o treinamento físico, ir para a escola, novamente ir para jogar badminton, terminar o meu dever de casa, e ir dormir.  Padukone continuou a perseguir uma carreira no badminton durante todo seus anos de escola e jogou o esporte no campeonato nacional do nível. Ela também jogou beisebol em alguns torneios estaduais.  Embora se concentrando em sua educação e carreira esportiva, Padukone também trabalhou como um modelo infantil, primeiro aparecendo em um par de campanhas publicitárias com a idade de oito anos.  Na décima série, ela mudou de foco e decidiu se tornar um modelo de moda. Mais tarde, ela explicou: "Eu percebi que eu estava jogando o jogo apenas porque ele correu na família.Então, perguntei ao meu pai se eu poderia desistir do jogo e ele não estava chateado em tudo."  Em 2004, Ela começou uma carreira de tempo integral como um modelo sob a tutela de Prasad Bidapa.
No início de sua carreira, Padukone ganhou reconhecimento com um comercial de televisão para o sabão Liril e modelado para várias outras marcas e produtos.  Em 2005, ela fez sua estréia na pista de decolagem na Semana de Moda Lakme para designer Suneet Varma e ganhou o "Modelo do Ano" prêmio no Kingfisher Fashion Awards. A fama de Padukone aumentou quando apareceu em uma campanha altamente popular da cópia para o calendário do martinho pescatore de 2006;  o desenhador Wendell Rodricks comentou, "desde Aishwarya Rai, nós não tivemos uma menina tão bonita e fresca. A manchou em uma classe de jóias Ganjam que ele estava ensinando e assinou com a agência Matrix . Aos 21 anos, Padukone mudou-se para Mumbai e ficou na casa de sua tia.  Naquele ano, ela ganhou um reconhecimento mais amplo por apresentar no vídeo da música Himesh Reshammiya da canção "Naam Hai Tera".
Padukone logo começou a receber ofertas para papéis de filme.  Acreditando-se ser demasiado inexperiente como um ator, em vez disso se inscreveu para um curso na academia de cinema de Anupam Kher.  Depois de muita especulação na mídia, a diretora Farah Khan, que a notou no vídeo da música de Reshammiya, tomou a decisão de lançá-la para um papel no Feliz Ano Novo.             Padukone compartilha um vínculo estreito com sua família e os visita regularmente em sua cidade natal, Bangalore.  Ela vive sozinha em Prabhadevi, um bairro em Mumbai, e admite a falta da presença de sua família lá.  Ela diz: "Sinto falta deles, mas felizmente eu tenho uma vida minha, o que me impede de ficar com saudades de casa. Eu não gostaria que eles arrancassem suas vidas de Bangalore apenas para estar comigo" . , Padukone considera a religião como um aspecto importante de sua vida e faz freqüentes visitas a templos e outros santuários religiosos.
Ao filmar Bachna Ae Haseeno em 2008, Padukone começou um relacionamento romântico com co-estrela Ranbir Kapoor.  Ela falou abertamente sobre o relacionamento e exibiu uma tatuagem de suas iniciais na nuca.  Ela disse que o relacionamento teve um efeito profundo sobre ela, transformando-a em uma pessoa mais confiante e social.  A mídia indiana especulou sobre um noivado e relatou que isso ocorreu em novembro de 2008, embora Padukone tenha declarado que não tinha planos de se casar nos próximos cinco anos.  O casal rompeu-se um ano mais tarde; professou em uma entrevista que se sentia "zangado" e "traído" por um longo tempo, mas insistiu que eles permaneceram em boas condições. Em uma entrevista de 2010, Padukone fez um comentário que a mídia especulou foi uma referência à sua ruptura com Kapoor:
A primeira vez que ele me traiu, eu pensei que havia algo errado comigo ou com o relacionamento, mas quando alguém faz um hábito disso, você sabe que o problema está com ele. No entanto, eu era tolo o suficiente para lhe dar uma segunda chance, porque ele implorou e suplicou, apesar do fato de que todos ao meu redor disse que ele ainda estava se perdendo. Eu acho que eu realmente queria acreditar nele. Então eu realmente o peguei em flagrante. Levei um tempo para sair. Mas tendo feito isso, nada pode me fazer voltar.
Kapoor inicialmente negou as alegações, mas de acordo com The Times da Índia, ele mais tarde admitiu a infidelidade.  Em 2013, após a produção de Yeh Jawaani Hai Deewani, Padukone disse a Filmfare que ela agora "compartilha um grande nível de conforto" com ele.
Em 2011, um conjunto de fotos mostrando Padukone beijando o ator Siddharth Mallya em um Indian Premier League match foram disponibilizados na web. Isso levou a uma ampla especulação na mídia sobre a natureza de seu relacionamento,  que Padukone se recusou a falar publicamente. No ano seguinte, houve relatos de uma ruptura, à qual ela disse: "Só porque não somos vistos juntos, isso não significa que não somos mais amigos."  Ela negou desde então relatos de sua ligação - até Ranveer Singh, afirmando que ela "não está em um estado de espírito para estar em um relacionamento.

Atrizes Hollywoodianas



Nina Dobrev, nome de artista Nikolina Konstantinova Dobreva (Nascida em Sófia, Bulgária  9 de janeiro de 1989) é uma atriz búlgara-canadense,  Mais conhecida por ser interpretada Elena Gilbert e Katherine Pierce em The Vampire Diaries.
Nina anunciou sua saída da série The Vampire Diaries depois da sexta temporada em 2015.
Foi o trabalho de modelo que levou a publicitários, que depois se transforma em audições. Nina foi apresentada ao público búlgaro em Too Young to Marry. Nos Estados Unidos, ela se tornou famosa por seu papel como Mia Jones, uma mãe solteira adolescente em Degrassi: A Próxima Geração, onde atuou da sexta até uma não temporada da série.
Em 2009, formou junto com Paul Wesley e Ian Somerhalder ou o trio de protagonistas de The Vampire Diaries, uma série de sucesso juvenil sobrenatural, produzida pela The CW e base na homônima saga literária de Lisa Jane Smith. Em seis temporadas de sucesso, interpretando regularmente Elena Gilbert e recorrentemente Katherine Pierce, além de aparecer como Amara e Tatia também. Em Abril de 2015, a atriz anunciou a sua saída da série com uma carta publicada no seu instagram, onde agradeceu os fãs e disse estar animada para diferentes experiências. Vampire Diaries rendeu um Nina muitos prêmios da crítica especializada, como o MTV Movie Awards, People's Choice Awards e Teen Choice Awards.
Em 2011, apresentou com Joe Jonas o We Day, um evento anual organizado pela associação de caridade canadense "Free The Children". [ Além disso, as mordidas de fome, cuja verba foi revertida para combater a fome das crianças do Quênia.
Em 2012, atuando como Candice em As Vantagens de Ser Invisível, que estrelou Logan Lerman, Emma Watson e Ezra Miller.
Em 2014, participou de Let's Be Cops como Josie.  Também apareceu como Tatia em Os Originais  e foi escalada para The Final Girls, que foi lançado em março de 2015 no South by Southwest.               Nascida em Sófia, Bulgária como Nikolina Konstantinova Dobreva (em búlgaro: Николина Константинова Добрева), com dois anos mudou-se para o Canadá e foi criado em Toronto, Ontário. Apesar de se naturalizar com o inglês canadense e francês canadense, ela ainda fala fluentemente o búlgaro.  Seus pais são chamam Michaela Constantine  e Kamen Dobrev, um artista e um cientista de computação, e seu irmão mais velho é chama Alex Dobrev. Vivendo em Scarborough, um difícil subúrbio de Toronto, a família mudou-se muito sobre os anos. Quando a Nina tinha dez anos, começou uma ginástica rítmica e teve dificuldade em fazer uma difícil escolha entre uma ginástica e uma atuação. Ela teve uma oportunidade de desenvolver sua paixão e talento para as artes com aulas de dança, ginástica, teatro, música e artes visuais.
Nina estudou na Escola Pública J. B. Tyrrell Sr. e fez aulas de teatro em Wexford Collegiate Escola para as Artes, em Scarborough. Enquanto estudante de Wexford, ela se inscreveu para as aulas de atualização com o treinador Dean Armstrong, da Armstrong Acting Studios, depois de estudar na escola e fazer um seminário sobre estudos na câmera. Logo depois, ela estava pronta para embarcar em sua carreira, com agentes e várias audições alinhadas.  Em 2007, matriculou-se na Universidade Ryerson com uma intenção de cursar sociologia. Em 2008, ela deixou uma faculdade para se concentrar integralmente na carreira de atriz.
Enquanto filmava The Vampire Diaries, morou dez meses por ano em Atlanta para fazer os vinhos e dois episódios por temporada. Quando deixa uma série, se mudou para sua casa em Los Angeles.
Nina teve um romance de três anos com Ian Somerhalder, terminando em 2013. Nina namorou também com o Austin Stowell mas terminou o namoro em Fevereiro de 2016.

Atores Hollywoodianos

Benjamin Affleck-Boldt (Berkeley, 15 de agosto de 1972) é um premiado ator, diretor, roteirista e produtor americano. A Viagem do Mimi (1984) e A Segunda Viagem do Mimi (1988) da PBS. Mais tarde, ele apareceu em Dazed and Confused (1993) e os filmes de Kevin Smith Mallrats (1995), Chasing Amy (1997), e Dogma (1999). Affleck ganhou fama e reconhecimento como escritor, quando ganhou o Oscar e o Globo de Ouro de Melhor Roteiro Original por Good Will Hunting (1997), que co-escreveu e estrelou ao lado de seu amigo de infância Matt Damon. Alcançou reconhecimento internacional por aparecer em filmes como Armageddon (1998), Shakespeare no amor (1998), Pearl Harbor (2001), Mudando Lanes (2002), A soma de todos os medos (2002), Daredevil (2003), Hollywoodland (2006) E Estado do Jogo (2009). Estrelou Gone Girl (2014) de David Fincher em agosto de 2013 foi selecionado pela Warner Bros. para interpretar Batman no Universo Estendido da DC, fazendo sua história em Batman v Superman: Dawn of Justice (2016).

Affleck já dirigiu três filmes. Gone Baby Gone (2007), vencendo o Conselho Nacional de Revisão Award de Melhor Diretor Estreante. Ele, então, dirigiu e estrelou A Cidade (2010). Seu segundo filme foi Argo (2012), pelo qual ganhou o Globo de Ouro, BAFTA e o Prêmio Guild de Melhor Diretor, e o Globo de Ouro, BAFTA, o Prêmio de Produtores Guild e o Oscar de Melhor Filme. Vai adaptar e dirigir o romance Live by Night para um lançamento nos cinemas em 2016.

Ele e Matt Damon são donos de sua própria empresa de produção de filmes, um Pearl Street Films. Tem um irmão mais novo, ou ator Casey Affleck, com quem já trabalhou em filmes como Good Will Hunting e Gone Baby Gone. Além do trabalho em filmes, está ativamente envolvido em causas humanitárias e políticas; É o co-financiador da Iniciativa do Congo Oriental. Se casou com um atriz Jennifer Garner em 2005 e em 30 de junho de 2015 anunciaram o divórcio, adiando o pedido em março de 2017; Eles têm três filhos.                                                                                                   Affleck nasceu na Califórnia, mas cedo se mudou para Massachusetts. A Viagem do Mimi, onde conheceu Matt Damon, que se tornou seu melhor amigo.

Estreou no cinema com o filme Laços de Família ea partir daí protagonizou filmes como Chasing Amy (Perseguindo Amy), Mallrats, Dogma, Boa Vontade Hunting (pelo qual ganhou um óscar com Matt Damon na categoria de Melhor Argumento Original) e "Glory Daze" . Em 1998 participou em Shakespeare in Love (br: Shakespeare Apaixonado) e Armageddon, realizando seu sonho de participar em filmes ao lado das grandes estrelas do cinema. Em 2001, interprete Rafe no êxito de bilheteira Pearl Harbor. Em 2004 participou em Daredevil (Demolidor) e Jersey Girl.

Ben Affleck também é irmão de Casey Affleck. Democrata convicto, participante da campanha política do seguinte candidato Al Gore em 2000 e de Hillary Clinton ao Senado americano pelo estado de Nova Iorque no mesmo ano. Em 2004 apoiou John Kerry, e em 2008 declarou seu apoio a Barack Obama.
Nenhum Oscar 2013, Affleck foi um diretor ignorado, mas faturou o Oscar de Melhor Filme, com Argo.
A Warner anunciou no mês de agosto de 2013, que Affleck seria o novo Batman, nenhum filme Batman V Superman: Amanhecer da Justiça. A escolha de Affleck para o papel, não agradece os filmes, e foi criada petições na Internet, para o outro, para interpretar Batman.  Alguns sites norte-americanos publicaram que Affleck estava negociando o papel desde o começo do ano, e que interpreta o Batman em mais de um filme.
Foi casado com uma atriz Jennifer Garner de 2005 a 2015. Ele conheceu-a quando participou de Pearl Harbor, mas não foi o filme Demolidor - O Homem sem Medo, em que começouaram um namorar. Casaram-se nenhum dia 29 de junho de 2005, nas ilhas Turks e Caicos, no Caribe. O casal tem três filhos: Duas filhas, Violet Anne Affleck (nascida em 1 de dezembro de 2005) e Seraphina Rose Elizabeth Affleck (nascida em 6 de janeiro de 2009), e um filho, Samuel Garner Affleck (nascido em 27 de fevereiro de 2012). Atualmente reside em Los Angeles, Califórnia.

Atores Hollywoodianos

Christian Charles Philip Bale (nascido em Haverfordwest, Pembrokeshire, País de Gales 30 de janeiro de 1974) é um ator inglês.  Ele estrelou tanto em filmes de sucesso como em projetos menores de produtores independentes e casas de arte.

Bale primeiro chamou a atenção do público com a idade de 13, quando ele foi elenco no papel de Steven Spielberg do Império do Sol (1987). Baseado na história original por J. Ballard, Bale jogou um menino inglês que é separado de seus pais e conseqüentemente encontra-se perdido em um acampamento japonês do internamento durante a segunda guerra mundial. Em 2000, ele obteve elogios da crítica por sua interpretação do serial killer Patrick Bateman em American Psycho. É conhecido por ter procurado interpretar personagens em filmes, especialmente no thriller psicológico The Machinist (2004), onde perdeu 63 quilos (28,5 kg) para interpretar o papel de Trevor Reznik.

Bale passou a receber maior reconhecimento comercial por seu papel de protagonista como Batman em Batman Begins de Christopher Nolan (2005), The Dark Knight (2008) e The Dark Knight Rises (2012). Seu retrato de Dicky Eklund no David O. Russell-dirigido filme biográfico The Fighter (2010), ganhou o aclamação da crítica e uma série de prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. Desde então ganhou mais aclamações, bem como prêmios da Academia, Screen Actors Guild Award e Golden Globe por seu papel em Russell Hustle (2013) e Adam McKay's The Big Short (2015).
Bale nasceu em Haverfordwest, Pembrokeshire, o filho de Jenny (née James), um artista de circo, e David Bale, um empresário, piloto comercial e gerente de talento  Bale tem três irmãs.  Sua mãe é inglesa e seu pai nasceu na África do Sul, para pais ingleses; Bale comentou: "Eu nasci no País de Gales, mas não sou galês - sou inglês".  Passou a sua infância no País de Gales, Surrey e Dorset na Inglaterra e Portugal.  Bale reconheceu que o deslocamento freqüente teve uma influência principal em sua escolha da carreira.  Ele freqüentou a escola de Bournemouth, mas saiu aos 16 anos.
Seu primeiro papel como ator foi um comercial para o amaciante Lenor em 1982. Um ano depois, ele apareceu em um comercial de cereais Pac-Man interpretando uma estrela do rock infantil. Em 1984, ele fez sua estréia no palco em The Nerd no West End de Londres com Rowan Atkinson.  Os pais de Bale se divorciaram em 1991, e enquanto sua mãe e irmã Sharon ficaram em Bournemouth, ele se mudou com seu pai para Los Angeles aos dezessete anos.
Carreira
1986-1998
Uma bala de 14 anos em Estocolmo, Suécia, em fevereiro de 1988, promovendo o Império do Sol
Bale fez sua estréia no cinema como Tsarevich Alexei Nikolaevich da Rússia no feito para o filme de televisão Anastasia: O Mistério de Anna em 1986,  que foi seguido por papéis principais na minissérie Coração do País ea aventura de fantasia Mio na Terra De Faraway, em que apareceu com Christopher Lee e Nick Pickard. Seu desempenho como Jim Graham no Império do Sol (1987) lhe rendeu o elogio crítico difundido eo primeiro prêmio de "Melhor Performance por um Ator Juvenil" da National Board of Review of Motion Pictures. A atenção que a imprensa e seus colegas de escola derramaram sobre ele após este fêz exame de um pedágio em Bale, e contemplou abandonar agir até que Kenneth Branagh aproximou-o e persuadiu-o aparecer em Henry V em 1989.  Em 1990, interpretou o papel de Jim Hawkins, em oposição a Charlton Heston (como Long John Silver) em Treasure Island, uma adaptação do clássico livro de Robert Louis Stevenson.
Bale estrelou os filmes musicais Newsies e Swing Kids, o último sobre adolescentes que secretamente ouviram jazz proibido durante o surgimento da Alemanha nazista.  Bale foi recomendado pela atriz Winona Ryder para estrelar o filme de 1994 de Gillian Armstrong Little Women.  Bale também expressou Thomas, um jovem compatriota do Capitão John Smith, em Pocahontas da Disney (1995) e em 1997 interpretou Arthur Stuart em Velvet Goldmine, o tributo de Todd Haynes ao rock glam. Em 1999, Bale contribuiu para um elenco de estrelas, incluindo Kevin Kline, Michelle Pfeiffer, Stanley Tucci e Rupert Everett, retratando Demetrius em uma versão atualizada do Sonho de uma Noite de Verão de William Shakespeare.                                              1999-2001
Em 1999, Bale interpretou o serial killer Patrick Bateman em American Psycho, adaptação do diretor Mary Harron do controverso romance de Bret Easton Ellis. Bale foi deixado cair brevemente do projeto em favor de Leonardo DiCaprio, mas DiCaprio eventualmente deixou cair fora à estrela na praia, e Bale foi moldado uma vez outra vez. Pesquisou seu caráter estudando o romance e preparou-se fisicamente para o papel gastando meses que bronzeiam e que exercitam para conseguir o "physique Olympian" do caráter como descrito no romance original. Ele chegou a se distanciar do elenco e da tripulação para manter o lado mais sombrio do personagem de Bateman. American Psycho estreou no Festival de Cinema de Sundance em 2000 para muita controvérsia. Roger Ebert condenou o filme no início, chamando-o de pornografia [21] e "o filme mais detestado em Sundance" [22], mas deu-lhe uma revisão favorável, escrevendo que Harron tinha "transformado um romance sobre bloodlust em um filme sobre vaidade masculina . " Sobre o desempenho de Bale, ele escreveu: "Christian Bale é heróico na maneira como ele permite que o personagem salte alegremente em desprezível, não há instinto de auto-preservação aqui, e isso é uma marca de um bom ator".

Em 14 de abril de 2000, a Lions Gate Films lançou o American Psycho nos cinemas. Bale foi mais tarde abordado para fazer uma aparição em outra adaptação de Bret Easton Ellis, The Rules of Attraction, um filme ligado vagamente ao American Psycho, mas ele recusou por lealdade à visão de Haraton de Bateman, que ele sentia não poderia ser devidamente expressa por Qualquer outra pessoa. [24] Em 2000, ele novamente jogou um assassino rico, desta vez em John Singleton Shaft. O primeiro papel de Bale depois de American Psycho foi na adaptação de John Madden do bandido best-seller Captain Corelli's Mandolin. Bale jogou Mandras, um pescador grego que competia com o personagem-título de Nicolas Cage para as afeições de Pelagia (Penélope Cruz). O Bandolim do Capitão Corelli foi a segunda vez que Bale trabalhou com John Hurt, depois de All the Little Animals.
2002-2004
De 2002 a 2003, Bale estrelou em três longas-metragens, como Laurel Canyon (2002), que foi geralmente bem recebido pelos críticos. Este filme marcou a segunda vez que ele trabalhou com a atriz Kate Beckinsale, sua co-estrela em Prince of Jutland (1994). No entanto, os críticos geralmente se concentraram no desempenho de Frances McDormand em relação ao resto do elenco.  O filme de fantasia de ação pós-apocalíptico Reign of Fire foi o primeiro veículo de ação de Bale, e comparado com todo seu trabalho anterior, um imenso orçamento estimado em US $ 95 milhões. Bale entrou em negociações sobre estrelar o filme com reservas, mas o diretor Rob Bowman convenceu-o a assumir o papel principal. Bale jogou Quinn Abercromby com Denton Van Zan de Matthew McConaughey. Eles treinaram para seus respectivos papéis pelo boxe e trabalhar fora.
Equilibrium foi o terceiro filme de Bale em 2002, custando US $ 20 milhões para produzir, mas ganhando pouco mais de US $ 5 milhões em todo o mundo.  Em Equilibrium, Bale interpretou John Preston, um executor da lei de elite em uma sociedade distópica. Equilibrium caracterizou uma arte marcial fictional chamada Gun Kata que combinou gunfighting com combate corpo a corpo. De acordo com moviebodycounts.com, o personagem de John Preston tem o terceiro mais na tela mata em um único filme com 118, exatamente metade do total do filme de 236.
Após um ano de hiato, Bale voltou em 2004 para interpretar Trevor Reznik, o personagem-título no thriller psicológico The Machinist. Bale ganhou a atenção para sua devoção ao papel e para os comprimentos a que foi para conseguir Reznik emaciated, aparência esqueletal. Ele foi sem descanso adequado por períodos prolongados, e colocou-se em uma dieta de acidente de café e maçãs em geral, que reduziu seu peso por 63 quilos (4 libras ou 28,6 kg) em questão de meses. No final da filmagem, Bale pesava apenas 121 libras (55kg), uma transformação que ele descreveu como "muito calmante mentalmente", que fez comparações com o regime alternativo de Robert De Niro para ganhar peso Papel como Jake LaMotta no filme de 1980 Raging Bull.  Bale afirmou que ele não tinha trabalhado por um período de tempo antes de ser colocado no filme: "[Eu] só não tinha encontrado scripts que eu realmente tinha interesse. Então eu estava realmente morrendo por algo para chegar. Quando isso aconteceu, eu simplesmente não queria derrubá-lo, acabei com isso e, com o tipo de revelação que você obtém no final, eu imediatamente quis voltar e visitá-lo, dar uma olhada Que pistas eu poderia ter obtido em todo ".  O maquinista era uma produção de baixo orçamento, custando cerca de US $ 5 milhões para produzir, e foi dada apenas uma versão limitada dos EUA. Foi bem recebido, com o relatório de avaliação do site Rotten Tomatoes informando que 77% dos críticos 'comentários registrados foram positivos.
Bale, um admirador de Hayao Miyazaki Spirited Away,  foi então lançado como a voz do personagem-título, Howl na dublagem língua inglesa do filme aventura Howl's Moving Castle, uma adaptação do romance infantil de Diana Wynne Jones. Seu saldo bruto nos EUA foi de US $ 4.711.096, uma fração de sua receita bruta mundial (US $ 235.184.110).
Trilogia do Cavaleiro das Trevas
Bale em 2005
Foi relatado que Bale tinha previamente auditioned para o papel de Robin em Batman Forever (1995), mas perdeu para Chris O'Donnell. No entanto, este rumor foi posteriormente dissipado pelo próprio Bale em uma entrevista à revista em 2008.  Em 2004, após completar as filmagens de The Machinist, Bale ganhou o papel principal de Batman e seu alter ego Bruce Wayne em Batman Begins, de Christopher Nolan, um reboot da série de filmes Batman. Bale venceu Jake Gyllenhaal, seu concorrente mais próximo para o papel.
Ainda fresco fora do maquinista, tornou-se necessário para Bale para granel até corresponder corpo físico do Batman. Ele recebeu um prazo de seis meses para fazer isso. Bale lembrou que estava longe de ser um simples feito: "quando ele realmente veio a construção de músculos, eu era inútil.Eu não podia fazer um empurrão até o primeiro dia.Todos os músculos foram embora, então eu tive um tempo realmente difícil Reconstruindo tudo isso. " Com a ajuda de um personal trainer, Bale conseguiu cumprir o prazo, ganhando um total de 100 libras (45 kg) em seis meses. Ele passou de cerca de 130 libras para 230 libras  Descobriu que tinha ganhado realmente mais peso do que o diretor desejado, e deixou cair seu peso a 190 libras pelo tempo onde a filmagem começou.
Bale tinha preocupações iniciais sobre jogar Batman, como ele se sentia mais ridículo do que intimidar no Batsuit. Ele lidou com isso descrevendo Batman como uma besta selvagem.  Para obter uma compreensão mais profunda do personagem, Bale leu vários quadrinhos Batman. Ele explicou a sua interpretação do rapaz: "Batman é seu lado oculto e demoníaco cheio de raiva.A criatura que Batman cria é uma criatura absolutamente sincera e que ele tem que controlar, mas o faz de uma maneira muito casual.Ele é capaz de decretar Violência - e matar - assim ele está constantemente tendo que se controlar ". Para Bale, a parte mais esgotante sobre como jogar Batman foi o terno. "Você fura, você fica quente, você suar e você tem uma dor de cabeça na máscara ... Mas eu não vou zorra sobre isso porque eu começo a jogar Batman", disse ele.  Bale treinou em Wing Chun Kung Fu sob Eric Oram em preparação para o filme.  Ao promover o filme em entrevistas e eventos públicos, Bale manteve um sotaque americano para evitar confusão.  O Batman Begins foi lançado nos Estados Unidos em 15 de junho de 2005 e foi um triunfo dos Estados Unidos e internacional para a Warner Bros., que custa aproximadamente US $ 135 milhões para produzir e receber mais de US $ 370 milhões em retornos em todo o mundo. O desempenho de Bale foi bem recebido por críticos e fãs, ganhando o Prêmio Saturno de Melhor Ator eo prêmio de Melhor Herói no MTV Movie Awards de 2006.  Ele também forneceu sua voz e semelhança para a adaptação do videogame do filme.
Bale retomou o papel de Batman na sequela The Dark Knight. Ele treinou no Keysi Fighting Method, e realizou muitos de seus próprios acrobacias.  O Cavaleiro das Trevas foi lançado nos Estados Unidos em 18 de julho de 2008 e invadiu a bilheteria, com um recorde de US $ 158,4 milhões nos Estados Unidos em seu primeiro fim de semana.  Ele quebrou a barreira de US $ 300 milhões em 10 dias, a marca de US $ 400 milhões em 18 dias ea marca de US $ 500 milhões em 43 dias, três novos registros de bilheteria norte-americanos estabelecidos pelo filme. O filme ganhou mais de US $ 1 bilhão na bilheteria mundial, tornando-se o quarto filme de maior bilheteria em todo o mundo naquela época, antes de se ajustar pela inflação.  Também classifica como um dos filmes de super-heróis mais aclamados pela crítica já feitos.
Bale retomou o papel novamente para a segunda e última sequela, The Dark Knight Rises, lançado em 20 de julho de 2012,  que fez Bale o ator mais duradouro para retratar Batman no filme até à data. Após o tiroteio em uma exibição à meia-noite de The Dark Knight Rises, ele visitou sobreviventes em um Aurora, Colorado hospital. O filme ganhou mais elogios críticos e realização financeira, ganhando mais de US $ 1 bilhão em todo o mundo. Atualmente, o filme é o décimo filme de maior bilheteria mundial não ajustado para inflação eo terceiro filme de maior bilheteria lançado em 2012, bem como o filme mais bem sucedido financeiramente em que Bale estrelou.                                   Depois de Batman Begins, Bale voltou a aparecer em filmes independentes. Ele foi escolhido como um dos dois papéis principais no drama de crime de David Ayer, dirigido pelo South Central Los Angeles, com a participação de Freddy Rodriguez e Eva Longoria. Bale jogou Jim Luther Davis, um sombrio veterano da Guerra do Afeganistão aflito com transtorno de estresse pós-traumático, abordado pelo Departamento de Segurança Interna e contratado como agente federal. Os tempos ásperos premiered no Festival 2005 internacional da película de Toronto e tiveram uma liberação larga em 10 novembro 2006.
Terrence Malick dirigiu The New World, uma peça de época inspirada nas histórias de Pocahontas, e Bale foi interpretado como John Rolfe. Ele compartilhou a tela com Colin Farrell e Q'Orianka Kilcher, que interpretou John Smith e Pocahontas. A maioria do tempo de tela foi dedicada a Farrell e Kilcher; Bale era um personagem secundário, e só apareceu durante o último terço do filme. O filme foi um fracasso na bilheteria norte-americana e seu total mundial (US $ 29.506.437) ficou aquém do ganho de lucro (o orçamento de produção foi colocado em US $ 30 milhões).
"Eu meio que gosto de filmes em que eu acabo de ficar sujo e rastejando na lama," Rescue Dawn "era tudo coisa muito primordial, e com isso era tudo sobre usar as mesmas roupas dia após dia e ficar suado e Sujo e exposição ao sol, e é para ser assim, Westerns são supostos, eles não devem ser todos agradável e limpo.E eu gosto de ficar a minha mão suja.
Em 2006, Bale assumiu quatro projetos. Rescue Dawn, do cineasta alemão Werner Herzog, fez com que ele participasse do piloto norte-americano Dieter Dengler, que tem que lutar pela sua vida depois de ter sido abatido durante uma missão durante a Guerra do Vietnã. Bale deixou uma forte impressão em Herzog, com o diretor elogiando suas habilidades de atuação: "Eu o considero um dos maiores talentos de sua geração, nós fizemos nossa própria mente muito antes de ele fazer Batman".
Em The Prestige, uma adaptação do romance de Christopher Priest sobre uma rivalidade entre dois mágicos de estágio vitoriano, Bale foi reunido com Michael Caine de Batman Begins e diretor Christopher Nolan. O elenco de The Prestige também incluiu Hugh Jackman, Scarlett Johansson, Piper Perabo e David Bowie. I'm Not There, em que Bale novamente trabalhou com Todd Haynes e Heath Ledger (que iria para jogar The Joker em The Dark Knight), é um reflexo artístico da vida de Bob Dylan. Ele estrelou com Russell Crowe em um filme comercialmente bem sucedido ocidental com sucesso, 3:10 para Yuma. Bale foi originalmente interpretado por George W. Bush no filme de Oliver Stone, W., mas abandonou devido às próteses envolvidas.  Ele interpretou John Connor em Terminator Salvation  e agente do FBI Melvin Purvis em Michael Mann's Public Enemies.
Exterminador de Terminator
Em julho de 2008, Bale voou em uma tirada irritada no set de Terminator Salvation, enquanto filmava no Novo México. Em fevereiro de 2009, a gravação de áudio do incidente foi liberada.  A tirada foi dirigida a Shane Hurlbut, diretor de fotografia do filme. Segundo Bale, Hurlbut, pela segunda vez, arruinou sua concentração ao caminhar no set durante uma cena.  A gravação é de Bale dirigindo blasfêmias em Hurlbut, ameaçando e belittling ele, e finalmente ameaçando parar o filme se Hurlbut repetiu a ofensa sem ser ateado fogo para ele. Foi relatado que os executivos da Warner filme enviou a fita para a seguradora do filme em caso Bale decidiu deixar o filme.
Em uma entrevista com E! Online, diretor-assistente e produtor de Terminator Salvation, Bruce Franklin, disse que foi um incidente isolado. "Se você está trabalhando em uma cena muito intensa e alguém tira você do seu groove ... Foi a cena mais emocional do filme ... e para ele ficar parado no meio dela.Ele é muito intensamente envolvido No seu personagem, ele não andou por aí durante todo o dia, foi apenas um momento e ele passou ", disse Franklin.                                                                Os atores Whoopi Goldberg e Terry Crews,  diretores Darren Aronofsky e Ron Howard, bem como Is not It Cool News site criador Harry Knowles  também defenderam publicamente as ações de Bale, alguns deles citando a prática que Os membros da tripulação devem permanecer imóveis enquanto a câmera está rolando. O incidente também inspirou a banda experimental Mae Shi a escrever a canção "R U Professional", que apresenta amostras da gravação;  da mesma forma, o remix de Lucian Piane "Bale Out" é composto quase inteiramente de áudio do incidente. Stephen Colbert parodiou o incidente no episódio de 4 de fevereiro de 2009 do The Colbert Report, no qual o convidado Steve Martin repetidamente andou na frente da câmera e foi criticado por Colbert. O incidente foi re-enacted no Late Night com Conan O'Brien, com Inside the Actor's Studio apresentador James Lipton dando apresentações de ambos Bale eo membro da tripulação. O "Oh, goooood para você!" A mordida do som tornou-se uma gota regular de Fred Norris da mostra de Howard Stern.  Um episódio da série de comédia animada Family Guy também se misturou na voz de Peter Griffin interagindo com Bale e reagindo aos comentários de Bale como se eles estivessem direcionados a ele para efeitos cômicos.
Depois de permanecer em silêncio durante a maior parte da semana, Bale fez um pedido de desculpas público em 6 de fevereiro de 2009, a uma estação de rádio de Los Angeles, KROQ, afirmando que a explosão era "inexcusável" e foi motivado pela intensidade do tiroteio. Bale disse que ele "agiu como um punk", e que ele e Hurlbut conversaram após o incidente e "resolveram isso completamente". Bale reconheceu que os dois trabalharam juntos durante várias horas depois do incidente e "pelo menos um mês depois disso ... Eu vi um corte grosseiro do filme e ele fez um trabalho maravilhoso, parece fantástico".
2010-presente
Bale estrelou ao lado de Mark Wahlberg no filme de David O. Russell, em 2010, The Fighter. A interpretação de Dicky Eklund, de Bale, para o qual ele perdeu 30 quilos, foi aclamada universalmente: ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante, o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante e mais 30 prêmios em 2011 pelo desempenho.  Perto do final de seu discurso de aceitação durante a cerimônia de premiação dos Globos de Ouro televisionada, Bale elogiou Robert De Niro dizendo que ele era "a merda". O comentário foi censurado pela NBC.
Em dezembro de 2010, foi anunciado que Bale estrelaria o filme de guerra de drama histórico, As Flores da Guerra, dirigido por Zhang Yimou.  Enquanto filmava As Flores da Guerra em janeiro de 2011, Bale e uma equipe da CNN tentaram visitar Chen Guangcheng, um "advogado descalço" cego, sob prisão domiciliar não oficial, por seu ativismo contra a política de uma criança da China. Enquanto estava na câmera, Bale foi perfurado, empurrado e negado o acesso por dezenas de guardas de segurança chineses que não conseguiram reconhecê-lo. Bale acrescentou mais tarde que ele queria "encontrar o homem, apertar a mão e dizer que inspiração ele é".  Vídeo também mostrou Bale ea tripulação da CNN tendo pedras jogadas para eles, e uma minivan, em seguida, perseguiu seu carro por mais de 40 minutos.
Em 2013, Bale retratou Russell Baze no thriller de Scott Cooper Out of the Furnace  e estrelou no American Hustle, que o reuniu com o diretor David O. Russell, depois de seu trabalho em The Fighter. ]  Depois de perder 60 libras (27 kg) por seu papel em The Machinist, Bale fez grandes esforços para interpretar Irving Rosenfeld, líder do American Hustle, um vigarista. Ele ganhou 43 libras (20 kg), raspou a cabeça para produzir um pente realista sobre, e afetou um slouch encurtar sua altura por 3 polegadas (7,6 cm), o que resultou em uma hérnia de disco.  De Niro, que teve um papel de cameo no filme, supostamente não o reconheceu quando foram introduzidos. Bale estrelou como Moisés no épico bíblico de Ridley Scott, Exodus: Gods and Kings,  que foi lançado em 12 de dezembro de 2014.
Bale estrelou o biopic de Adam McKay The Big Short (2015), um filme baseado no livro de mesmo nome de Michael Lewis sobre a crise financeira de 2007-08. No filme, Bale interpretou Michael Burry, um neurologista-virou-hedge fundo gestor com síndrome de Asperger e uma prótese ocular. Escrevendo para The Wall Street Journal, Joe Morgenstern encontrou seu desempenho "assustadoramente hilário - ou em um-liners e tomadas rápidas, deftly editadas."  O filme ganhou nomeações de Bale para o Globo de Ouro de Melhor Ator - Motion Picture Musical ou Comédia e o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.
Bale apareceu em Knight of Cups, dirigido por Terrence Malick, ele estava definido para aparecer em Song to Song, mas foi cortado do filme. Bale foi anexado à estrela na famosa lenda do esporte Auto Enzo Ferrari em um filme sem título dirigido por Michael Mann, mas teve que abandonar após preocupações de saúde sobre o ganho de peso necessário para desempenhar o icônico carmaker.         Em 29 de janeiro de 2000, Bale casou-se com Sandra "Sibi" Blažić (nascida em 1970), um ex-modelo americano, maquiador e assistente pessoal da atriz Winona Ryder; O casal tem dois filhos: filha Emmaline (nascido em 2005) e filho Joseph (nascido em 2014).  Bale residiu em Los Angeles desde 1992.  Bale solicitou a cidadania dos EUA em 2010.
Como seu falecido pai, Bale apoia ativamente grupos ambientais como a Sea Shepherd Conservation Society, o Greenpeace e o World Wildlife Fund. Junto com sua esposa Sibi, ele está no Conselho de Curadores do Fundo Gorila Dian Fossey. Bale é também o enteado da feminista Gloria Steinem.
Em 22 de julho de 2008, Bale "assistiu a uma delegacia de polícia no centro de Londres por nomeação e foi preso em conexão com uma alegação de agressão" em sua mãe, Jenny, e irmã, Sharon, no Hotel Dorchester. Depois que a mãe e a irmã ligaram para as autoridades, Bale foi detido por mais de quatro horas, depois libertado sob fiança, aguardando uma investigação mais aprofundada. Ele negou essas alegações.  Em 14 de agosto, a polícia britânica declarou que não tomaria nenhuma outra ação contra ele.  As acusações foram julgadas improcedentes por falta de provas.
Bale foi descrito na mídia como um dos atores mais versáteis e talentosos de sua geração.  A mídia considera Bale um símbolo sexual, uma imagem que ele confessou não gostar: "Tudo o que você tem a fazer é ficar de um lado do tapete vermelho e você é chamado de símbolo sexual, não há mais nada disso".  Empire o escolheu como um dos "100 homens mais sexy". O site afirmou: "Ele não vai ser o cara mais engraçado ou mais leve em torno de ... mas Christian Bale compensa com uma intensidade abrasadora que o faz searingly quente."  Em 2011, ele foi listado entre o Time 100, uma compilação Das 100 pessoas mais influentes no mundo selecionadas anualmente pelo Time.

Atores Hollywoodianos

George Timothy Clooney (Nascido em Lexington, Kentucky, 6 de maio de 1961) é um premiado ator, produtor e diretor de cinema e televisão estadunidense.
George Clooney é filho do apresentador de televisão norte-americano Nick Clooney e de Nina Clooney Rudolf. George acompanha o pai nos estúdios desde os cinco anos de idade. Para evitar a competição com o pai, George Clooney abandonou seu emprego de jornalista televisivo e começou a trabalhar como ator quando seu primo, Miguel Ferrer, o conseguiu um pequeno papel num filme.

A seguir começou a atuar na playboy, chegando ao auge do sucesso com o seriado ER interpretando o Dr. Doug Ross, o qual abandonar em 1999 para começar uma carreira mais efetiva sem cinema. Participou do episódio de sua despedida de sua colega Julianna Margulies em 2000. Em 2009, George retornou à série em sua última temporada para mais uma participação especial.  Entre os seus filmes mais conhecidos: Três reis, Homens e um segredo, O amor custa caro, Solaris, Batman & Robin e Syriana, pelo ganhou qualidade o Globo de Ouro e o Oscar de melhor ator coadjuvante. Além de atuar em frente às câmeras, dedicar-se, esporadicamente, ao trabalho de diretor, como os filmes Confissões de uma mente perigosa e Boa noite e boa sorte, pelo qual foi indicado ao Globo de Ouro e ao Oscar de melhor diretor em 2006. Apesar de ter uma carreira promissora em filmes bastante comerciais, decidiu investir em projetos ousados ​​e com temáticas sociais como o filme Syriana. Em 2015 voltará contracenar com Julia Roberts nenhum thriller financeiro Money Monster.

Em 27 de setembro de 2014 é visto por uma amizade Amal Alamuddin num hotel no Aman Grande Canal Veneza, em Veneza.

Atores Hollywoodianos

Val Edward Kilmer (Los Angeles, 31 de dezembro de 1959) é um ator estadunidense. Originalmente ator de teatro, Kilmer tornou-se popular em meados da década de 1980, depois de estrelar vários filmes de comédia, começando com Top Secret! (1984) e Real Genius (1985). Também estrelou filmes de ação, incluindo um papel secundário em Top Gun (1986) e um papel maior em Willow (1988).

Durante uma década de 1990, Kilmer ganhou o respeito crítico depois de estrelar vários filmes que também foram bem sucedidos comercialmente, incluindo seu papel como Jim Morrison em The Doors (1991), Doc Holliday em Tombstone (1993), Batman em Batman Forever ), Chris Shiherlis em Heat (1995), Cel. John Henry Patterson em The Ghost and the Darkness (1996), Simon Templar em O Santo (1997) e Moisés em O Príncipe do Egito (1998). Durante o início da década de 2000, Kilmer estrelou vários papéis que também foram bem recebidos, incluindo o Salton Sea, Spartan, Kiss Kiss Bang Bang, e dublou uma voz de KITT em Knight Rider.
Kilmer nasceu em Los Angeles, na Califórnia, filho de Gladys e Eugene Kilmer, um distribuidor de equipamentos aeroespaciais e promotor imobiliário. O avô de Kilmer era um mineiro de ouro no Novo México. Kilmer é de ascendência alemão, sueco, irlandês, e cherokee. Cresceu em Vale de São Fernando com seus dois irmãos, o mais velho. Foi criado por um cientista cristão, estudou na universidade de Chatsworth, onde foi colega de Kevin Spacey e Mare Winningham, e também participou da escola profissional de Hollywood. Também freqüentou uma escola sobre ciência cristã em Los Angeles, desde uma creche à formatura de 9º ano. Aos 17 anos, era mais jovem aceito sem programa de drama Juilliard. Ele estava sem grupo 10 da divisão de drama.

Começou não cinema em filmes como "Top Secret" e "Academia de Gênios".

Despotrou ao sucesso como coadjuvante no filme Top Gun (1986), mas seu grande momento para interpretar, com perfeição, o empresário Jim Morrison, vocalista e compositor da banda The Doors, não filme "The Doors", de Oliver Stone, de 1991 .
Fez muitos filmes de aventura, em dois deles interpretando famosos heróis de quadrinhos: Batman ("Batman Forever") e O Santo.
Apesar de preferir o teatro em telonas, ganhou bastante reconhecimento pelos filmes feitos na última década.
O ator escreveu e dirigiu um videodocumentário sobre armas nucleares chamado Journey to Victory. Apesar do tema pesado, Kilmer diz que seu trabalho fala, basicamente, sobre pessoas, seus medos e esperanças, em relação ao futuro.
Ao longo da década de 2000, uma carreira de Kilmer pareceu entrar em colapso. Seus filmes são lançados em DVD, e não é mais protagonista. Prova de seu declínio é um papel pequeno em Abelar: Contos de um império antigo, dirigido por Albert Pyun.
Ao contrário do que se pensa, Val não é apelido ou abreviação de outro nome. Seu pai, Eugene, era proprietário de uma distribuidora de equipamentos aeroespaciais e promotor imobiliário, onde é de seus sócios era vice-presidente, e se chamava Val. Ele gostou tanto do nome que resolveu dar o mesmo ao seu filho.
Em seu casamento com Joanne Whalley, o ator teve dois filhos: Mercedes, nascida em 1992, e Jack, de 1995.
Sempre que pode, Kilmer ajuda ONGs cujas causas como um habitat, como um Habitat para a Humanidade, um AmeriCares e um Wildlife Center.
Quando esteve na Juilliard, Val recebeu uma notícia de que seu irmão mais novo, Wesley, havia morrido. Ele diz que o caça da Kilmer era um rapaz único no universo. O que aprendeu com uma morte dele foi para todos os talentos e qualidades contidas naquela pessoa única no mundo. Que deve procurar essas qualidades em si mesmo, respeitando-como e cultivando-como.
Na infância, em Los Angeles, o pequeno Val Morava perto da casa de Roy Rogers e Dale Evans. Um belo dia, o menino resolveu tocar na casa dos vizinha.
Em outubro de 2016, o ator Michael Douglas declarou que Kilmer, seu amigo de longa data, estaria com câncer.  Alguns dias depois, Val Kilmer desmentiu o boato, afirmando que está livre de qualquer doença.

Atores Hollywoodianos

Michael John Douglas (nascido em 5 de setembro de 1951), conhecido como Michael Keaton, é um ator, produtor e diretor americano. Ele se tornou famoso por seus papéis de filme cômico em Night Shift (1982), Mr. Mom (1983), Johnny Dangerously (1984) e Beetlejuice (1988), e ganhou mais elogios por seu dramático retrato do personagem-título em Tim Batman de Burton (1989) e Batman retorna (1992).

Desde então, ele apareceu em uma variedade de filmes que vão desde dramas e comédias românticas a filmes de suspense e ação; Tais como Clean e Sober (1988), The Dream Team (1989), Pacific Heights (1990), Muito Barulho por Nada (1993), Minha Vida (1993), The Paper (1994), Multiplicity (1996), Jackie Brown 1997), Herbie: Fully Loaded (2005), The Other Guys (2010), Need for Speed ​​(2014), RoboCop (2014), Spotlight (2015) e The Founder (2016) Filmes animados como Cars (2006), Toy Story 3 (2010) e Minions (2015). Em 2017, Keaton vai interpretar o papel de Marvel Comics supervilain o Vulture in Spider-Man: Homecoming.
O desempenho principal de Keaton em Birdman ou (The Unexpected Virtue of Ignorance) (2014) lhe valeu um Globo de Ouro de Melhor Ator em Musical ou Comédia, o Prêmio de Melhor Crítica para Melhor Ator e Melhor Ator em Comédia e indicações para o Prêmio Screen Actors Guild, British Academy Film Award e Oscar de Melhor Ator. Anteriormente, recebeu uma indicação ao Globo de Ouro por sua atuação em Live from Baghdad (2002) e uma indicação ao Screen Actors Guild Award para The Company (2007). Keaton foi concedido um prêmio da realização da carreira do festival de película de Hollywood e de festivais de película de Zurique.
Em 18 de janeiro de 2016, foi nomeado Diretor de Ordem das Artes e Letras na França.  Ele também é um estudioso visitante na Carnegie Mellon University.
Keaton, o caçula de sete filhos, nasceu em Coraopolis, Pensilvânia, perto de Pittsburgh. Seu pai, George A. Douglas, trabalhou como engenheiro civil e agrimensor, e sua mãe, Leona Elizabeth (née Loftus), uma dona de casa, veio de McKees Rocks.
Keaton foi criado em uma família Católica Romana.  Ele é em parte de ascendência irlandesa.  Ele freqüentou Montour High School na Pensilvânia.  Keaton estudou o discurso por dois anos na universidade de estado de Kent, onde apareceu nos jogos, antes de deixar cair para fora e de retornar a Pittsburgh.                                                                                                                                          1975-1988
Keaton apareceu primeiramente na tevê nos programas públicos da televisão de Pittsburgh, including onde o coração é e o vizinho de Mister Rogers (1975), como um dos "irmãos voando de Zookeeni." Também serviu como um assistente de produção em tempo integral no Show.  Em 2004, após a morte de Fred Rogers, Keaton hospedou um programa do tributo do memorial de PBS, Fred Rogers: Vizinho Favorito de América. Keaton também trabalhou como ator no teatro de Pittsburgh; Ele desempenhou o papel de Rick na estréia de Pittsburgh de David Rabe Sticks e Bones com o Pittsburgh Poor Players.
Keaton saiu de Pittsburgh e mudou-se para Los Angeles para começar a audição de várias peças de TV. Ele apareceu em vários programas de TV populares, incluindo Maude e The Mary Tyler Moore Hour. Ele decidiu usar um nome artístico para satisfazer as regras do SAG, já que já havia um ator (Michael Douglas) e um anfitrião diurno (Mike Douglas) com nomes iguais ou similares. A afirmação de que Keaton selecionou seu novo sobrenome devido a uma atração pela atriz Diane Keaton está incorreta.  Ele escolheu Keaton por causa de uma afinidade pela comédia física de Buster Keaton. A estréia cinematográfica de Keaton surgiu em um pequeno papel não-falante no filme Rabbit Test, de Joan Rivers.
Sua próxima pausa foi trabalhar ao lado de James Belushi na curta série de comédia Working Stiffs, que mostrou seu talento cômico e levou a um papel co-protagonista na comédia Night Shift dirigido por Ron Howard. Seu papel como o planejador Bill "Blaze" Blazejowski ganhou Keaton alguns elogios da crítica, e ele marcou leads nas sucessivas comédias sucessivas Mr. Mom, Johnny Dangerously e Gung Ho. Ele interpretou o personagem-título da comédia de horror de Beetlejuice, de Tim Burton, em 1988, ganhando o elogio de Keaton e impulsionando-o para a lista A de Hollywood. Ele originalmente recusou o papel, então reconsiderado como a maioria do elenco. Ele agora considera Beetlejuice seu favorito de seus próprios filmes. No mesmo ano, ele também deu um aclamado desempenho dramático como um drogado-viciado empresário em Clean and Sober.

Keaton como Batman, com Kim Basinger no filme de 1989 Batman
A carreira de Keaton foi dada outro grande impulso quando ele foi novamente elenco por Tim Burton, desta vez como o super-herói de quadrinhos título de Batman de 1989.  A Warner Bros recebeu milhares de cartas de reclamação de fãs que acreditavam que Keaton era a escolha errada para retratar Batman. Entretanto, o desempenho de Keaton no papel ganhou finalmente a aclamação difundida dos críticos e do público, e Batman transformou-se um dos filmes os mais bem sucedidos desse ano.
De acordo com o livro de referência de Les Daniels Batman: The Complete History, Keaton não ficou surpreso quando ele foi considerado pela primeira vez como Batman como ele inicialmente acreditava que o filme seria semelhante à série de televisão dos anos 1960 estrelado por Adam West. Foi só depois que ele foi apresentado à minissérie de quadrinhos de Frank Miller, The Dark Knight Returns, que Keaton realmente entendeu o lado sombrio e chocante de Batman que ele retratou a aprovação de muitos fãs. Keaton mais tarde reprisou o papel para a sequela Batman Returns (1992), que foi outro sucesso aclamado pela crítica.  Ele foi inicialmente definido para reprisar o papel novamente para um terceiro filme do Batman, chegando mesmo a mostrar-se para montagem de figurino. No entanto, quando Burton foi deixado como diretor do filme, Keaton deixou a franquia também. Ele teria ficado insatisfeito com o roteiro aprovado pelo novo diretor, Joel Schumacher. De acordo com o episódio da A & E Biography sobre Keaton, depois de ter recusado pela primeira vez (após reuniões com Schumacher), a Warner Bros ofereceu-lhe $ 15 milhões, mas Keaton recusou-se firmemente e foi substituído por Val Kilmer no Batman Forever (1995).
Keaton permaneceu ativo durante a década de 1990, aparecendo em uma ampla gama de filmes, incluindo Pacific Heights, One Good Cop, Minha Vida ea estrela Shakespearean história Much Ado About Nothing. Ele atuou em The Paper and Multiplicity, e duas vezes no mesmo papel, o personagem de Elmore Leonard Agent Ray Nicolette, nos filmes Jackie Brown e Out of Sight. Ele fez o filme de férias da família Jack Frost eo suspense Desperate Measures. Keaton estrelou como redator de discurso de um candidato político em Speechless de 1994.                                            No início dos anos 2000, Keaton apareceu em vários filmes com sucesso misto, incluindo Live From Baghdad (para o qual ele foi nomeado para um Globo de Ouro), First Daughter, White Noise e Herbie: Fully Loaded. Enquanto ele continuou a receber avisos bons dos críticos (particularmente para Jackie Brown), ele não foi capaz de re-approach o sucesso de bilheteria de Batman até o lançamento de Disney / Pixar Cars (2006), em que ele voz Chick Hicks . No dia de ano novo de 2004, hospedou o especial da televisão de PBS Sr. Rogers: Vizinho favorito de América. Foi lançado por Triumph Marketing LLC em DVD 28 de setembro de 2004. Em 2006, ele estrelou no jogo 6, sobre a 1986 World Series lance pelo Boston Red Sox. Ele tinha um cameo no filme Tenacious D, Time Fixers, um exclusivo do iTunes. O filme de 9 minutos foi lançado para coincidir com Tenacious D em The Pick of Destiny.
Keaton teria sido interpretado como Jack Shephard na série Lost, com a compreensão de que o papel de Jack seria breve. Uma vez que o papel foi reformulado para ser uma longa série regular, Keaton retirou-se. A parte foi dada então ao ator Matthew Fox. A mostra funcionou por seis estações, com o papel de Shephard que continua durante todo.
Keaton estrelou na minissérie de TV de 2007 A Companhia, ambientada durante a Guerra Fria, na qual retratou o chefe da contra-inteligência da vida real da CIA, James Jesus Angleton. O papel garnered Keaton uma indicação de SAG 2008 para o desempenho proeminente por um ator masculino em um filme ou um Miniseries da televisão. A Companhia [citação necessário] Keaton forneceu a voz de Ken em Toy Story 3 (2010). O filme recebeu esmagadoramente aclamação positiva e arrecadou mais de US $ 1 bilhão em todo o mundo, tornando-se um dos filmes mais bem sucedidos financeiramente de todos os tempos. Ele anunciou em junho de 2010 seu interesse em retornar para uma sequela Beetlejuice.  Jogou o capitão Gene Mauch na comédia os outros indivíduos.
Keaton estrelou ao lado de Zach Galifianakis, Edward Norton, Emma Stone e Naomi Watts em Birdman ou (The Unexpected Virtue of Ignorance) (2014), interpretando Riggan Thomson, um ator de tela, famoso por interpretar o icônico super-herói titular, Jogo baseado em um conto de Raymond Carver, para recuperar sua antiga glória.  Ele ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator em um Musical ou Comédia por seu retrato de Thomson e recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. Em 2015, Keaton apareceu como Walter V. Robinson no filme Spotlight, e em 2016, estrelou como empresário Ray Kroc no biopic The Founder. Em 2016, Keaton entrou em negociações para aparecer como um vilão em Spider-Man: Homecoming, que será lançado em 2017.  O produtor Kevin Feige confirmou em novembro que Keaton estaria jogando o supervillain o Vulture.
Em 28 de julho de 2016, Keaton recebeu uma estrela no Hollywood Walk of Fame, localizado em 6931 Hollywood Boulevard.
Keaton foi casado com a atriz Caroline McWilliams de 1982 a 1990. Eles têm um filho, Sean. Ele teve um relacionamento com a atriz Courteney Cox de 1989-95. Keaton, um residente de Pittsburgh há muito tempo, é um ávido fã dos Pittsburgh Pirates e negociou uma pausa em seu contrato com o filme Batman caso os Piratas fizessem os playoffs naquele ano (eles não). Ele também escreveu um blog da ESPN sobre os Piratas durante os últimos meses de sua temporada de 2013, em que os Piratas fizeram os playoffs pela primeira vez desde 1992. Ele é visto com freqüência nos jogos de Pittsburgh Penguins e é um ávido fã dos Pittsburgh Steelers.
Na década de 1980, Keaton comprou uma fazenda perto de Big Timber, Montana, onde passa boa parte do seu tempo. Um pescador ávido, é visto frequentemente na série da pesca do saltwater Buccaneers & Bones no canal ao ar livre, junto com Tom Brokaw, Zach Gilford, Thomas McGuane e Yvon Chouinard, entre outros.

Keaton é Democrata. Endossou o presidente Barack Obama para a reeleição em 2012  eo senador Bernie Sanders para a indicação Democrática em 2016.

Atores Hollywoodianos

Adam West, nascido William West Anderson (Seattle, 19 de setembro de 1928), é um ator e dublador norte-americano.
Estreou na carreira artística em 1957, no filme Voodoo Island, mas não teve seu nome creditado. Participou de inúmeros seriados de televisão, mas ficou conhecido por papel de Batman sem seriado de mesmo nome, e que foi ao ar de 1966 a 1968.
Adam West aparece como desenho animado na série Uma família da Pesada como o Prefeito da cidade de Quahog, sendo dublado por ele próprio. E também em vários episódios de Os Padrinhos Mágicos, no qual ele interpreta um super herói felino maluco.
Filho de Otto West Anderson e Audrey, aos 10 anos Adam colecionava vários quadrinhos e personagens Batman o impressionou bastante - um herói meio morcego parecendo uma mistura de Conde Drácula e Charlie Chan. Quando sua mãe casou-se novamente, desta vez com Dr. Paul Flothow, mudaram-se para Seattle junto com seu irmão mais novo, John. Com 14, Adam entrou na Lakeside School e em seguida fez curso em Whitman College e acabou ficando com duas formações: Literatura e Psicologia. Durante seu último ano na faculdade casou-se com Billie Lou Yeager.
Adam começou trabalhando de DJ em estação de rádio e fazia em Stanford. Dispensado do exército, passou 2 anos tentando colocar um estação de TV militar no ar - uma em San Luis / CA e outra em Fort Monmouth / NJ. O show de Kini Popo no Havaí. Ele era um mico. Parece que isso foi um dos motivos do seu primeiro divórcio; Melhor para ele que casou-se em seguida com uma linda taitiana chamada Ngatokoruaimatauaia Frisbie Dawson (um chamava de "Nga" - mais fácil). Tiveram uma filha em 1957 e um filho no ano seguinte - Jonelle e Hunter. O segundo casamento durou até 1962.
Em 1959, Adam foi para Hollywood. Adotou ou artista artístico de Adam West e assim conseguiu  pontas em filmes de faroeste.

Só depois de 7 anos em Tinseltown que finalmente conseguiu algo que o levou à fama. Em 1966 estrelou como Batman pela rede ABC.

Em 1972 ele casou-se com Marcelle Tagand Lear e levou dois enteados de presente: Moya e Jill. E teve ainda mais dois filhos; Nina em 1976 e Perrin em 1979. Em 1994 lançou uma auto-biografia chamada "De Volta a Bat-Caverna".

sábado, 27 de maio de 2017

Atrizes Hollywoodianas



Antonina Jadwiga Siemaszko (nascida em Chicago, Illinois, E.U.A. 14 de julho de 1970) é uma atriz americana de cinema e televisão.
Siemaszko nasceu em Chicago. Seu pai, Konstanty, era um católico romano polonês que era um lutador no Underground polonês, e que sobreviveram ao campo de concentração de Sachsenhausen,  sua mãe, Collette McAllister, era inglês. Seus irmãos são Casey Siemaszko, um ator, e Corky Siemaszko, repórter e escritor para o New York Daily News. Atendeu à escola de Goodman do drama na universidade DePaul em Chicago.
Seu primeiro longa-metragem foi no filme de comédia 1986 One More Saturday Night como Karen Lundahl. Seu outro papel bem conhecido na década de 1980 foi o filme de comédia de 1988, License to Drive, como a irmã gêmea inteligente de Les, Natalie Anderson. Ela estrelou em muitos filmes de TV, especialmente dez filmes de TV Mulher Mistério, o último dos quais é Mystery Woman: In the Shadows.
Ela apareceu no filme 1992 Reservoir Dogs como um policial disfarçado, embora sua cena foi cortada; Ele está disponível na seção de cena excluída no 10º aniversário de Reservoir Dogs-edição especial DVD.
Ela interpretou a atriz Mia Farrow na minissérie da CBS Sinatra, um filme sobre a vida do cantor Frank Sinatra. Em 1992, ela desempenhou o papel principal em Wild Orchid II: Two Shades of Blue.
Em 1998, Siemaszko interpretou Mona Ramsey na minissérie de Showtime Tales of the City, a sequela de 1994's Tales of the City (que estrelou Chloe Webb no papel de Mona), e teve um breve papel na noite de esportes como a babá para Casey's Filho Charlie. Ela também é conhecida por interpretar Ellie Bartlet no drama de TV The West Wing. Ela fez aparições especiais em programas de TV, incluindo Red Shoe Diaries, Judging Amy, Contos da Cripta, CSI: Crime Scene Investigation, Grey's Anatomy e Private Practice.

quinta-feira, 11 de maio de 2017

Atores Hollywoodianos



John Adedayo Adegboyega (Nascido em Peckham, Londres, Inglaterra, Reino Unido 17 de março de 1992), conhecido como John Boyega, é um ator inglês e produtor mais conhecido por interpretar Finn no filme Star Wars: The Force Awakens de 2015, o sétimo filme da série Star Wars. Boyega subiu para proeminência em seu Reino Unido nativo para seu papel como Moisés no filme de comédia de sci-fi 2011 Ataque o Bloco.Alguns dos outros créditos de Boyega incluem o filme de drama histórico Detroit (filme) (2017), filme de ficção científica Pacific Rim: Uprising (2018),  o drama Imperial Dreams (2014).Boyega nasceu em Peckham, no sul de Londres,  para pais nigerianos, Abigail e Samson.  Seu primeiro papel foi um leopardo em uma peça em sua escola primária. Boyega era um aluno na Oliver Goldsmith Primary School. Enquanto atuava numa peça de teatro aos nove anos de idade, foi notado por Teresa Early, diretora artística do Teatro Peckham, um teatro de aprendizagem para jovens que moram no sul de Londres. Depois de obter ajuda financeira de um fundo de dificuldades, ele se juntou ao teatro, passando seu tempo lá fora do horário escolar entre as idades de nove e 14. Boyega pai, um pregador, queria Boyega para se tornar um pregador também, mas apoiou o filho Teatrais. Em 2003, Boyega começou sua educação secundária na escola da cidade de Westminster, onde participou em várias produções da escola.  Entre 2008 e 2010, ele participou de South Thames College no campus Wandsworth da faculdade para estudar para um Diploma Nacional em Artes Cênicas.  Suas atividades no colégio incluíram o papel-título na produção da faculdade de Othello.  Em seguida, ele se matriculou na Universidade de Greenwich para estudar BA Film Studies & Media Writing,  embora ele mais tarde abandonou o curso para se concentrar em sua carreira de ator.                                                                    
Boyega treinou na escola da identidade de actuar em Hackney,  e apareceu em seis partidos no teatro nacional e na categoria B no teatro do triciclo antes de ser oferecido um papel no filme 2011 ataca o bloco.  Em setembro de 2011, a HBO anunciou que Boyega tinha sido elenco no piloto de boxe drama Da Brick, vagamente baseado na vida de Mike Tyson. Boyega era esperado jogar Donnie, que é liberado de um centro de detenção juvenil em seu 18o aniversário e começa a examinar o que significa ser um homem. O piloto foi escrito por John Ridley,  mas não foi pego pela HBO.  Também em 2011, ele atuou no filme Junkhearts em que retratou Jamal, um traficante de drogas que encontra algumas armas e tenta vendê-las.Boyega foi escolhida por Fionnuala Halligan da Screen International como uma das "UK Stars of Tomorrow 2011" e apareceu ao lado de outros dois atores na capa da revista em sua edição de julho de 2011. Em março de 2012, Boyega foi elenco na adaptação cinematográfica de Chimamanda Ngozi Adichie livro Half of a Yellow Sun. Em 29 de abril de 2014, foi confirmado que Boyega tinha sido lançado como um personagem principal em Star Wars: The Force Awakens.  Foi revelado mais tarde Boyega jogaria Finn, stormtrooper para a Primeira Ordem, que deixa o poder militar depois de testemunhar sua crueldade em sua primeira missão de combate antes de se juntar à luta contra eles. O filme foi lançado em 18 de dezembro de 2015. Tanto o filme como o desempenho de Boyega receberam elogios de audiências e críticos.Boyega afirmou em uma entrevista que ele é um fã da Marvel Comics, e que ele tinha esperado para jogar o personagem Marvel Pantera Negra. Em janeiro de 2016, Boyega formou sua própria empresa de produção, Upperroom Entertainment Limited. Em junho de 2016, Boyega anunciou que sua companhia estaria co-produzindo a sequela do filme Pacific Rim de 2013 intitulado Pacific Rim: Uprising junto a Legendary Entertainment. Boyega também vai desempenhar o papel principal no projeto. Em junho de 2016, Boyega anunciou que estaria estrelando no próximo projeto de Kathryn Bigelow sobre os distúrbios de Detroit em 1967.

Atores Hollywoodianos



Óscar Isaac Hernández Estrada,conhecido como Oscar Isaac (nascido em Guatemala  9 de março de 1979)  é um ator e músico guatemalteco-americano. Ele é conhecido por seus papéis de longa-metragem no drama de comédia Inside Llewyn Davis (2013), pelo qual recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, o drama Crime A Most Violent Year (2014) eo thriller de ficção científica Ex Machina (2015) , Em que jogou Nathan Hamlet Bateman. Em 2006, retratou São José, marido de Maria, em The Nativity Story. Ele também retratou José Ramos-Horta, ex-presidente de Timor-Leste, no filme australiano Balibo, pelo qual ganhou o AACTA Award de Melhor Ator em Papel de Apoio. Ele retratou personagens de diferentes nacionalidades e etnias, como os europeus mistos, egípcios, poloneses, ingleses, franceses, mexicanos, timorenses, italianos, galeses, indonésios, gregos, cubanos, israelenses e armênios.Ele apareceu em Star Wars: A Força Desperta (2015), como o piloto de asa X Poe Dameron, e em X-Men: Apocalypse (2016), como o mutante titulado Apocalypse. Ele também encabeçou a minissérie HBO Show Me a Hero, como o político Nick Wasicsko em 2015, que lhe valeu o Globo de Ouro de Melhor Ator - Minissérie ou Filme de Televisão. Em 2016, o tempo nomeou Isaac uma das 100 pessoas as mais influentes no mundo na lista anual do tempo 100.  Ele também desempenhou o papel principal de Mikael Boghosian em The Promise (2016), um filme baseado no genocídio armênio.
Óscar Isaac Hernández Estrada nasceu na Guatemala, para uma mãe guatemalteca, María Eugenia Estrada Nicolle, e um pai pneumologista cubano, Óscar Gonzalo Hernández-Cano.  Seu avô materno era francês.  A família de Isaac estabeleceu-se nos Estados Unidos quando tinha cinco meses de idade, e ele foi criado em Miami, Flórida.  Ele descreveu sua educação protestante evangélica como "muito cristã".Isaac gostava de causar problemas na escola privada, Westminster Christian, quando crescia. "Eu atirei um extintor de incêndio no ginásio, desfigurado um mural, apenas coisas estúpidas", disse ele em uma entrevista.  Ele gostava de fazer as crianças rirem. Em um ponto, seu professor teve que screen fora de sua mesa do descanso da classe com um pedaço de cartão. Eventualmente, ele foi expulso. A entrada de Isaac na atuação profissional começou na Companhia de Estágio de Área, Miami Beach, quando o Diretor Artístico John Rodaz o jogou em uma peça.  Ele também atuou no festival de curta-metragem de curta-metragem Summer Shorts, com sede em Miami, em 2000-2001. Enquanto em Miami, ele tocou guitarra e cantou vocais para uma banda de ska-punk The Blinking Underdogs.  Outros membros da banda incluíram Nick Speck (baixo), Bill Sommer (bateria), Alan Mills (trombone), Keith Cooper (saxofone) e Matt LaPlant (guitarra). A banda desfrutou de algum sucesso, abrindo para o Green Day  eo Mighty Mighty Bosstones  Isaac passou seus anos musicais vivendo um estilo de vida "straight edge".  Isaac, no entanto, colocou sua música ao lado depois de ser aceito para o programa de atuação da famosa escola Juilliard. Enquanto estudava lá, ele trabalhou em um de seus primeiros filmes, All About the Benjamins (2002).
Isaac fez sua estréia como ator no drama de crime de 1998 Illtown, creditado como "Pool Boy".  Em seguida, ele apareceu brevemente em 2002's All About the Benjamins e fez uma aparição na série de televisão Law & Order: Criminal Intent quatro anos depois.  Isaac ganhou o reconhecimento em seu primeiro papel principal do filme em 2006 como Joseph na epopeia bíblica a história da natividade, oposto Keisha Castle-Hughes.  Ele apareceu como Romeu no Teatro Público Shakespeare no Parque performances de Romeu e Julieta e Dois Cavalheiros de Verona. Isaac foi premiado com o Australian Film Institute Award como Melhor Ator Coadjuvante de 2009, por seu papel como José Ramos-Horta em Balibo (2009).  Ele teve um pequeno papel em Guerrilla, Parte II do Che Che Guevara Che (2008).  Isaac jogou o rei John no filme histórico 2010 Robin Hood.  Ele retratou um guarda de segurança no filme dirigido por Madonna W.E. E estrelou no drama do crime Drive, ambos lançados em setembro de 2011.  Teve um papel em 10 anos, em que jogou um músico. Ele fez sua própria música "Never Had" no filme. "Never Had" e "You Is not Goin Nowhere" foram incluídos na trilha sonora do filme. Em 2013, Isaac estrelou o filme de comédia dramática Inside Llewyn Davis, escrito e dirigido pelos irmãos Coen, onde interpretou um cantor folclórico talentoso mas sem sucesso em Greenwich Village em 1961.  O filme ganhou o Grand Prix no Festival de Cannes de 2013.  Para o papel de Llewyn, Isaac foi nomeado para o Globo de Ouro de Melhor Ator - Musical de Filme ou Comédia nos Globos de Ouro de 2014. Ele co-estrelou com Jessica Chastain no filme de J. C. Chandor A Most Violent Year (2014), substituindo o ator Javier Bardem.  Em 2015, Isaac retratou Nathan Hamlet Bateman no filme de ficção científica Ex Machina e estrelou a minissérie de 6 episódios de HBO Show Me a Hero, recebendo elogios da crítica universal por sua atuação como político Nick Wasicsko                                                                        Isaac co-estrelou no filme épico Star Wars: The Force Awakens, lançado em 18 de dezembro de 2015.  Jogando Poe Dameron, um piloto de asa X. Ele irá reprisar o papel em Star Wars: The Last Jedi, programado para lançamento em 15 de dezembro de 2017.Isaac atuou X-Men o vilão Apocalypse no filme X-Men: Apocalypse, que foi lançado em 27 de maio de 2016.  Em 2015, Isaac foi anunciado para desempenhar o papel principal em The Promise com co-estrela Christian Bale. Em 30 de março de 2016, foi anunciado que Isaac iria se juntar a Natalie Portman na adaptação cinematográfica da novela Annihilation, onde ele estará interpretando seu marido.  Seria dirigido por Alex Garland que marcaria isto como a segunda colaboração de Oscar com o diretor depois de Ex Machina. Isaac também aparecerá em George Clooney próximos Coen Irmãos-escrita comédia negra Suburbicon.  Será a segunda colaboração de Isaac com os irmãos Coen após Inside Llewyn Davis.Em novembro de 2016, o primeiro episódio da série Homecoming foi lançado. É um thriller psicológico da Gimlet Media, estrelado por Catherine Keener, Oscar Isaac e David Schwimmer.  Homecoming é um thriller de seis episódios que se concentra em torno de um mistério envolvendo um assistente social (voz da candidata ao Oscar Catherine Keener), seu supervisor (voz de David Schwimmer) e um soldado tentando se juntar à vida civil (voz de Oscar Isaac). Ele tem um script de Eli Horowitz (The Silent History) e Micah Bloomberg (Creative Control) e design de som de Serial Mark Phillips [citação necessário]Vida pessoalNo atual mar-homem de buff, WASP-y dudes nomeado Ryan e Chris, Isaac se destaca. Ele é bonito em uma maneira ligeiramente imperfeita que remete a uma era pré-Ken-boneca de filmagem: Seu nariz é proeminente, com um pequeno dente na ponta. [...] "Ele tem um rosto interessante", diz Singer. "Como as grandes estrelas de cinema, como Harrison Ford, como Tom Cruise. [...] Há algo sobre o Oscar que pode ser egípcio, asiático, latino ou caucasiano Sua estrutura facial personifica um ser humano global.Revista Rolling Stone Isaac reside atualmente em Williamsburg, Brooklyn, em um apartamento que ele renovou. Ele foi apelidado de símbolo sexual,  e "namorado da internet" por vários meios de comunicação, especialmente a revista Rolling Stone; Do rótulo, Isaac afirmou que, "[A Internet] nunca me pareceu estar em relações monogâmicas. É muito promíscuo, a Internet."  Isaac está em um relacionamento com Elvira Lind. Em março de 2017, foi revelado que eles estavam esperando seu primeiro filho, um menino, nascido no final de abril de 2017.
Ele é um guitarrista e cantor talentoso, e tem tocado desde que tinha 12 anos. Falando para a revista Interview, ele declarou: "Eu não sei se eles estavam todos funcionando, mas eu toquei em um monte de bandas. Uma espécie de prostituta musical, então toquei em bandas industriais, bandas hardcore, bandas de punk-ska, todos os tipos de bandas ". Isaac também disse que ele "tocava guitarra e baixo, eu não fazia muito vocal, embora eu tivesse uma banda onde eu era o vocalista, mas isso foi quando eu estava na faculdade".